最近總有朋友抱怨說現在的新番都是什麼玩意，除了套路化就是故意的反套路化，來回來去就是那麼幾個模板，看了第一集基本上就能猜出後邊的劇情往哪走。
誠然，這幾年日本動畫行業的下行趨勢是有目共睹的，受限於成本收益困境，漫改、輕改大行其道，原創作品基本上掰著手指頭就夠數了。這其實無可厚非，畢竟日本經濟整體不景氣，普通的日本動畫廠商根本不敢冒險上原創，畢竟很多“有志者”的前車之鑑在那擺著呢，還是活著最重要。
很多朋友都說過這麼一句話，現在的番雖然畫面很好、配音也贊，但總覺得沒什麼太多的營養。偶爾看一些十幾年前的老動畫，雖然有時會遭受渣畫質和尬配音的折磨，但卻總覺得津津有味。那麼，以前的老番到底有什麼令人回味的地方呢？
說起SUNRISE，大家可能第一反應是高達系列，偶像廚的朋友們會提起Love Live。作為一家老牌動畫企業，正在逐漸轉型的日升社在新作動畫數量上已經無法和現在的主力會社媲美了，但它名下有很多韻味深厚的名作。今天，我就給大家介紹一部極有味道的老作品。
今天要介紹的就是這部作品
我的原則是，劇情好才是真的好，有些作品可能因為太老了，在畫風等方面不那麼符合現代人的審美，但是那些有深度、有內涵的劇情還是非常值得一看的。畢竟動畫不是遊戲，單純賣人設是成不了事的。
我非常注重故事三結構“起因-經過-結果”中的起因背景，因此我會在儘量不劇透的情況下給大家交代明白故事背景，這樣看動畫的時候可以更快融入。另外，有些劇情裡沒交代太明白的費解之處，我也會適當解說一下。
那麼，就開始今天的安利吧~
——————————以下為正文——————————
THE BIG O
日文原名：THEビッグオー
其他中文譯名：魔神比古奧、魅影魔神（這個魅影實在是過於槽點了）
類別：超級系機器人動畫
題材：懸疑、反烏托邦、神話哲學（並未直接表現，但是帶有很深的韻味）
觀看途徑：B站就有全集
故事背景：
誰控制過去就控制未來，誰控制現在就控制過去。——喬治·奧威爾《1984》
記憶是文明傳承的載體，哪怕一切都毀滅了，人們也可以憑藉記憶重建世間萬物。
然而，失去了記憶之後，人們依然得活下去。為了活下去，新的秩序就會被建立。
帕拉蒂姆城，就是一座失去了記憶的城市。
40年前的一場大災變，使得城市裡的所有人都失去了記憶。
極強的適應力是人類的一大優點，失去了記憶的人們依然在這裡生活著，哪怕技術能力出現了極大程度的退化。
被扯掉翅膀的鳥，落到地面上退化為最原始的野獸。
失去了科學技術的人類，變得和螻蟻蟲豸沒什麼區別，只能為了活著而活著。
帕拉蒂姆城的最高權力由帕拉蒂姆公司所掌控，這個公司掌管著這座城市的方方面面，小到一磚一瓦的生產，大到軍警政治的調整，公司就是這裡的“國”。
如果沒出現意外的話，人類在帕拉蒂姆城似乎會發產出一種新的文明形式——在高樓大廈、電燈電話的現代城市中過著如同中世紀的生活：矇昧與暴力、支配與服從、爭鬥與勾結。
然而，意外畢竟是出現了——有人找回了些許記憶。
找回記憶的人大多是科學家，他們想起了人類應有的樣子，想起了曾經的世界擁有何等的技術力，他們渴望憑藉自己的記憶，試圖在那些早已不知如何使用的設備上，重現出人類曾經的繁榮與強大。
事實上，帕拉蒂姆城中一直存在著令人費解的事情。
比如，這裡的天氣永遠是昏暗不明的，總有曖昧的迷霧籠罩著城市。
比如，這裡存在與人類一起生活的機器人，然而人們早已不知如何生產甚至修理他們。
比如，極為稀少的動物，原本遍地可見的貓貓狗狗在這裡千金難求。
比如，沉沒在水中、早已成為魚類家園的高樓大廈。
比如，早已被人們所遺忘的地下鐵路線。
比如，行蹤不定、宛如神明的巨大機器人，MEGADEUS（可以意譯為巨神）。
在黑暗中，總有追尋光明之人。
在迷茫中，也總有追求真理的勇者。
帕拉蒂姆的真相，終會被揭露。
人物簡介：
羅傑·史密斯（CV：宮本充）
本作的男主角，生於大災變之後的25歲年輕人，帕拉蒂姆市的談判專家，拿人錢財，替人交涉。住在一個極為豪華的大宅子中，有一個老管家諾曼，還有一輛令人難以置信的豪車。在這座“昏暗”的帕拉蒂姆城中算是有頭有臉的名人，經常與各階層人士打交道，有著自己的情報網絡。羅傑曾經是軍警隊的中尉，因為一些原因離任之後成為了談判專家，並且成為了黑色的MEGADEUS，BIG O的主人。雖然是腦力勞動者，卻也是一位十足的壯漢，能抱得動130公斤的多蘿西。本作的故事，從他接手的一起綁架案開始。
R·多蘿西·懷因萊特（CV：矢島晶子）
本作的女主角，羅傑接手的綁架案中的被綁架對象，令人震驚的是，她是個機器人，身高160釐米，體重130公斤。然而，在被羅傑成功交涉贖回之後，委託人卻說她並不是“真正的多蘿西”。實際上，她是由一位恢復了部分記憶的科學家，迪摩希·懷因萊特以自己已故的女兒為外形設計，由工廠主米蓋爾·索爾達諾製造的，然而，想得到她的人遠不止這兩位。
諾曼·巴格（CV：清川元夢）
羅傑·史密斯的禿頭老管家，帕拉蒂姆城中唯一知道羅傑·史密斯秘密的人，負責BIG O的維修整備。為了防止劇透我就不再深入介紹了，但大家要記得，這位老爺子可不是個無關痛癢的配角，他在劇中的重要性不低於羅傑。
丹·達斯頓（CV：玄田哲章）
帕拉蒂姆軍警隊的頭領之一，羅傑以前的上司，官職為少校。與羅傑算是朋友，經常來往。一有事情準會出現，但是基本幫不上什麼忙，很經典的蘿蔔番/特攝警察形象。看上去人畜無害，但實際上卻掌握著一些帕拉蒂姆城的秘密，隨口一句話可能就是劇情的伏筆。
Angel（CV：篠原惠美）
自稱為天使的金髮女郎，經常以不同的身份出現在羅傑面前。自稱自己做的事都是為了賺錢，但卻在不知不覺中陷入了真相的深淵中。這裡提一句，劇中反覆提到一個詞“Memory”，Angel也一直在尋找Memory換錢，這裡的Memory如果放在人身上就是記憶，而放在物體上的話翻譯得比較混亂，有些時候被譯作“內存”，但我個人認為翻譯成“記憶體”比較好，也就是一些承載著已經失去的記憶的媒介。
大耳朵（CV：辻親八）
經常與羅傑交易的情報販子，神通廣大到彷彿知曉帕拉蒂姆城的一切。總是坐在酒吧靠牆的單桌旁，戴著耳機、拿著報紙、擺上一杯酒等著羅傑的光顧。
傑森·貝克（CV：大塚芳忠）
帕拉蒂姆市全城聞名的惡人，綁架了多蘿西的犯罪團伙頭子。第一個故事中的反派，但後來也有出場，是一個與羅傑有著不解孽緣的傢伙。
阿歷克斯·洛斯沃特（CV：石塚運昇）
帕拉蒂姆公司的統領，說他是帕拉蒂姆之王也不為過。掌握著帕拉蒂姆城的一切，對於羅傑的真實身份有了解。已經站上了權力頂峰的他，渴望成為神。但想必大家也猜得到，渴望成為神的傢伙，最終的下場都不會好。
麥克·澤巴哈（CV：堀勝之祐）
帕拉蒂姆公司委託羅傑調查的記者。他是在矇昧中挖掘真相的勇者，是引導著劇情推進的關鍵人物。按理說介紹這個人太容易劇透，但是這位記者是全劇中我最喜歡的角色。有趣的是，他自稱為Schwalzwald，也就是德語中“黑色森林”的意思，這很容易讓人想起《三體》中的黑暗森林法則。但實際上，這裡的黑森林據監督片山一良所說，指的是“黑色森林就像歐洲人內心的創傷一樣，征服黑森林的慾望和對黑森林的恐懼如同矛盾一樣糾纏難分”。迴歸到本劇中的話，黑色森林的意思就是既渴望瞭解真相，又害怕真相會帶來無法承受的後果。
製作陣容：
製作公司：SUNRISE
當年的日升社，還用我說什麼嗎？
監督：片山一良
最早在1980年版魯邦三世第二季以動畫監督的身份起家，第一部監督作品是1996年的《妖精狩獵者》，近年來參與的作品中比較有名的有《青蛙軍曹》、《Tiger & Bunny》、《宇宙戰艦大和號2199》、前年的《全金屬狂潮》第四季的分鏡工作。機戰系列參戰作品中他還參與了《忍者戰士飛影》、《進化戰記》、《GIANT ROBO》舊作和《勇者王FINAL》的製作。不是什麼太大牌的人物，但是實力是有的。
片山的作品之一進化戰記，一部令人惋惜的佳作
系列構成：小中千昭
這位先生在日本算是比較有名的驚悚題材編劇，他最有名的作品是三部奧特曼的劇本——迪迦、蓋亞和麥克斯。對於現在的動畫愛好者來說，他的動畫作品恐怕基本上都沒聽說過了，機戰玩家應該都知道《翼神傳說》和《交響詩篇》，這兩部作品他寫了幾集的腳本。另外，2007年老蘿蔔冷飯四天王中的《GIANT ROBO》系列新作也是他寫的腳本，可惜本作還沒加入機戰。《地獄少女 三鼎》第20集的腳本也是小中先生寫的。本作的製作陣容中有不少都是小中先生介紹來的特攝片製作人員，比如其他三位腳本作家長谷川圭一、赤星政尚和吉田伸，特攝愛好者們對於這三個名字應該不會陌生。
神作翼神傳說，以後我會介紹給大家的
人設&機設：佐藤敬一
喜歡超級戰隊系列的朋友應該都知道這個人，麥克斯奧特曼和賽文X的人設也有他的參與。這位先生起家於1989年的《魔獸戰線》OVA，後來從1991年的《蓋塔機器人號》開始進入機器人動畫領域，在本作之前曾和片山一良在《GIANT ROBO》舊作有過合作，後來又擔任了《Tiger & Bunny》的監督。本作是佐藤唯一一次擔任機械設定的作品，劇中登場的巨大機器人很有歐美風格的味道，在日本機器人動畫界算是獨樹一幟，然而卻並不太被日本人所接受……
這部老虎與兔子放到現在也是焦點番的水平，可惜早出了幾年
音樂：佐橋俊彥
相當有名的日本作曲家，玩過機戰、看過假面騎士和超級戰隊的朋友絕對都接觸過他的作品。一般來說關注音樂擔當的人比較少，但是我不得不說，本作的音樂水平相當高，格調堪稱極高水準，給作品本身增添了不少風味，佐橋先生功不可沒。
作品特點：
很多人看到這部作品的第一印象，就是它的畫風太歐美了。
本作的主角機，BIG O，全身圖請往下翻
必須要承認的是，這部作品在畫面上，確實很接近以老版蝙蝠俠為代表的歐洲動畫，而且劇情設定上也確實很有點蝙蝠俠的感覺，這一點很多朋友都吐槽了。
以前給朋友們介紹這部作品的時候，很多人都反饋“畫風勸退”。
畢竟現在全世界的動畫畫風都在向日本靠攏，難以習慣這種世紀之交的歐美風格其實是很正常的。但是吧，這種畫風在千人一面的現在，還是別有一番風味的。
但是相比畫風而言，本作的機設顯得更加另類。有一說一，在BIG O（俗稱大圈）加入機戰Z2的時候，很多朋友都吐槽怎麼還有這麼難看的機體……
這就是仁者見仁智者見智的問題了，還是有很多人（比如我）非常喜歡這種機設的。
雖然被分類為超級系，但實際上大圈的設定比很多真實系機體還要現實主義。
沒有那麼多花裡胡哨的光線技能（除了一個十分寒酸的頭部光線以外），也沒有天花亂墜的絕招，導彈和拳頭是大圈的主要武器。機戰Z2剛出的時候有不少朋友還吐槽大圈沒什麼厲害的大招，這也是沒辦法的事，畢竟這部作品的主題就是這樣的。
最重要的是，本劇中機器人放大招的時候不那麼亂吼亂叫，這一點我很喜歡。
有些朋友可能習慣於高達系列那種光線對射，有些可能喜歡MACROSS那種滿天導彈亂飛，有些可能喜歡一般超級系那種輸出全靠吼、必殺滿天飛，但是BIG O的戰鬥場面絕對是另外一種體驗。
可能是因為製作團隊中很多人都做過特攝，本劇的戰鬥場面很有點奧特曼那種慢速格鬥的感覺。仰賴於SUNRISE的製作實力，作畫充足、動作連貫通暢是本劇最大的優點之一，那種拳拳到肉（應該是拳拳到鐵……）的打擊感在機器人動畫中絕對是排的上號的。說實話，我本人很討厭那種看上去花裡胡哨實際上沒什麼營養的打鬥場面的（以《戰國BASARA》的動畫為例），因為它太虛假了，哪怕是在天馬行空的動畫世界中，我也不太能接受。而THE BIG O的戰鬥場景就像是兩個壯漢在街頭鬥毆一樣，招式樸實無華，甚至可能就是個王八拳，但卻結結實實有來有往，打得血流滿臉缺牙腫眼。
另外，本作的機設除了主角之外都有點賽博朋克風格的拼湊美學，很有意思。
本劇的CV都是一些比較老牌的聲優，除了大塚芳忠和石塚運昇之外，其他人對於現在的朋友們恐怕就沒怎麼聽說過了。矢島晶子最有名的角色就是蠟筆小新，前兩年在《腦內戀礙選項》中還有一個角色。宮本充說實話一直都不是一個很火的聲優，擔當主役的作品大多不怎麼有名，大家可能看過的也就是《永生之酒》的2000年代主角麥沙和《只有我不在的街道》中的八代學，值得一提的是，《生化危機啟示錄》中帕克的日語配音是他，有幾句臺詞和THE BIG O中的味道特別接近。
我一直有一個主張，就是一個作品，哪怕劇情再深奧、寓意再複雜，也必須得把故事給大家講明白，不然絕對稱不上優秀。因此，我對於當年的TV版《EVA》一直評價不高，這一點也給我招過不少噴。必須要說的是，THE BIG O前兩集的劇情講得不是太好，關於多蘿西的身世問題講得有點不明不白，我第一次看的時候也沒弄明白，所以我特意在人物介紹那裡提了一句。但是大家可以放心，後邊的劇情講的都是比較明白的，可以放心觀看。
大家記住我一句話，這部劇到處都是伏筆，因此如果有一句臺詞你感覺莫名其妙的話，不要著急，你基本上都能在後續劇情中找到對應。
這部劇的一大特點，就是畫面整體昏黃暗淡，但這並不是作畫不佳，而是真的有隱藏含義的，並且凸顯出了這座城市的灰色格調，等你看完這部劇的時候也會和我一樣感嘆這個畫面處理堪稱神來之筆。另外，本作的一些分鏡和畫面佈局很有昭和老機器人動畫的特色，是很值得細細品味一下的。
第一次給大家推薦動畫，之所以選擇《THE BIG O》，是因為這部作品很有“味兒”，不爛俗，也絕不故作高深。劇情深邃而不晦澀，懸疑而又不失歡快。這部劇不是一頓快餐，而是一套別有風味的茶點，適合在閒暇時間慢慢品嚐，越品越有味道。
值得一提的是，這部作品原本是一個半年番，但是第一季於1999年秋季在日本播出的時候收穫的評價很一般，當時的日本人對於這種歐美風格作品十分抗拒，導致本作慘遭腰斬，在劇情剛剛進入高潮的時候戛然而止。然而，本作被引入歐美之後不出意料地大獲成功，這也給了製作組繼續下去的動力，第二季於2003年1月面世，這一次收穫的評價就好了不少，並且在當年就加入了《超級機器人大戰D》。
機戰Z2中再次登場的著名板磚大圈同志
必須要說的是，第二季的第一集有一段承接第一季結尾而且質量極高的戰鬥場景，這段戰鬥堪稱本劇、甚至SUNRISE旗下機器人動畫的門面。
本作的臺詞也是很下功夫的，以日語的水平來說，詞句使用得很是簡練，而且很有時代感。裝B青年羅傑、毒舌機器少女多蘿西和迷之美女Angel（很有峰不二子的感覺）之間的三角關係哪怕拉到現在都是很有噱頭的，而且絕對沒有“貼標籤”的廉價感。
本作福利擔當的Angel小姐
有人恐怕會擔心這種歐美風格的日漫會不會有“兩手抓，兩手都沒抓住”的問題，我個人感覺問題不大，雖然某些地方有點“故意往回找補”的嫌疑，但總體來說風格的融合還是比較成功的，這種水平的作品說實話後來我也沒怎麼再見到過了。
本劇的第一季大部分還是單集單元劇的感覺，這一點和早期的機器人動畫是比較類似的，但是從中後段開始到第二季結尾實際上劇情是十分緊湊的，不開玩笑地說這部番從第一季第八集開始我是一口氣看完的。而哪怕是前半部分的單元劇，每一集中也都蘊含著不少主線的暗線，質量還是比較高的。
我之所以在題材那裡添加了一個“神話哲學”的字眼，是因為本作確實蘊含、套用著很多神話元素以及哲學思想，這一點為了防止劇透我在這裡就不講了，大家仔細品味的話肯定能發現的。看完了感覺不錯的朋友不妨寫一篇文章來分析分析劇中蘊含的東西。
比如說城市的名字帕拉蒂姆，很容易讓大家聯想到天堂（Paradise）一詞，這種變音聯想在日漫中是經常使用的手法。帕拉蒂姆的官方英文寫法是Paradigm，這個詞是“範式”的意思。單從一個城市名字就能看出，編劇是想在本劇中隱含哲學意義的。
而本作的主角機BIG O在啟動時會在屏幕上顯示一句話，“CAST IN THE NAME OF GOD. YE NOT GUILTY.”這句話是中世紀歐洲劊子手們的刑刀銘文，在本劇中也是有深意的。從這裡也能看出，當年的老動畫在很多細節上都是很講究的。
本劇的衍生商品包含兩部共8卷漫畫（由洛克人系列漫畫的作者有賀等執筆）、1本小說（由第二屆日本SF新人賞獲獎者谷口裕貴執筆）、1本設定集以及主角的Figma和主角機的模型。
總的來說，這真的是一部很優秀的作品，但由於時代的原因在國內沒什麼知名度。大家務必吃我這發安利，去B站上看兩三集，如果您還是接受不了的話請務必回來噴我，您要是也覺得這部劇不錯的話記得回來誇我兩句哦www
BIG O的超合金魂模型
多蘿西的figma
羅傑的figma
這張圖是用來表明CP立場的
如需轉載引用請務必註明原作者。謝謝合作。
閱讀更多 赤影同志閒談錄 的文章
