自十五世紀初以來，油畫顏料以多種形式被廣泛應用。油畫顏料也以其卓越的多樣性而得到廣大畫家的青睞。通過傳統的調色、上光、厚塗及淡彩等繪畫技法，它可以提供給藝術家提供優秀的畫面效果。在早期，油畫顏料都是由畫家的學徒們在畫室裡現場製作的。
一：繪畫表面
畫框
自17世紀以來，畫框始終是油畫作品最常用到的表面載體。它的特點在於織布品和拉伸框架的組合結構，並因此而流行。
繃布畫板
繃布畫板通常更適用於在室外寫生的情況。畫板可以佔用更少的空間，且不易損壞。溫莎繃布畫板選取了堅固的畫板和高質量的棉布，再利用它們來生產自帶塗層的高級寫生畫板。使用繃布畫板進行繪畫，與傳統畫框相比將更為容易且成本更低。
畫紙
畫紙常被用於油畫的寫生，有許多專業人士喜歡它獨特的紋理和拖拉效果。有些畫家對於畫紙的理解有所偏差，實際上畫紙也是非常適合用於油畫顏料的。不過強烈推薦繪畫油畫時應選擇高質量畫紙，且事先應用底塗進行打底。
底塗畫框和中密度纖維板
在進行繪畫創作之前，你應該有計劃地準備好將要使用的繪畫表面，包括了尺寸、形狀等等因素。許多藝術家都非常享受這樣的一個過程。中密度纖維板的價格較為低廉，同時還可以利用底塗來控制繪畫表面的紋理、吸油率等指標。
丙烯底塗
溫莎·牛頓丙烯底塗由於其出色的配方設計而同時適用於丙烯顏料和油畫顏料。由於其具有乾燥速度很快而且無需在下層另行上漿的優點，它們被廣大畫家所喜愛。溫莎·牛頓石膏丙烯底塗具有最高級別的遮蓋能力，如果只進行一次做底，它是最佳的選擇。畫廊石膏底塗則提供了一個性價比很高的底塗選擇。清石膏底塗是一款特別的產品，它可以提供齒狀肌理，而且完全無色透明。利用清石膏底塗與丙烯顏料進行調和，您就可以得到自己的帶色底塗了。一個深色的底塗可以直接成為構圖的元素，並可為藝術家的繪畫節省很多時間。
油畫底塗
現代工藝生產的油畫底塗對傳統的油畫打底材料形成了很大的衝擊。有些藝術家更喜歡使用油畫底塗，因為他們發現使用油畫底塗可以為繪畫作品增加亮度與平整度。使用油畫底塗刷過的畫框收縮率要小於使用丙烯底塗刷過的畫框。不過使用油畫底塗需要事先在其底層塗上一層暖膠，然後放置直至自然風乾。底塗白是一種鉛白油畫顏料，它可以用於製作鉛性底塗。在20世紀之前，鉛性底塗是唯一的一種油畫底塗。由於其乾燥時間長達六個月，因此越來越多的畫家現在更喜歡使用油畫底塗進行打底工作。
注意事項
對於保存好油畫作品，選擇優質的繪畫表面的與優質的油畫顏料是同等重要的。有很大比例的技術問題實際上與畫家沒有選擇一個良好的繪畫表面有很大關係。
二：油畫顏料
在16-18世紀，油畫顏料在藝術繪畫中佔據了絕對的主導地位。19世紀後，水彩顏料逐步流行開來。而進入了20世紀，丙烯顏料則獲得了非常多的畫家青睞。然而，油畫顏料由於其自身卓越的媒介兼容性而保持了自己的地位。它的立體感、華貴感及其氣味仍是各種顏料中獨一無二的。
油畫顏料可分為以下五個系列：
- 傳統油畫顏料
溫莎·牛頓共有兩種傳統油畫顏料：其中的藝術家系列油畫顏料可以提供最為寬泛的色彩範疇、以及最高級別的色強度與色純度。
隨著科技的發展，藝術家所使用的顏料也有了更多的選擇。溫頓系列油畫顏料的色別選擇相對較少，可以為藝術家在可接受的價格範圍內提供最好的顏料選擇。同時，溫頓系列油畫顏料還提供了200ml規格，以供畫家進行大面積繪畫。
- 快乾油畫
格里芬快乾油畫支持從厚塗到罩染的各種傳統油畫技法，但是其乾燥時間更為快速。格里芬快乾油畫與其它系列的油畫顏料相比具有更好的透明性，而且在分層繪畫時，其乾燥後的繪畫層更為平整。
- 水溶油畫
畫匠水溶油畫是一種新型油畫顏料，它可以直接用水進行稀釋，同時它還能提供所有傳統油畫的操作特性。水溶油畫在藝術院校及畫室中非常流行，那些不喜歡傳統媒介氣味的畫家對其尤為鐘意，使用水溶油畫對環境及人體沒有任何的傷害。繪畫完成後，畫筆與調色盤直接使用肥皂水便可輕鬆清洗。
- 油畫棒
藝術家系列油畫棒是一種以棒狀形式出現的油畫顏料。這種柔軟的像奶酪般的油畫可以直接用來使用，它的繪畫特性同傳統油畫顏料是一樣的，而非像蠟筆或油粉筆一般。藝術家系列油畫棒中的色素確保了在強光下的耐曬牢度。油畫棒被版畫愛好者廣泛使用。
- 不同種油畫混合須知
除了以下三種情況外，上面提到的幾個系列油畫顏料都可以相互混合：1，薄的快乾油畫顏料層不應置於厚的繪畫層之上；2，厚的油畫棒顏料層不應置於底層；3，水溶油畫顏料一旦與水混合後，不應與其它油畫顏料混合。
耐曬牢度
所有的畫家都希望所使用的顏料是永不褪色的。所幸的是，生產顏料所用的色素在20世紀獲得了長足的進步。所有標註為AA或A的溫莎·牛頓顏料全部為可供藝術家使用的永不褪色顏料。
只有個別色別沒有達到以上的標準，只是由於直至目前還沒有可以用於生產該色別的永固類色素。溫莎·牛頓顏料的耐曬牢度係數標註於產品的標籤及色譜中。我們的產品手冊還註明了使用色素成分及其耐曬牢度等信息。
顏料的乾燥速度
由於不同色素與油混合後的反應速度不同，因此每種色別的乾燥速度都會有所不同。溫莎·牛頓顏料都有其各自的配方，用以確保優化其整體乾燥速度，從而來幫助畫家解決底層慢乾的問題。以下是一個不同系列油畫的整體乾燥速度數據，可供畫家在實際繪畫中參考所用。
不同系列的油畫顏料乾燥速度為：
藝術家油畫顏料 觸摸乾燥時間：2-12天
溫頓油畫顏料 觸摸乾燥時間：2-12天
水溶油畫顏料 觸摸乾燥時間：2-12天
藝術家油畫棒 觸摸乾燥時間：2-7天
快乾油畫顏料 觸摸乾燥時間：18-24小時
格里芬快乾油畫顏料乾燥時間是所有系列顏料中用時最少的一種。
快速乾燥色別（2天左右）
鈷黃, 永固淺紫, 鈷藍, 普藍, 生赭, 棕色, 冰白, 底塗白。
中速乾燥色別（5天左右）
鎘系色別, 永固深紅, 鈷紫 & 鈷綠, 溫莎藍 & 溫莎綠, 群青藍, 永固 沙普綠, 赭石, 生赭, 馬斯系列, 燈黑, 象牙黑, 鈦白, 鋅白。
慢速乾燥色別（多於5天）
溫莎黃 & 溫莎橙, 喹吖啶系列, 深茜紅。
油畫顏料的厚塗技巧
厚塗的多層油畫顏料在表面乾燥時可能會產生起皺的狀況。為了避免這種情況的發生，可以通過在薄層中構建肌理、從而讓各層分別乾燥的方式來解決。使用半透明媒介也可以使顏料出現增稠效果，同時可以加快其乾燥速度。
一件重要的事情是要避免將薄層置於厚層之上，那樣將會違背"厚蓋薄"的繪畫原則。下面的厚塗層在乾燥的時候將會帶來尺寸上的變化，從而可能會引起表面薄層的開裂。
基本色
調色盤的顏料應該可提供一個寬泛的色域範圍、以及達到透明/不透明、高色強/易減色之間的平衡。色彩永固的顏料應該是基本色組合的必須品，而且其價格若較低將會比較理想。通常的做法是選擇十二種顏色作為一組基礎色，然後再根據具體的需要另行添加。以下是推薦的基礎色別：
- 藝術家系列油畫
溫莎檸檬黃, 溫莎黃, 鎘紅, 永固玫紅, 永固深紅, 法國群青, 溫莎藍 (綠階), 溫莎綠, 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
- 溫頓系列油畫
鎘檸檬黃(Hue), 鎘黃(Hue), 鎘紅(Hue), 永固玫紅, 深茜紅(Hue), 法國群青, 酞菁藍, 翠綠(Hue), 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
- 格里芬系列快乾油畫
鎘檸檬黃, 倫敦黃, 中鎘紅, 永固玫紅, 永固深紅, 法國群青, 酞菁藍, 酞菁綠, 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
- 藝術家系列油畫棒
鎘檸檬黃, 淺鎘黃, 鎘紅, 永固 洋紅, 深茜紅, 法國群青, 錳藍(Hue), 溫莎綠, 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
- 畫匠系列水溶油畫
檸檬黃, 鎘黃(Hue), 中鎘紅, 永固玫紅, 永固深紅, 法國群青, 酞菁藍 (紅相),酞菁綠 (藍相), 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
混色 - 六色系統
調色盤規則對於初學者及職業畫家都會有所幫助。六色系統選取了兩種紅、兩種黃及兩種藍作為基準的色調。例如，這個系統提供了一個偏藍階的紅色和一個偏黃階的紅色，因此可以確保混合調出來的紫色和橙色都有很高的純度。
以下推薦的其它顏色可以幫助提供一個寬泛且平衡的合理色彩組合，同時它還兼顧了透明性與不透明性、強色與弱色的平衡。
- 藝術家系列油畫
溫莎檸檬黃, 溫莎黃, 鎘紅, 永固玫紅, 永固深紅, 法國群青, 溫莎藍 (綠相), 溫莎綠, 生褐, 黃赭, 生赭, 鈦白。
- 溫頓系列油畫
鎘檸檬黃Hue, 鎘黃(Hue), 鎘紅(Hue), 永固玫紅, 法國群青, 酞菁藍。
- 格里芬系列快乾油畫
鎘檸檬黃, 倫敦黃, 中鎘紅, 永固玫紅, 法國群青, 酞菁藍。
- 畫匠系列水溶油畫
檸檬黃, 鎘黃(Hue), 鎘紅(Hue), 永固玫紅, 法國群青, 酞菁藍 (紅階)。
- 藝術家油畫棒
鎘檸檬黃, 淡鎘黃, 鎘紅, 永固洋紅, 法國群青, 錳藍(Hue)。
適用於特殊技法的色別
當選擇新的色別時，一本手繪的色譜是一個很好的投資。僅需要很小的代價，你就可以看到各種顏色在各種水調程度下的實際表現。這樣你就可以在實際購買中更好地選擇自己所需要的顏料了。這些色別的命名是以藝術家系列油畫為基準的，不過有許多也同時適用於其他系列的油畫顏料。
風景畫
新的色彩使用將有效地擴展您的繪畫風格。在風景畫中，各種黃色、藍色、綠色和土色是被經常使用的。
風景畫推薦色別
檸檬黃(Hue), 淺鎘黃, 天藍, 鈷藍, 溫莎藍 (綠相), 群青 (綠相), 陰丹士林藍, 普藍, 鈷松綠, 鈷綠, 土綠, 氧化絡綠, 翠綠, 溫莎綠 (黃階), 普綠, 永固 沙普綠, 橄欖綠, 生赭, 淺紅, 印度紅, 赭石及土系顏色, 大衛灰, 燈黑, 象牙黑, 鋅白。
肖像畫
肖像畫需要表現出生命與個性的閃光點，因此需要選擇純淨、明快的色彩混合來表現這樣的色調。各種粉色、紫色和土色將為肖像畫的創作帶來幫助。
肖像畫推薦色別
檸檬黃(Hue), 鎘黃, 淺肉色, 鉻深紅, 硃紅(Hue), 玫紅金, 天然玫紅, 深玫紅, 鈷紫, 天藍, 亮黃, 淺拿坡里黃, 拿坡里黃, 印度紅, 深馬斯紫, 大衛灰, 碳灰, 象牙黑, 燈黑, 鉛白1號及2號, 底塗白。
副色
在基礎色別組之外，還可以選擇一些副色來進行補充。在挑選時，"單色素"是一個非常重要的考慮因素。例如，與通過藍色與黃色混色得到的綠色相比，溫莎綠（藍相）可以提供更為明快純淨的色彩表現。
副色推薦色別
溫莎橙, 鈷紫, 永固淺紫, 溫莎紫, 群青紫, 永固洋紅, 茜草紫, 鈷松綠及鈷綠系, 氧化鉻綠, 翠綠, 溫莎綠。
上光色
繪製薄的淺色區域時常用到透明色，在繪畫結束的時候通常也會進行整體上光來確保畫面的效果統一。上光有時還在油畫的繪製過程中用來製作淺色或多層次的厚度效果。如果需要將某個色別進行稀釋時，可以選擇麗坤溶劑來進行操作，以免出現過度稀釋的效果。
上光推薦色別
透明黃, 鈷黃, 印度黃, 玫紅金, 鈷紫, 鈷藍, 深鈷藍, 普藍, 土綠, 生赭, 大衛灰, 鋅白。
抽象畫
抽象畫的繪畫經常用到一些不透明的色別，這是由於它們擁有平整、光滑、拋光、層次覆蓋及不顯筆觸等特性。
抽象畫推薦色別
檸檬黃(Hue), 鉻黃(Hue), 鎘黃及鎘紅系, 硃紅(Hue), 天藍, 鈷綠, 氧化鉻綠, 深鉻綠(Hue), 淺黃赭, 馬斯系列, 淺紅, 威尼斯紅, 印度紅, 馬斯黑, 所有用白色製得的淺色。
漸淡畫
漸淡畫同樣需要使用不透明色別，稍微減色後快速運筆，來形成漸淡的畫面效果。
漸淡畫推薦色別
檸檬黃(Hue), 鉻黃(Hue), 鎘黃及鎘紅系, 硃紅(Hue), 天藍, 鈷綠, 氧化鉻綠, 深鉻綠(Hue), 淡黃赭, 馬斯系列, 淺紅, 威尼斯紅, 印度紅, 馬斯黑, 所有用白色製得的淺色。
強色
有些色別具有非常高的色強度。強色適合直接畫法，可以從管中取出後直接使用。
常見強色色別
鎘黃 & 鎘紅, 溫莎系列, 鉻黃(Hue), 洋紅, 永固 洋紅, 普藍, 酞菁松綠, 鈦白。
弱色
弱色通常包括兩種，一種為加白的減色，一種為加黑的暗影。另外，這個範圍也包括了土系色別和一些自身強度很弱的顏色。
常見弱色色別
淺肉色,玫紅金, 天然玫紅, 深玫紅, 鈷紫, 鈷綠, 土綠, 氧化鉻綠, 亮黃, 拿坡里黃, 赭石, 赭色, 印度紅, 馬斯紫, 棕色, 大衛灰, 黑色。
三：稀釋劑
稀釋劑用來稀釋顏料、以及在繪畫完成後清潔畫筆。這些稀釋劑可以用於幾乎所有油畫類型。只有水溶油畫稀釋劑除外，它們只適用於水溶油畫。
松節油是一種具有典型味道的傳統稀釋劑，它可以保證顏料在繪畫時所需要的油性。白精油和無味稀釋劑屬於石油衍生物，它們只被用作清洗繪畫後的畫筆，目前它們已被視作不適合作為藝術家品質級別的產品了。
白精油可以像水一樣與顏料混合後揮發。無味稀釋劑與松節油類似，不過氣味更小、毒性最低。所有的稀釋劑在使用時都應該注意通風。
使用藝術家稀釋劑
請確保您使用的各種稀釋劑是藝術家級別的。五金店裡銷售的稀釋劑是不適合藝術創作的，而且它們在乾燥後常常變黃。
避免過度稀釋
油畫顏料可以通過亞麻籽油進行稀釋。然而如果使用過多的亞麻籽油，油畫顏料中的色素將無法充分凝合。那樣的繪畫表面可能會出現缺乏光亮或者不平整的狀況，而且容易受損。為了避免過度稀釋，畫家可以選擇使用油畫專用媒介而非稀釋劑。
白精油可以像水一樣與顏料混合後揮發。無味稀釋劑與松節油類似，不過氣味更小、毒性最低。所有的稀釋劑在使用時都應該注意通風。
藝術家畫面清潔劑
藝術家畫面清潔劑是一種由天然樹脂和香精組成的無酸乳液，適用於清潔罩光後的油畫表面。只要使用得當，它完全無毒，是一款絕佳的功能性產品。
去除一幅畫面上原有的罩光劑膜層，應當由專業的畫面修復人士完成。藝術家畫面清潔劑可以用於清除原有罩光劑中的灰塵和氧化物。它可以給原作以很大的改善，但是同時也需要畫家意識到它僅僅是起到清潔的作用。如果使用過多的清潔劑或者在清潔過程中用力過猛，可能會導致對原有畫作的損壞，我們無法承諾對類似結果負責。
未罩光的油畫作品也可以通過畫面清潔劑進行清潔，但是需要額外小心。一旦發現油畫顏料有所破損，需要立刻停止清潔。罩光層很厚的坦培拉作品也可以使用本品清潔，但是本品絕不適用那些未罩光的坦培拉作品。藝術家畫面清潔劑同樣不適用於水彩畫。
藝術家畫面清潔劑廣受好評。用戶們一致反應它在清潔油畫作品表面的塵土方面具有很好的表現。它可以幫助您快捷地改善油畫作品的畫面效果。不過，如果您對保存作品的環境有所疑問，或是不確定油畫表面的罩光層是否有所開裂，在使用本品前還需要一位專家進行鑑定的工作。
使用說明
- 將油畫從畫框中取下，平置於桌子上。
- 取出藝術家畫面清潔劑，用力將其搖勻，在正式使用前應確保乳液為一致的乳白色。且每次在將清潔劑倒至脫脂棉前都要執行此步驟。
- 用清潔劑將脫脂棉潤溼。
- 輕柔地以圓形打磨的方式擦拭繪畫表面，不要在表面留有任何液態物，確保清潔劑均勻地擦拭在整個區域。
- 在脫脂棉變髒後立刻更換新的脫脂棉，重複同一步驟直至達到希望的效果。請注意有時由於罩光膜層較厚，可能會耗時更長，在此過程中需要保有耐心。千萬不要在擦拭的過程中用力過猛。
- 如果脫脂棉上沾染了顏料，需要立刻停止清潔。
- 當清潔完成即脫脂棉不再變髒後，顏料需要用蒸餾松節油潤溼後的棉布再另行擦拭一遍，然後使用松節油再重複一遍以上步驟。
- 此時的繪畫表面將會有一點黏性，將其移至一間溫暖且無塵的室內，直至表面再次重新硬化。這可能需要數小時的時間。
- 繪畫表面穩定後，可根據不同目的，選擇使用溫莎·牛頓的罩光劑系列將畫作再次罩光。
四： 媒介劑
使用油畫顏料時通常還會用到一些油畫媒介和乾性油，以便進行更好地控制顏料、避免過度稀釋、以及保障繪畫表層的柔韌性等。
在溫莎·牛頓，油畫媒介可分為以下四種：
亞麻籽油
油畫媒介劑
快乾油畫媒介
水溶油畫媒介
在下面的文章中，我們將為您詳細介紹各種媒介的使用方法，以及其能達到的畫面效果。
使用好油畫顏料也是一種值得學習的技巧，我們將想隨後的部分介紹一些油畫規則，比如吸油、混合使用媒介、肥蓋瘦原則等等，以及不能用罩光劑當做媒介來使用的原因。
使用中的油畫媒介
亞麻籽油
亞麻籽油是傳統的油畫媒介，因為它可以作為絕大多數油畫顏料的結合劑。一般來說，油可以起到稀釋顏料、提高亮度和透明度的效果，它也可以與溶劑來混合使用。不同種類的亞麻籽油，其稠度、色澤及乾燥時間也會因其加工處理工藝不同而不同。
在所有的亞麻籽油（含進口品）中，都包括以下品種：
- 冷榨亞麻籽油
- 漂白亞麻籽油
- 增稠亞麻籽油
- 快乾亞麻籽油
- 精煉亞麻籽油
- 聚合亞麻籽油
- 快乾罌粟油
油畫媒介
油畫媒介劑是按照配方混合好的亞麻籽油及其它溶劑的混合物。它們都可以作為功能性的媒介劑使用，同時也可以直接用於潤色的完成。
藝術家繪畫媒介
快乾媒介劑
現代工藝的產物醇酸樹脂並用於製造具有快乾性能的油畫顏料媒介。它們目前已經具有了非常高的流行度，因為它們通常可以將油畫顏料的乾燥時間縮短為原來的一半。
水溶油畫媒介
水溶油畫媒介僅適用於水溶油畫。它們用來確保畫家可以在繪畫時使用所有的傳統油畫技法的同時，遠離松節油或白精油的危害。另外，所有的水溶油畫媒介均使用的非保險型瓶蓋，因此易於開啟。
它們都包括:
- 水溶油畫快乾媒介
- 水溶油畫繪畫媒介
- 水溶油畫厚塗媒介
- 水溶油畫亞麻籽油
- 水溶油畫靜油
- 水溶油畫紅花油
水溶油畫家族
混調多種媒介
傳統的各種媒介是可以相互混合使用的。然而從長遠的角度來看，儘量少的混合不同媒介將有助於保持油畫的畫面結構。
我們建議對於水溶油畫顏料，應儘量僅使用水溶油畫專用媒介而非其它油畫媒介，這樣便可以讓它的親水性得以最好的發揮。
不要將罩光劑作為媒介劑使用
由於罩光劑自身的可分解特性，因此它們不應作為媒介使用。它們也同樣不應作為油畫中的過渡層。
繪畫規則
當進行油畫創作時，畫家應謹遵守以下的三項原則：
- 肥蓋瘦 當分層繪製油畫時，每個上層都應該比其鄰接的下層具有更好的柔韌性。它可以通過向上層顏料添加媒介劑實現。
- 厚壓薄 稍厚的繪畫層應被置於薄層之上，如果薄層被置於厚層上則容易產生開裂。
- 乾燥速度 慢乾的色別層應該被置於快乾的色別層之上，以免其開裂。
油畫繪畫技巧與效果
藝術家可以通過媒介的使用來獲得多種不同的畫面效果。以下便是一些圖示及說明，希望您也可以從中得以啟發並將其使用到自身的繪畫創作。
罩染
罩染指的是在已經乾燥的底層上建立一層新的透明或半透明膜層的技法。與其他技法相比上光這一過程會要求更加精細。麗坤原液是一種可以減少痕跡的優質罩染媒介。
漸淡
用鬆散的畫筆在底色上繪製出一層不透明或半透明的薄層，這種畫法可以很好地保留在繪畫表面時繪製的層次與其產生的效果。稀釋顏料時可以使用麗坤媒介，而如果您期望得到一個厚重的肌理，可以使用厚塗媒介或半透明厚塗媒介。
點彩
利用鬃毛筆和高稠度油畫顏料可以創造出點彩的效果。直接使用管中的原色即可，或使用麗坤半透明媒介將其調和亦可。
塗鴉
塗鴉畫法，是指用尖頭畫筆、畫刀及其它畫具來在潮溼的油畫層中進行創作的技法。
這種技法在進行勾繪輪廓或添加細節時效果明顯。如果您需要進行更多的操作，您可以通過使用精煉亞麻油或者藝術家繪畫媒介來延長顏料的乾燥時間。
厚塗
這是一種使用顏料進行厚重繪畫的技法，它可以明顯地保留筆觸，並創造出肌理的效果。
麗坤厚塗媒介可以創造出肌理的效果，並提高顏料的透明性。如果需要更為厚重的效果，可以通過分層繪畫分層乾燥的方法完成。
底色繪製
許多藝術家都喜歡在繪畫的初始階段使用格里芬快乾油畫來進行底色的繪製，而後再用傳統油畫將其作品完成，這樣的方式可以為他們節省大量的時間。
底色的繪製通常使用的是單色顏料。不過如果使用的是快乾顏料，那麼所有的色別均可適用。
潤色
潤色是油畫媒介的一種用途，它是指用以補償油畫作品日益黯淡的光澤或作品底層的油性。這種情況的產生通常是由於原作的繪畫表面質量較差、吸油率過高，或是由於原作使用了太多的溶劑而媒介用量卻有所不足。當油畫顏料乾燥後，藝術家繪畫媒介在應用時，應在確保畫面潔淨後有節制地擦拭在已經黯淡的繪畫區域。
拭去表面的殘餘物，用一到兩天的時間待其乾燥。如果還有部分區域依然黯淡，待繪畫表面重新成膜厚重複上一步驟。在油畫顏料未恢復其應有的色澤前不應將其罩光。如果希望加快其潤色的速度，可選擇增稠亞麻籽油與白精油，按照1:1的比例混合。
肥蓋瘦
如果把"肥蓋瘦"換一種說法，變成"越柔韌，越靠上"，將會更容易理解一些。在利用罩染進行多層繪畫時，所用到的媒介油比例應該逐層遞增，以此來保證上層的顏料具備更好的柔韌性，從而儘可能地避免顏料乾燥後開裂。傳統上關於這個規則的註解通常都是指乾性油而言，不過現在我們所生產的麗坤媒介也同樣適用於這一條。
五：罩光劑
罩光劑用以保護已完成的油畫作品。畫面罩光劑應該是可移除的，以便於在作品變髒時進行清潔。
關於罩光劑有兩點重要的注意事項:
- 不可過早罩光。普通的油畫類別，即使是薄畫法畫出的作品，也至少應徹底乾燥六個月以上才能進行罩光。對於快乾油畫，可在其乾燥後的一個月進行罩光。
- 不可將罩光劑當做媒介劑使用。否則將會使顏料對於稀釋劑過於敏感，而且在日後清潔時可能會導致顏料脫落！
罩光劑的使用
罩光劑的類別
如在產品標籤所展示的那樣，全部罩光劑可分為兩大類：亮光與亞光。不過，由於不同的罩光劑在製造時所選用的樹脂不同，其最終表現出來的亮光程度也有所不同。不同的畫家在進行選擇時也有其各自不同的標準或喜好。以下為常見的幾種罩光劑:
- 達瑪罩光劑
- 亮光罩光劑
- 臨時罩光劑
- 亞光罩光劑
- 原液罩光劑
- 皂化蠟
以上幾種罩光劑，除達瑪罩光劑與皂化蠟之外，其餘四種可任意混合來達到畫家所希望的亮光程度。
臨時罩光劑（即潤色罩光劑）的使用方法
- 在使用臨時罩光劑前應確保油畫顏料已至少乾燥六個月以上。如果您希望在此之前進行罩光，請選用修補罩光劑。
- 若有所需，可將在罩光前用潮溼的抹布進行除塵。
- 罩光應在一間溫暖、乾燥且無塵的房間內進行，理想的狀況下還應在進行罩光的幾小時前將所需要的各種物料全部放在房間內，以避免凝結等不良情況的發生。
- 將需要罩光的作品平置，並將罩光劑倒入淺盤中。
- 使用平頭畫筆，將繪畫表面塗刷上一層平整的罩光膜層。
- 罩光劑通常無需加入其它媒介劑進行稀釋，不過應加入少量藝術家白精油，這樣便可形成一層很薄的可移除的罩光外層。
- 罩光劑的乾燥過程是其所含有的揮發性溶劑的揮發過程，其速度取決於周圍的環境溫度，通常需要幾個小時才能完成表面乾燥。
- 若有所需 -如亮度或平整度尚未達到期望的程度 - 可在第一遍罩光後的24小時進行第二次罩光，步驟與上同。
- 使用白精油來清潔畫筆及其它器具。
六：畫筆
豬毛畫筆是最適合油畫顏料的畫筆類型，它可以很好地匹配油畫顏料自身的稠度與畫布的粗糙紋理。不同形狀的筆頭可以繪出不同的筆觸。平頭筆是最常見的一種，它可以迅速而精確地進行塗刷。
根據選用的毛質不同，溫莎·牛頓共有三個系列。最好的油畫筆可以在很長的一段時間內都保證其筆鋒的硬度和形狀。而相對低價的產品則可在相對短一些的時間內維持好筆鋒的原狀。
當需要罩光或者進行細節繪畫時，軟毛筆是更為合適的選擇。柔軟的筆毛可以最大程度地淡化筆痕。長杆筆允許畫家在距離畫面較遠的位置進行繪畫。為了避免不必要的損耗，油畫顏料應該在調色盤內進行混合後再用來繪畫。
畫筆清潔
如果保存得當，畫筆可以多年使用。最為關鍵的是，每次繪畫後畫筆都應該及時進行清潔。
- 用抹布擦去筆上多餘的顏料
- 用稀釋劑沖洗畫筆
- 用溫肥皂水進行清洗，直至所有的顏料完全被從畫筆上清除
- 放置在筆筒中時，需要確保筆頭向上放置
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