紐約的5月春拍季迎來第二輪高潮，雖然“洛克菲勒”的世紀拍賣消耗了佳士得的不少精力，但紐約佳士得近年來日趨強勢的“印象派及現代藝術”晚拍並未因此失色，由馬列維奇、布朗庫西以及梵高等現代藝術大師的“博物館級”精品組成的拍品陣容依然十分可觀。
而且如果不是因為賣家史蒂夫·韋恩(Steve·Wynn)上週五對其拍品進行了原因不詳的“損壞”，導致紐約佳士得臨時撤拍了總估價超1.05億美元的兩件畢加索精品，本次拍賣的成績很可能將延續去年秋天的輝煌，繼續刷新紐約佳士得“印象派及現代藝術”晚拍的成交紀錄。
2018年5月，紐約佳士得“印象派及現代藝術”晚拍現場
在紐約時間5月15日晚結束的佳士得“印象派及現代藝術”中，37件拍品經過1.5個小時的激烈爭奪，創造了4.158億美元的成交額(摺合人民幣26.51億)，據佳士得公佈，本次拍賣成交額與去年同期相比增幅達43.8%，全場拍賣35%拍品以超過高估價成交，共吸引了來自五大洲35個國家和地區的註冊買家，成交率以件數計達89%，以金額計更高達99%。全場估價最高的三件作品即拍得1.965億美元(摺合人民幣12.5億)，其中馬列維奇和布朗庫西分別刷新了各自的拍賣紀錄，而前者的《至上主義構圖》更是刷新了同樣由這件作品在2008年創下的全球最貴俄羅斯藝術品拍賣紀錄。
本次紐約佳士得“印象派及現代藝術”的上拍量和成交量均為近5年最少，但由於在頂端拍品方面的成功運作，仍取得了卓越的成績，單件1260萬美元（摺合人民幣8025萬）的拍品均價為近年最高。縱觀近5年紐約佳士得的變化軌跡，能夠在市場環境低迷的印象派及現代藝術市場環境中逆勢而上，其對藍籌藝術家精品的著力挖掘，起到了至關重要的作用。
博物館級精品到底值多少錢？
由於畢加索《水手》的臨時撤拍，全場焦點幾乎全部落在馬列維奇(Kazimir Malevich)名作《至上主義構圖》上，這件作品以估價待詢上拍，據拍賣行透露估價在7000萬美元左右，然而比高估價更加傳奇的，是其坎坷的流傳經歷。
卡濟米爾·馬列維奇《至上主義構圖》 油彩 畫布 88.7 x 71.1 cm 1916年作
成交價：8581.2萬美元
這件創作於1916年的繪畫，曾是馬列維奇引以為“至上主義”代表的標誌性作品，一直深受藝術家喜愛並隨身保存，1927年，至上主義逐漸風靡歐洲，他曾去華沙和柏林，在兩個展覽中展出此件作品。展出結束返回俄羅斯前，他於當年6月將這件作品放到了柏林的倉庫裡。在那之後，因為戰爭原因，馬列維奇無法離開蘇聯，並於1935年去世。最終，這幅畫被委託給了一位德國建築師雨果·哈林(Hugo Haring)。僥倖躲過二戰之後，這位建築師把它賣給了阿姆斯特丹市立博物館。在那裡，《至上主義構圖》作為博物館收藏的一部分保留了50年，直到2008年年初才在馬列維奇後人長達17年的官司紛爭後，被強制歸還給。因此，一件對俄羅斯藝術至關重要的博物館作品意外地落到了市場上。
《至上主義構圖》和馬列維奇
《至上主義構圖》成交現場
在2008年秋天全球金融危機爆發的檔口，這件名作被送上拍場，當時僅僅低於估價的6000萬美元成交，儘管它仍刷新了馬列維奇和俄羅斯藝術品的拍賣紀錄。時隔10年後在如今相對樂觀的市場環境重新上拍，估價更上一層樓。當晚，《至上主義構圖》以6000萬美元起拍，競價發生一位現場買家和美洲區戰後及當代藝術部主席亞歷克斯·羅特(AlexRotter)的電話委託之間，經過一番拉鋸和思考，最終由電話委託以7600萬美元勝出，加佣金為8581.2萬美元(摺合人民幣5.47億)，位列本場之最，也使這件“博物館級”佳品取得了更加符合其歷史位置。
本場另一焦點拍品為康斯坦丁·布朗庫西(Constantin Brancusi)作於1932年的雕塑作品《少女的風姿(南希·庫納德)》。這件珍貴的獨版雕塑來自著名藏家伊麗莎白·斯塔福德(Elizabeth Stafford)珍藏。1955年，斯塔福德夫人及其丈夫弗雷德裡克·斯塔福德(Frederick Stafford)參觀布朗庫西工作室後以5000美元買下了這件作品，並珍藏至今。
康斯坦丁·布朗庫西《少女的風姿(南希·庫納德)》 亮銅 藝術家手雕大理石底座 高：80 cm。(連底座) 高：55.1 cm。 1928年構思;1932年鑄造 僅此一件
成交價：7100萬美元
這件同樣估價待詢的雕塑當晚以5000萬美元起拍，現場和電話的出價都很慢，等叫價緩緩來到6000萬美元的拍前估價時，一位電話委託加入，直接加價至以6300萬美元，並順利落槌。加佣金後為7100萬美元(摺合人民幣4.527億)，再度刷新了2017年在紐約佳士得拍出，《熟睡的繆斯》5736萬美元的布朗庫西拍賣紀錄。
布朗庫西雕塑和南希·庫納德
在《少女的風姿(南希·庫納德)》這件作品中，布朗庫西運用簡潔純粹的線條刻畫了南希·庫納德令人注目的波浪髮型，窈窕靈動的身姿和那舉世聞名的冷豔之美。在兩次世界大戰之間，庫納德在巴黎是著名作家和藝術贊助人，特里斯坦·查拉(Tristan Tzara)、馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)、埃茲拉·龐德(Ezra Pound)及詹姆斯·喬伊斯(James Joyce)等人均是她的圈中好友。在這種背景下，庫納德結識了布朗庫西，並稱他為“美髯長者，本時代最偉大的雕塑家之一”。而這件作品也是布朗庫西唯一存世、描繪英裔美國女繼承人及作家南希·庫納德的銅塑，
而這件雕塑對斯塔福德夫婦的收藏而言也極具代表性。在買入之後的62年中，這對夫婦曾慷慨地將它借給一些著名機構展出，包括美國紐約大都會藝術博物館(Metropolitan Museum of Art)、古根海姆美術館(The Guggenheim)、蓬皮度中心(Centre Georges Pompidou)以及美國新奧爾良藝術博物館(New Orleans Museum of Art)等。
文森特·梵高《(聖雷米)穆爾索的聖保羅教堂和療養院》 油彩 畫布 45.2 x 60.3 cm 1889年秋 成交價：3968.75萬美元
另一件明星拍品是梵高1889年作《聖雷米療養院與教堂風景》(Vue de l'asile et de la Chapelle de Saint-Rémy)，這件梵高油畫特別之處在於曾為伊莉莎白泰勒(又譯泰萊)擁有，其藝術經銷商父親1963年在倫敦蘇富比以92000英鎊購得此畫送給她。這幅畫掛在伊莉莎白位於洛杉磯的住所直至她2011年離世，次年2月在倫敦佳士得連佣金1012萬英鎊成交。
2017年11月於紐約佳士得以8125萬美元成交的梵高1889年作品《田野裡犁地的農夫》
去年在紐約佳士得秋拍中，梵高同年創作的《田野裡犁地的農夫》曾以8125萬美元成交，創造了梵高作品的第二高價。這件同一時期創作的《聖雷米療養院與教堂風景》尺寸稍小，描繪了梵高當時所住的聖雷米庇護所窗戶外的場景。最終這件梵高後期具有代表性的作品以3968.75萬美元成交，摺合人民幣2.53億。
除了洛克菲勒家族之外，本季佳士得還與一些赫赫有名的家族達成合作，其中之一便是美國十大顯赫家族之一的蒂施( Tisch)家族。瓊安及普雷斯頓‧R‧蒂施曾因關注艾滋病的倡導者和慈善而蜚聲國際。而兩人的珍藏更是宛若二十世紀藝術創作的縮影，彙集了眾多藝術大師的傑作。
胡安·米羅 《聽音樂的女人》 128.5 x 161.6cm 油彩畫布 1945 成交價：2168.75萬美元
本次晚拍中，蒂施家族的拍品作為開場打開局面的先鋒，取得非常好的成績，其中拍前估價最高的米羅《聽音樂的女人》以2168.75萬美元成交，超估價近1倍。佳士得紐約印象派及現代藝術部副主席康納爾‧喬丹(Conor Jordan)表示：“此畫於歐洲勝利日(Victory in Europe Day)的僅僅三天後、即1945年5月11日繪成，象徵米羅藝術的嶄新風格和樂觀精神。”在《聽音樂的女人》中，米羅以動感筆觸繪畫數個人像，以示迎接期待已久的和平日子，觀者可以從畫中感受到他的喜悅。
萊熱《三個女人與花束》65.6x92.2cm 1922年 成交價：1296.8萬美元
另一珍藏亮點為費爾南‧萊熱(Fernand Léger)的《三個女人與花束》以1296.8萬美元成交。康納爾‧喬丹說這是“萊熱展現新古典主義的矚目例證。”佳士得紐約戰後及當代藝術部主管薩拉‧弗裡德蘭德(Sara Friedlander)則指這幅畫“打破形式桎梏”，讓人想起羅依‧李奇登斯坦 (Roy Lichtenstein)的作品。此外如畢加索、賈科梅蒂、費寧格作品均有亮眼表現。
埃貢·席勒《站姿背影》56.1x33.1cm 1910年 成交價：361.25萬美元
前兩年在歐美現代藝術晚拍中縱橫捭闔的亞洲買家本場並未過多參與高估價的焦點拍品，而是延續著其一貫的口味，在畢加索、馬蒂斯、高更、馬奈、席勒等繪畫大師的作品中進行爭奪。如拍前估價70-100萬的一件小幅席勒水彩作品《站姿背影》便被佳士得亞洲區總裁魏蔚的電話委託以361.25萬美元拍下，超估價4倍。而全場後段一組來自“傑羅姆·S·科爾斯伉儷”收藏的德加、莫奈、夏加爾和馬奈作品更是引起亞洲專家委託電話的集體興奮，其中馬奈《意大利人》以1100萬美元成交，大大超越300-500萬美元的估價，莫奈《蘋果樹》以706.25萬成交，同樣大大超越拍前100-150萬美元的估價。
馬奈《意大利人》73.3x60.5cm 1860年 成交價：1100萬美元
魏蔚談到，亞洲藏家從題材上，似乎對色彩亮麗的風景更加偏愛。對於藝術家的選擇，熟悉的如莫奈、梵高、畢加索都有比較積極的表現，“亞洲曾經對這些題材和質量都有成熟的判斷，也有很高的出價水平。對於其他藝術家的認知還和歐美藏家有一定差異。近年來，亞洲藏家不僅對熟悉的藝術家感興趣，也會參與現代藝術更多藝術家的競標，只是認知、鑑賞和出價需要過程，經過一段時間的瞭解應該會有更好的表現。”
作為西方藝術市場最重要的版塊，“印象派與現代藝術”體現著市場的重要指標。雅昌藝術網也梳理了近五年來十個季度的紐約佳士得“印象派及現代藝術”晚拍成績，從圖表的走勢可以看出，在2013-2016年春拍的多個季度中，紐約佳士得“印象派與現代藝術”晚拍成交額就並不理想，由於重量級拍品的缺失，一直處在低位震盪的調整態勢中。
圖表1-2013-2018年近十個季度，紐約佳士得印象派及現代藝術晚拍成交走勢
而到2016年之後，由於亞洲市場出現對歐美現代藝術大師的競買熱潮，以及佳士得“印象派與現代藝術”徵件方面的回暖，更多19.20世紀藝術大師精品的加入，快速推高了紐約佳士得“印象派與現代藝術”晚拍的成交額。隨著新購買力的強勢，以往停滯多年的大師精品價格也出現了新一輪的上揚。
圖表2-2013-2018年紐約佳士得印象派及現代藝術晚拍中，2000萬美元以上高價拍品佔總成交額示意圖
圖表3-2013-2018年紐約佳士得印象派及現代藝術晚拍作品成交均價
市場的樂觀情緒也更多推動了重要作品釋出市場的機會。從紐約佳士得“印象派與現代藝術”晚拍成交作品的均價和2000萬美元以上高價拍品的成交佔比來看，精品作為市場崛起的主要動力，越來越成為紐約佳士得所依仗的制勝法寶，這一策略也側面滿足了亞洲新藏家對頂尖拍品的追逐熱情。而從某種意義上而言，中國藝術品市場也正在經歷同樣的精品爭奪戰。
卡濟米爾·馬列維奇《至上主義構圖》 成交價：美元 85,812,500
康斯坦丁·布朗庫西《少女的風姿（南希·庫納德）》成交價：美元 71,000,000
文森特·梵高《（聖雷米）穆爾索的聖保羅教堂和療養院》成交價：美元 39,687,500
胡安·米羅《聽音樂的女人》成交價：美元 21,687,500
費爾南·萊熱《豐盛的午餐》成交價：美元 19,437,500
阿爾伯託·賈克梅蒂 《林間空地》成交價：美元 15,781,250
亨利·馬蒂斯《負手而立的宮娥》成交價：美元 14,375,000
費爾南‧萊熱《三個女人與花束》成交價：美元 12,968,750
愛德華·馬奈《意大利人》成交價：美元 11,000,000
巴布羅·畢加索《“加州莊園”的畫室》成交價：美元 9,537,500
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