01
天才少年與大器晚成
葛飾北齋出生於日本一個並不富裕的家庭,少年時代迫於生活的他當過租書鋪和印刷所的學徒,從而接觸了雕刻。
這段經歷使他受到了藝術薰陶,並在19歲那年正式拜師學畫,立志成為一名繪師。
儘管早早接受藝術啟蒙,可是他常常說自己是50歲才降生的。
因為此前他的畫多為風俗畫和美人畫,還沒有畫出真正讓他名動天下的作品。
終於在葛飾北齋50歲的時候,浮世繪的創作技法逐漸成熟,進入了黃金時代,他本人也迎來了新的創作高峰。
被稱為浮世繪神作的《神奈川衝浪裡》就是在這一時期完成的。它所屬的《富嶽三十六景》作品集為葛飾北齋贏得了世界性的榮譽。
我們幾乎可以在任何一部介紹日本繪畫的書中看到它們,並可以讀到對於這些作品的高度評價。
在它們傳入歐洲之後,還對馬奈、高更、莫奈等世界大師產生了深遠的影響。梵高的《星空》靈感就取自《神奈川衝浪裡》。
02
名字常被讀錯卻依然享譽世界
儘管這幅畫如此知名,但很多人其實連它的名字也不會讀。
正確的讀法是神奈川衝,浪裡,而不是神奈川,衝浪裡。意思是神奈川外海的海浪裡。
而畫中描繪的正是神奈川附近的海域洶湧澎湃的浪裡,三條上的英勇船工正與大自然進行著驚險而激烈的搏鬥。
仔細一看,你會發現,畫面正中還藏了一座富士山,巋然不動的富士山,與前景的大浪、船隻形成了靜與動的強對比渲染。
畫面視點低得彷彿下一秒船工就要被巨浪淹沒,讓人不禁捏了一把汗。
這幅畫之所以經久不衰,還有另外一個不為人知的原因。
那就是它高高掀起的大浪和其他部分大約是0.618的比例,恰巧是黃金分割的比例,構圖更容易引起美感。
03
備受致敬和惡搞
《神奈川衝浪裡》因為強大的內容表現力,一直備受人們喜愛。於是也不斷湧現出各種各樣的致敬和惡搞作品。
有的人把它寫進音樂和詩歌,有的人將它設計到珠寶和名錶上。有的人把它畫在海苔和麵包上。
生菜海浪
還有廣告商把海浪換成蔬菜、咖啡豆和大麥,照樣備受注目。
儘管葛飾北川在臨死前仍感嘆,上天再給10年時間,他就能成為真正的畫家。
但這幅畫的影響持續至今,人們還樂此不疲地和它進行著藝術的狂歡,他的大師魅力早已毋庸置疑。
在《櫻花樹下神奈川》的藝術盒子中,我們也可以一窺名畫的魅力,並且加入了和服、櫻花等元素。感興趣的可以搜索巧手盒子瞭解哦~
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