“我愛你中國，親愛的母親。我為你流淚，也為你自豪。”
每當國慶，這首歌不僅在全國各地慷慨激昂地迴響，歌詞還在朋友圈文案中雄霸一方。
然而，歌曲人人喜歡，唱歌的人卻被所有人討厭。
這個人，就是汪峰。
據傳有過四段戀情，前三次都以劈腿告終，後來娶了有名的章子怡。
對把他的歌唱紅了的農名工組合“旭日陽剛”，他先是支持，後來又翻臉無情，把人家告上了法庭。
有人說，沒有“旭日陽剛”和章子怡，誰知道他汪峰是誰？
還有人說他想賺錢想瘋了，是搖滾的叛徒！
汪峰，這個經常性上頭條的皮褲男，到底是個什麼人？如此反覆到底是怎麼了？
一、
2011年的央視春晚，兩位農民工歌手抱著吉他，滄桑而滿含掙扎地唱了一首《春天裡》。
一夜之間，汪峰的大名和“如果有一天我老無所依”就真正火遍了全中國。
那時候，大街小巷都傳唱著一樣的曲調，人們回望著自己的生命軌跡，不約而同地感受到了斑駁歲月裡的無盡蒼涼。
汪峰有點特立獨行，總是戴著一副可笑的眼鏡，把他的眼睛放到三倍大，然後穿著“搖滾”的皮褲，在舞臺上仰著頭嘶吼。
而這樣一個有幾分可笑的人，曾幾何時，也“恰逢年少”。
1976年的一個下午，一個五歲的小孩靠著窗，手裡抱著和自己體型極為不相稱的小提琴，眼巴巴地看著外面的孩童嬉戲玩鬧。
他沒有任何玩具，只有父親讓他每天要練三個小時小提琴的強制命令。
這個小孩就是汪峰。
一個小孩的童年如何度過靠父母決定，汪峰有個將音樂奉為神明的老爹。他父親是一位長號樂手，如果沒有音樂，他根本來不了北京，所以音樂是他的夢想，那汪峰也得一樣。
“那個過程幾乎已經達到成人社會里殘酷的程度，我每天都在經歷這個煎熬。”後來的汪峰迴憶起來，總是有些嘆息。
汪峰的人生真的被安排得明明白白，一知開頭，便曉結尾。
不過優秀的人總是不喜被安排的，一個獨立甚至叛逆的人格，是搞藝術的必備。
學習了23年的音樂，汪峰忍不住了，他註定是天生的表達者，他沉默了這麼久，急需要一個吶喊宣洩的機會。
於是這個時候，1993年，鮑家街43號成立，汪峰擔任主唱，他在舞臺上嘶吼，叛逆，反抗，感到了從未有過的快樂。
他反抗的不只是音樂，還有家人，主要是他那一心讓他成為高雅人士的老爹。
起初，汪峰像往常一樣妥協，他聽從父親的命令，進了中國芭蕾舞團下屬的交響樂團。
套著小西裝，打著精緻的小領結，看起來就是音樂界的人上人，不過他總覺得，這些精緻的玩意兒裝不下自己奔放熱烈的靈魂。
所以他跑了，代價是和家人的決裂，還有父親那恨鐵不成鋼的一巴掌。
在那個年代的人看來，放棄高雅藝術去搞地下樂隊，那就是個傻子，是個叛徒。
“還記得許多年前的春天，那時的我還沒剪去長髮，沒有信用卡也沒有她，沒有24小時熱水的家。”這段歌詞，完完全全是這段生活的寫照。
汪峰離開家後，生活得不咋地，但越發放蕩不羈。
他有了一頭過肩的飄逸長髮，有自己的歌，有一個潮溼的地下室，還有寒冬裡一整個臉盆的大冰碴兒。
他終於擺脫了做一個平凡人的命運，他不會在多年以後挺著啤酒肚，穿著時髦的便宜貨，看七點鐘的新聞聯播。
那時的他是多麼快樂，雖然只有一臺破木吉他。
二、
20世紀90年代，黑豹樂隊和唐朝樂隊的熱潮剛剛興起，中國搖滾樂進入了黃金期。
此時，鮑家街43號樂隊橫空出世，迅速在中國搖滾樂壇佔據了一席之地。
汪峰作為主唱，創作了大量嚴肅意義上的搖滾歌曲，受眾直指平民階層。
汪峰為這支樂隊付出了很大的心血，1997年，他寫出的《小鳥》和《晚安北京》，成為了樂隊早期的代表作。
有人說：“鮑家街43號是內地搖滾圈同崔健、魔巖三傑、唐朝、黑豹等，一起被樂迷奉為‘大神’般的存在。”
可以講，是鮑家街43號成就了汪峰，同樣，汪峰也成就了鮑家街43號。
不過，即便歌曲的傳唱度很高，但依舊窮得叮噹響，6個人只有5000塊錢。
作品好卻拿不到錢，那時的汪峰，就對這個不平現象，暗暗地產生了不滿。
1999年，原本盛行一時的內地搖滾樂壇進入了霜凍期。
鮑家街43號的成員們，突然就沒歌可唱了。
2000年，汪峰離開了，這個在內陸搖滾界創出一片天地的樂隊，平靜地解散。
他從此多了一大罵名，為了利益，背叛兄弟。
但是大多數人，從未真正瞭解這個樂隊的經歷。
“在那之前，我們整個樂隊的狀態就已經不太好，我甚至已經不太愛去排練了。”同為樂隊成員的龍隆說。
汪峰的很多音樂理念，都與其他隊員們產生了很大的分歧，隆龍有點看不上汪峰寫的歌。
對於他們的代表作《晚安，北京》，他直白地打擊汪峰，說他的歌詞並不是在寫真實的北京。
一個樂隊，觀念不同，裂縫只會越來越大，直到潰堤。
然後才是大眾知道的那個樣子，華納看中了汪峰的才華和商業價值，向他伸出了橄欖枝，但是隻打算籤他一個人。
汪峰也很痛苦，他想了整整兩個月，終於做出了決定。
這是他變成“俗人”的第一步，也是他向市場妥協，或者擁抱市場的第一步。
沒有爭吵，沒有憤怒，汪峰還沒說什麼，其他人就都懂了，畢竟做了十幾年的兄弟。
汪峰從此孤身一人你，頂著罵名，開始了他的另一段音樂旅程。
多年後，隆龍對自己進行了反思，“為什麼不能是汪峰那樣？現在想起來其實是我們的問題。”
三、
汪峰確實是個俗人。
他俗在愛錢，愛得光明磊落。
“你對待金錢和財富有你的態度，並且心裡面是有追求的，財富就完全不會有害，只會更好。”
彼時，他的錢遠遠無法與付出匹配，他為此感到痛苦，並對當時的中國音樂體制產生了懷疑。
不要以為只有俗人汪峰是這樣，其他搖滾歌手大部分也如此。
只是汪峰做到了。
他有很強的商業頭腦，他始終在研究人們喜歡聽什麼樣的音樂，研究在新的時代下，他該寫出什麼樣的的歌詞。
在許多人自哀自憐，羨慕嫉妒，抱怨時代不給機會的時候，汪峰已經抱著他的音樂，大步走成了時代先鋒。
還有一點，他俗在迫切地想要成功，從沒有掩飾過自己對於成功的渴望。
沒人聽他的專輯，他就站在大馬路上，沒臉沒皮地到處給人發他專輯的小樣。
最窘迫的時候，他不得不把自己寫的《等待》賣給別人，對一個音樂人而言，賣歌就像是把孩子賣了出去，但是為了生活，別無選擇。
他在加入華納公司後，出了第一張唱片《花火》。
與樂隊時期冷淡憂鬱的專輯封面截然相反，這個唱片不僅有個極富有文藝氣息的名字，還用了惹人眼球的亮色。
這預示著他要改變。
他接連發出《愛是一顆幸福的子彈》、《笑著哭》、《怒放的生命》、《勇敢的心》等多張專輯。
在這之後，他基本保持每兩年一部的速度，勤奮而有規律地，慢慢將自己推到了大眾的視線裡。
汪峰的音樂，一定程度上體現了中國那個萬物崛起的年代。
他的《我們的夢》在奧運會上傳唱。
他的《我愛你中國》登上了2013年的央視春晚。
他的《飛的更高》不僅在music radio排行榜冠軍的位置上呆了整整八週，還得了個殊榮：“神六”發射直播時，央視竟然選用了這首歌作為背景音樂，一起上了太空。
他的音樂慢慢從非主流走向了主流，迴盪在中國的大街小巷。
四、
《春天裡》之後，汪峰算是火遍了半邊天。
但汪峰又同時黑遍了半邊天，從那時到如今，他經受了許多的狂轟濫炸。
他禁止“旭日陽剛”再唱他的歌，自此之後，“旭日陽剛”沒落。於是人們紛紛把矛頭對準了汪峰，驚歎著，這是好一個忘恩負義心狠手辣的皮褲汪啊。
還有人叫罵：沒有旭日陽剛，誰認識你汪峰是誰？
其實從一開始，汪峰對於“旭日陽剛”是支持的，但是“旭日陽剛”大火後，不但沒什麼好的作品出現，反而在各種商演中繼續唱《春天裡》。
對此，汪峰曾友善勸說過，不能總翻唱別人的歌，要走自己的路，這樣才能走得長久。
顯然沒啥作用。
而且汪峰是個俗人，出了名的注重版權。
國家版權局贊同了汪峰的行為，稱這是一起典型的版權糾紛，作為詞曲作者的汪峰，有權禁止其他人以商業目的表演自己的音樂作品。
現在許多歌星，每場演出能拿幾萬、幾十萬的出場費，而辛辛苦苦的詞曲作者只能拿到幾百塊錢。
五、
曾經有人在網上問，汪峰翻紅是因為啥？
下面回答：章子怡。
汪峰的情史都快寫成一部章回體小說了，但最後投入著名國際女演員章子怡的懷抱。
汪峰的第一任妻子是四川某電視臺主持人齊丹，二人相識於1998年，長跑4年後結婚，沒想到結婚不到一年就離婚了。
據說，他劈腿了模特葛薈婕。葛薈婕是個美人，曾獲2002年納愛斯杯十佳模特稱號和2004年法國皮爾卡丹國際模特大賽亞軍。
當時葛薈婕只有17歲，18歲就懷孕了。據她自己爆料，她本來不想要，但是汪峰勸她生下來。
於是有了大女兒小蘋果。
這位葛薈婕脾氣暴，她爆料汪峰在她懷孕的時候就已經有了出軌跡象，對象就是汪峰第二個老婆康作如。
是的，雖然有了小蘋果，但他們沒結婚。
二人分手後，葛薈婕拉著汪峰撕出了一場大戲，據她說，汪峰不僅劈腿，還讓女兒小蘋果做過親子鑑定。
還給了汪峰另一個可愛的外號：四眼短腿汪。
汪峰的第二任老婆康作如也是個美女，命運相同，生了個孩子後又離婚了。
康作如也爆料，汪峰婚後同時和多位女性保持男女關係，女兒在8個月哺乳期的時候，汪峰就提出了離婚。
導致他第二個女兒到現在都不認他。
然後就是章子怡了，2013年11月，汪峰在演唱會上高唱《我如此愛你》，告白章子怡。雖然，這歌是他曾經寫給葛薈婕的。
2015年2月，他把一個9克拉的鑽戒安在飛行器上，從天而降，把章子怡感動得熱淚盈眶，在微博上幸福地說：“我願意。”
婚後，二人不僅狂秀恩愛，還生下了女兒醒醒，如今，又傳出生二胎的消息。
汪峰感情生活的小說，真是寫得百轉千回，蕩氣迴腸。
吃瓜群眾看著，除了扼腕嘆息，也只能一臉懵逼。
六、
他的各種令人發笑的標籤下，是個優秀的歌手與創作者，我們無法無視一點。
有人評價：“汪峰是一個極為聰明的音樂人，寫得出《春天裡》，寫的出《當我想你的時候》這樣的作品。也同樣寫得出像《回憶之前，忘記之後》，《青春》，《美麗世界的孤兒》，《晚安北京》甚至像《瓦解》這樣的作品。”
他的創作產量，是一般歌手都比不了的，他一直保持著每天至少一首歌，而每隔三四天，就會有一些滿意的作品出現。
然而汪峰的大火，讓很多“地下搖滾”愛好者感到了不滿，這些年來，不斷有人出來質疑汪峰，說他唱的玩意兒根本就不是搖滾。
積極向上，正能量滿滿，背叛了搖滾精神。
面對這些質疑，汪峰委屈：“我相信明眼人會審視你一張張的專輯。《飛得更高》之後，別人會看，如果下一張專輯有八首《飛得更高》這樣的歌，那你怎麼解釋也沒用了。但我不是啊。”
汪峰的音樂，將原本小眾的搖滾帶進了普通人眼中，他讓搖滾中國化，讓中國搖滾有了一個橫向發展的機會。
至於什麼是搖滾精神，我相信不同的人，心中有不同的定義。
碎樂音樂總監曾克說過，“在音樂這種被大家看成是沒落產業的行業裡，一切嘗試都是有意義的。”
這話聽起來心酸，但是事實。
汪峰如今熱衷於做導師，熱衷於培養新的華語音樂人，也是期待著有一天，能為華語音樂這塊不溫不火的領域，注入一點新鮮的血液。
也確實需要。
沒有什麼東西一成不變，你當然可以選擇保持本真，這值得敬佩，我們可以從中探尋到不屬於這個時代的情懷。
面對時代的驚濤駭浪，汪峰大膽地擁抱了上去，至少，他為華語音樂增添了一定的生命力。
七、
對於汪峰的評價一向譭譽參半，他愛錢、成功欲很強、迎合市場、情史豐富；他執拗、嘮嘮叨叨，憤憤不平，不開心就愛玩保衛蘿蔔和開心消消樂。
他也是個大步擁抱時代的，很有才華的音樂人。
他在新歌中唱：“奮不顧身吧，躍入深淵吧，奄奄一息才明白光明的意義。”
“那卑微的閃亮的無畏的，才是真正燦爛的你。”
冰河下，夜空裡，還聽得到長髮少年理性破碎的聲音，像玻璃樽墜地，響亮之後，滿地都是。
閱讀更多 浮世人物誌 的文章
