對網文大神天下歸元來說,今年註定不平凡。
由她編著的經典文學作品《凰權》、《扶搖皇后》成名之作不僅分別被翻拍成電視劇,主創陣容的實力及幕後製作團隊的強大,使得兩部劇在官宣之初就聚焦了來自書粉、影迷以及各路資本的強勢矚目。
![《扶搖皇后》網文大神的成名作,楊冪、阮經天他倆當主角合適嗎?](http://p2.ttnews.xyz/loading.gif)
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集合了陳坤、倪妮、趙立新、倪大紅、袁弘、王鷗等中青兩代實力派演員的《凰權·弈天下》雖早於去年底殺青,男主寧弈(陳坤 飾)的人物造型更是在2016年10月就已初現端倪,但直到今天,不光確切的定檔時間依舊沒個譜
就連改名為《天盛長歌》、將50集的原定集數變更至現在的70集,諸如此類的頻繁變動也令對該劇期盼已久的粉絲紛紛為原作者抱不平。
好在,電視劇《扶搖》在歷時長達近一年的拍攝及後期製作後,終於定檔6.18日,以周播劇的形式上星播出。
這也是2018暑期檔唯一一部帶有「大女主」標籤的古裝玄幻劇。
有人將《凰權·弈天下》和《扶搖》,看作是演技與流量的對決。
儘管出自同一“母體”,但編劇的操刀人似乎才是斷定一部網文改編劇是否可能成功還原的首要標準。
因此,就這一點來看,沒有原作者參與改編的《扶搖》,似乎已經輸在了起跑線上。
再加上一直為人所詬病的“演啥都一個樣兒”的楊冪,還有“怎麼看都瞧不見半分長孫無極影子”的阮經天,類似“《扶搖》撲街”、“坐等被隔壁《凰權》吊打”的批評聲更在持續發酵。
我們無法比較這兩部作品究竟哪部掌控著更大的市場,唯一確定的,或許只是單純的「大女主」或「權謀」已經無法再成為一部作品的賣點和支撐。
如果可以,觀眾更願意在編劇的構想和演員的詮釋下,去感觸一個糅雜了“女性自強獨立”同時不放棄“精神物質雙重追求”的理想世界。
理想不同於現實,不代表我們不需要理想。
正如《扶搖》
總製片人楊曉培所說,“一個故事最終打動人心的,還是在於它的故事內核,是否能夠和觀眾產生強共鳴的化學反應。”《扶搖》的人設、情節極具現代性,卻又不同於以往那些腹黑、權謀、瑪麗蘇的套路式形象。
如果非要用「大女主」來界定,楊曉培表示,“扶搖的特殊,是她性格本身具有獨立、堅強、勵志的一面,氣度不凡,敢為大義獻身,對觀眾來說有著正面激勵的作用。”
楊曉培在這裡強調的「正面」,可以理解為置身於東方魔幻的遠古時代,女主扶搖(
楊冪飾)卻以新女性主義的姿態存在。這也正是她與那些“以仇恨續命、因報復自強”的女主最大的區別。
小說描述扶搖,用的是”美豔無雙“、”霸氣高傲“。但要知道,她並非生就一副佛擋殺佛般的鐵石心腸,童年時期的扶搖還是因資質愚鈍而被師門鄙棄的對象。
一路升級打怪,是不甘人後的自強和敢於嘗試的韌勁,為扶搖淬鍊了愈戰愈勇的皮囊。
世事的變化和經歷的坎坷複雜,催化了扶搖由女孩蛻變為女人的成長。
這是環境與人物本身雙重作用的結果。
而後與男主長孫無極(阮經天 飾)的相遇相知,也同樣隨著嶄新的角色定位,避免了“在大女主劇中,男主只能淪為助力女主、甚至直接為女主鋪平復仇之路的棋子或輔助”這樣的循環老梗。
畢竟故事裡的長孫無極,比石還清逸有致,渾身上下有著雪花微涼般的高貴氣質。
他不僅是權貴的象徵,如影隨形的掌控全局的氣場,似乎更像在暗示一份”與狼共舞“的危機。
好在他的對手是同為強者的扶搖。
不曾退避三舍,也絕不自嘆不如,兩人始終以”你強,我愈強“的態勢,用血肉之軀斬殺邪毒,在生死角逐中探尋到守望相助的曙光。
漫長的歷險生涯,為霸氣的扶搖與敢為人先的長孫無極營造了只有彼此才懂得的繾綣柔情。
深情對望裡藏有久別重逢後的感慨動容
四目相對時透露絕不低頭的撩撥玩味。
如果說”胸中丘壑萬千,眼波情思百般“映射了《扶搖》勢均力敵的相處方式
那麼”主動出擊,不枉少年勇,不懼風浪“,則體現了《扶搖》的價值內核。
當愛情不再是藏在勵志、成長後的助推器,男女主人公也就不會因感情的波動打亂自己朝既定目標前進的腳步。
這時我們才有勇氣說,電視劇《扶搖》雖然以架空歷史、借勢遠古的形式展現了一個看似懸浮虛無的世界,但卻因為有了諸如扶搖、長孫無極這樣性格、處事方式都無限逼近真實的人物,使得在原著的字裡行間中,那些只能依靠想象去勾勒和品味的場景、感情開始與我們真正
關聯起來。對網文改編劇而言,現在的觀眾不再追求一比一式的還原復刻。況且《扶搖皇后》原著中那過於宏大的場面以及為數不少的血腥情節,本就不被指望能過審進而呈現在熒幕上。
改編是一定的,選角也並非只衝著流量和收視數據去對號入座。
沒有哪一個演員天生就符合某一個或者某一類角色。
或許在閱讀原著的時候,你腦海中的扶搖不會是楊冪那樣的千篇一律,長孫無極出場自帶的陰柔剛毅勁兒也絕非偶像劇出身的阮經天所擅長。
然而,角色是通過人去塑造的。
也就是說,不同的角色本身雖性格迥異,即使以水墨畫的審美烘托角色(如,”那笑傲男子的如墨如血的人生,勾勒在蒼茫大地之上,永不磨滅“),用通感的手法傳遞情感(如,”冰片般割裂空氣,遠遠傳開去“),最終還是需要真正的人物將我們的想象立體化。
不缺氣勢
擅長精緻
拍得了金戈鐵馬,看得到血雨腥風。
從精心打造的場景,到每組鏡頭嚴苛細節的匠心,小編覺得凝聚了實力與努力的《扶搖》,準能在這個盛夏綻放屬於它自己的光芒。
可以理解資本操縱下一定程度的注水,也不抗拒以流量為噱頭的適度營銷,儘管一部影視作品由想法成形到立項再到籌備開拍,涉及的利益實在太大,
觀眾卻不總是被動的接受方。我們能憑藉故事所傳達的價值內核,以及演員對角色的詮釋和他們所賦予角色的靈氣,來洞悉一部作品的最終去向,進而也在不知不覺間影響著主創人員甚至幕後製作團隊的”食物鏈層級“。
所以,像《扶搖》劇組這樣既沒有抗拒資本市場又對大眾市場秉持敬意的團隊,仍然值得我們為之鼓掌。
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