焦小健
1977年就讀浙江美術學院本科
1985年就讀浙江美術學院研究生
現任中國美術學院油畫系第三工作室教授,博士生導師
中國美術學院中國思想史與書畫研究中心副主任
中國美協油畫藝委會委員
中國油畫學會理事
《夜宴》/ 布面油畫 / 135cmx185cm / 2018年
寫生就是回到繪畫的本源
文丨焦小健
今天圖像問題困擾所有拿畫筆的畫家，原因是我們忽視自然。將寫生停在抓住對象的第一層面回應不了圖像問題的困擾。因為對象化的思維就是在於將世界對象性質的主體化、技術化、最後導致圖像化的最初原因和最後原因。藝術史從古希臘崇拜自然的神聖到文藝復興以後逐漸轉變為以人的尺度度量世界、逐漸替代了自然。為什麼現在要強調寫生，寫生就是回到繪畫的本源，回到與自然關係的道路中。
《亂雲飛渡》/ 布面油畫 / 200cmx400cm / 2018年
回到繪畫是回到自然。繪畫本身的質地與厚重是歸屬自然土地屬性的，所以繪畫和畫家強調和自然的關係，強調那份厚重。如果畫家從間接和虛擬中看自然就必然產生圖像化的作品，不可能有大地般的厚重感。繪畫之為繪畫，繪畫之所以誕生是世界向我們成形的時候還原始、親切地和人類保持一種彼此間的和諧度，這種和諧就是一種依存共有關係以及存在某種神秘性。沒有神秘性便沒有我們繪畫探尋的存在和吸引畫家接近的東西。這點促使著繪畫發展成為自己的品質，大地的品質，自然的品質，以及好的繪畫裡保持只看不是說的東西。世界最早的古代巖畫以及到20世紀好的繪畫藝術中都有依據這個關係。這個原因使繪畫的作品中有著感動人的痕跡留存而不僅是人的描畫讓畫留存。因為人類與生俱來歸屬於自然特性。
《晚安》/ 布面油畫 / 135cmx185cm / 2018年
回到自然，回到一個非對象性“整一”的自然，這應該是中國藝術精神中的話題。過去許多人談起中國傳統繪畫和西方繪畫的區別時都形容西方繪畫研究的是客觀自然，中國傳統繪畫是從主觀看自然。這樣的說法極其有問題。西方繪畫只在寫實概念對象化的時候繪畫才侷限於客觀外在化，就是一般提到的“畫得一模一樣”那種品味不高的畫。西方的好繪畫中從來沒有這個客觀自然的畫法。反過來，中國傳統繪畫中的好作品也從來不是什麼主觀性。北宋年代，邵雍的《擊壤集》序中提到“以心觀心，以物觀物”。宋代畫家晁補之在畫論中又提到“遺物以觀物”方法。王國維在《人間詞話》中談境界提到“有我之境和無我之境”分別解釋為：“有我之境，以我觀物。無我之境，以物觀物”。中國人的觀物方法中分得出什麼是以人的角度看自然，什麼是以自然本身的角度看自然。前一角度對象化，後一種角度是非對象化。因此說中國傳統繪畫看待自然都是強調主觀性這是不成立的。
《天門斷開》/ 布面油畫 / 150cmx200cm / 2018年
寫生和目光所及的背後要建立中國自己的當代繪畫，得有學術支撐，有道路走下去(這方面與“具表”相關的中國美院藝術現象學研究所作了不少繪畫理論闡述，如他們斷橋文庫出版的書籍等等)。有幸的是，明年我們可在杭州八卦田附近一個即將落成的民營博物館看到前面提到的歐洲“具表”大師們眾多的原作藏品。除了我們可以親自目睹這些世界級的繪畫品質和他們的繪畫寫生魅力，更可以看到一個20年前在此形成的中國“具表”，現在可以和他們傳承的歐洲“具表”大師的作品彙合，未來會在杭州這塊南宋時代就是中國最早的畫院之地來長足地發展中國的“具表”。
《夢幻大廳》/ 布面油畫 / 150cmx150cm / 2017年
《從柏拉圖的黑洞出來1》/ 布面油畫 / 146cmx112cm / 2018年
《從柏拉圖的黑洞出來2》/ 布面油畫 / 97cmx117cm / 2018年
《塵埃》/ 布面油畫 / 150cmx200cm / 2018年
《地上的火球》/ 布面油畫 / 150cmx200cm / 2018年
《超級利益鏈——航母》/ 布面油畫 / 200cmx150cm / 2018年
《超級利益鏈——廣告》/ 布面油畫 / 185cmx135cm / 2018年
《超級利益鏈——幻影》/ 布面油畫 / 185cmx135cm / 2018年
《超級利益鏈——旋轉》/ 布面油畫 / 185cmx135cm / 2018年
《超級利益鏈——展示》/ 布面油畫 / 160cmx180cm / 2018年
《超級利益鏈——集散地》/ 布面油畫 / 200cmx200cm / 2018年
《女神》/ 布面油畫 / 160cmx180cm / 2018年
《繁花似錦2》/ 布面油畫 / 146cm×336cm / 2017年
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