曾紀榮原名曾繼榮，生於1955年，中國雕塑三巨星之一"瓷雕曾"曾龍升的三代傳人。13歲隨父學藝，17歲進入雕塑瓷廠美研室從事創作研究，1979年參加職稱晉升考試，獨立完成《嚮往春天》，被評為第五名並榮獲美術設計師職稱。
在父親曾山東教導下，他繼承了父親傳統瓷雕技藝表現形式，24歲就與父親合作完成《天女散花》、《合和二仙》、《西方三聖》、《單刀赴會》等作品，分別獲獎，《和合二仙》被選作國家禮品瓷，《天女散花》陳列於北京人民 大會堂，《西方三聖》被中國陶瓷博物館收藏並陳列。
曾紀榮不僅熟悉傳統瓷雕的表現形式，並且能通過剪裁、刪補、組合、巧妙地將單個瓷雕加以發展，創造出許多大家喜聞樂見的新情趣新意境，在藝術上起到承前啟後，推陳出新的作用。80年代景德鎮市有關部門因其對瓷雕事業的貢獻而多次對他進行"新長征突出手"等榮譽的表彰，《中國青年報》等新聞媒體也多次對他進行介紹和報道。
1989年全家應邀赴港舉辦"曾山東陶瓷世家作品展"，集中體現了瓷雕精湛技藝和藝術特點，香港亞洲電視臺為此作了現場直播。香港《大公報》和《文匯報》對其做了大篇幅報道並受到好評，為厂部定下了大量的訂單，受到表彰。
1994年，中共景德鎮市委、市政府授予"陶瓷世家"稱號，獲此殊榮的家族景德鎮只有24家。
1995年景德鎮電視臺拍攝的主題紀錄片"瓷雕曾"，反映了這一世家及其技藝延續的狀況，在全國電視臺播放並於同年獲得全國電視專題片二等獎。
90年代後期創作作品佈局巧妙，想象大膽，生動喜氣。他優於前輩的地方是：人物造型更加細膩雅緻，而且他全面掌握了雕塑生產整個過程中全部的工藝流程，大膽採用青花鬥彩，高溫顏色釉裝飾，極大地豐富了傳統瓷雕的色彩，讓作品在"火的藝術"中如意成瓷，達到一種預期靈動飄逸的效果，從而使"瓷雕曾"陶瓷世家的招牌能繼續光輝燦爛，代代相傳。
2011年6月中國藝術科學院、中國工藝美術家協會（AI）授予曾紀榮陶瓷藝術大師稱號。
2016年受杭州美院教授之約共同為杭州G20峰會設計陳設瓷《西子姑娘》，受到領導與各界人士的好評。同年，因早年積極配合當地政府開設福利工廠教導聾啞人學習瓷雕技藝，幫助聾啞學生就業而被電視臺報道，並獲評"全國最美家庭"在北京人民大會堂領獎。
因為雕塑的苦和累，曾紀榮在上世紀九十年代就腰肌勞損，但仍堅持創作。曾紀榮從做坯開始，全面掌握了印坯、翻模、上釉、彩繪、燒成等整套雕塑製作的工序，從而對瓷雕創作有了屬於自己的新理解。一件瓷雕作品的誕生，主要分創作模種和模種生產兩大階段，曾紀榮與前人的不同就在於，他對後一個階段更為了解和熟悉，並親力親為，從生產工藝角度回觀前一個階段，會產生新感覺，提出新的創作表現要求。
"瓷雕曾"以圓雕為主，綜合了浮雕、捏雕、鏤雕，是雕刻行業集大成者，同時從木雕、國畫、泥塑等其他藝術門類汲取營養，以天才之力融合創新，形成了獨有的技法表現、藝術經驗和創作思想，豐富並發展了景德鎮瓷雕藝術，大大提升了景德鎮雕塑藝術水平和地位，成為傳統雕塑藝術的寶貴財富。
和其他從事瓷雕的藝術家相比，世家"瓷雕曾"作品特色非常鮮明。一是人物神態形態不同，有神韻；一是細膩度高、細節繁多複雜，技法上比別人精細。例如瓷雕人物上的衣服像是穿薄紗，有飄逸美感，而別的人做得跟穿棉襖一樣，衣服往下沉。
曾紀榮的創作延續了"瓷雕曾"的風格，又有自己的特色。他以人物創作為主，動物塑造為輔。老一輩藝術家們認為，和前人的創作相比，曾紀榮的美女人物表現有所超越。改革開放後，大型瓷雕開始流行，曾紀榮在此方面也有突破，並積累了新經驗新表現。傳統雕塑的發展離不開曾紀榮和老輩們的堅守，也正是因為他們的不畏艱苦、不隨波逐流，讓"瓷雕曾"百年曆史得到了傳承。
撰稿：匠人百科-聞藝
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