說到開心麻花，最為人們所熟知的，就是他們讓人爆笑的舞臺劇和獨具一格的《夏洛特煩惱》。他們是很多人心中最好玩的演員、最最搞笑的團隊，不開心的時候，只要看起他們的作品，煩惱就能統統拋到腦後。
可是漸漸地，他們的電影票房逐漸低糜，口碑也開始下滑，開心麻花式的喜劇，究竟出了什麼問題？
01《人間·喜劇》成人間悲劇
《人間·喜劇》是由孫周導演，開心麻花團隊的艾倫和王智主演的喜劇電影。
藉著“開心麻花”和“艾倫、王智”的噱頭，《人間·喜劇》上映首日票房高達3000萬，榮獲當日票房冠軍，可第二天的票房卻只有1700萬，被網友調侃“撈一票就走人”，至今只累計了6000萬的票房，遠不如其他麻花式喜劇。
豆瓣評分3.5，接近50%的一星差評，本是被寄予厚望的《人間·喜劇》，為何會如此悲劇？同樣是麻花式喜劇，為什麼觀眾不再買賬了？《人間·喜劇》到底做錯了什麼？
答：正所謂“成也套路，敗也套路”。
小人物逆襲的劇情，搭配上開心麻花式的搞笑，第一次看，驚喜；第二次看，新鮮；第三次第四次，觀眾們也該看膩了。
02開心麻花與麻花式喜劇
走出影院，看完《人間喜劇》的觀眾們開始吐槽，吐槽艾倫，吐槽麻花式喜劇。
而說到麻花式喜劇，不得不提他們的“始祖”——開心麻花。
開心麻花的成名作《夏洛特煩惱》，上映後累計14億的票房，提名第33屆百花獎最佳影片，使得開心麻花一炮走紅、名利雙收。此時，麻花式喜劇也初見雛形。
觀眾為什麼喜歡？因為新穎，因為好笑，段子包袱一個接一個，人們第一次發現，原來看電影也可以三分鐘笑一次。哪怕看過兩三遍之後，很多人再看，也還是會笑出來。
《驢得水》好笑嗎？也好笑，但這部影片的口碑超過《夏洛特煩惱》卻不是因為好笑，而是因為其深度的內涵。
《驢得水》用喜劇的方式演繹悲劇，前半段讓觀眾笑翻了場，後半段在觀眾胸口壓下重石，小人物的悲哀生動形象，讓人連連稱讚。豆瓣8.3的評分，使《驢得水》成為開心麻花口碑最好的作品。
《羞羞的鐵拳》藉著《夏洛特煩惱》的東風，上映後票房累計22億，遠超《夏洛特煩惱》。
或許是票房的原因，開心麻花放棄了《驢得水》式的黑色幽默，而在嚐到甜頭的《夏洛特煩惱》式無厘頭喜劇繼續創作。麻花式喜劇，就此定下基調。
可是，《羞羞的鐵拳》豆瓣6.9的評分，與票房不成正比的口碑，卻初步暗示了麻花式喜劇的隕落。
為了討好觀眾，他們重複之前的模式，抖包袱講段子，希望再次複製以往的成功。
可是，反覆看同樣的套路，觀眾們也會不買賬的。
《西虹市首富》累計票房25億，成為開心麻花票房最高的電影，可是影片的豆瓣評分只有6.5，超過40%的人給了3星；《李茶的姑媽》票房6億，遠低於其他作品，同時豆瓣評分4.6，超過60%的人給了2-3星，被稱為開心麻花最差的一部。
因為沒有創新，因為越來越糟，人們開始對麻花式喜劇不再欣賞。也因此，在《人間·喜劇》倒下的時候，開心麻花也被殃及了。
其實，假如開心麻花的電影一直保持在高水準上，人們在這個時候決不會遷怒於開心麻花，而是會拿《人間·喜劇》與之對比，再一次將開心麻花推上巔峰。
但可惜，開心麻花並沒有在“神壇”站穩腳步。
對開心麻花的演員失望，對以往的爛片愈加不滿，這些情緒交雜在一起，引發出對麻花式喜劇的深度思考：
為什麼麻花式喜劇不復從前？
03麻花式喜劇的問題出在哪？
- 1.一成不變的套路
麻花式喜劇最大的特點就是“喜劇”，是給觀眾帶來開心的，人們來看這類電影也是為了能在影院放鬆自己，開心一笑。可是當喜劇電影從令人眼前一亮到套路一成不變時，人們怎麼還能笑得出來？
《夏洛特煩惱》
吃軟飯靠老婆養的夏洛，通過穿越回到過去，暴打老師、強吻女神，替曾經的自己出了口惡氣，最終懂得真愛。
《羞羞的鐵拳》
以打假拳為生的拳擊手，遭到雷擊與女記者互換身體，發現自己當年慘敗的黑幕，最終找回自信，找到真愛。
《西虹市首富》
被開除的球隊守門員，突然天降百億遺產，被要求一個月花光十億，體驗富人揮金如土的生活，最終收穫百億財產，堅守真愛。
每次都是一事無成的小人物，每次都是奇幻的噱頭，每次都是屌絲逆襲、得到真愛，再以此組成一部“爽劇”。
可套路多了，也得不到人心了。
大眾是很容易產生審美疲勞的，無論是什麼類型的作品，當它開始缺少創新的時候，觀眾也就逐漸麻木了。
- 2.邏輯不通的情節
為了搞笑、為了戲劇性，從而在劇情上犧牲了人物的豐滿度與行為動機，導致故事邏輯缺失。觀眾看的時候只顧得哈哈笑，回過頭卻覺得一頭霧水。
例如《人間·喜劇》裡，影片前期，濮通去找楊小偉討錢的時候，碰巧遇上巴爺的手下去找楊小偉討債。在一番你追我趕後，三夥人轉眼化干戈為玉帛，不計前嫌地坐在一起喝酒。讓人不禁疑惑，那拖著的工資和上百萬的債款，不著急要了嗎？
在酒桌上，因為楊小偉拿米粒開惡俗的玩笑，濮通就在喝多之後暴打了巴爺的手下。這邏輯，觀眾都替八爺的手下覺得冤啊。
還有新聞把打架播報成綁架；被報導成“綁架發”的濮通大搖大擺走在街上；楊小偉的親爹老楊寧願把錢捐了也不救小楊等等等，邏輯問題的嚴重，讓觀眾只能尬笑了。
- 3.被物化的女性
麻花式喜劇的每一部，無論男主做了什麼，無論男主對女主做了什麼，男主最終都收穫了真愛。
女性彷彿只有真愛男人這一個選擇，她們心甘情願愛著男人，成為一個象徵男人“人性”與“真情”的標籤，為男人的功成名就添加一抹亮色。
《李茶的姑媽》中，一瓶被下了藥的酒，使兩對男女糾纏在一起，一睡泯恩仇，前一天還是死對頭，第二天醒來便眉目傳情、你儂我儂；而另一對，因為黃滄海沒有趁人之危，李茶的姑媽便心生愛意，以姑媽的不能自控來反襯黃滄的正直，讓人覺得惡俗。
某播放軟件上有這樣一條彈幕，“女人就是這樣滿足過後啥都好說好說”。多麼惡毒的言論，卻又多麼真實的體現了影片的價值觀。
- 4.舞臺劇改編的尷尬
開心麻花的幾部喜劇均是由舞臺劇改編的，並且主角也都是話劇演員出身，這就造成話劇腔、舞臺風在電影中的不和諧。
從《夏洛特煩惱》起，口碑最好的《驢得水》以及票房最高的《西紅柿首富》，都難以逃離這個話題。
《驢得水》的豆瓣短評
曾經也是口碑票房雙收的麻花式喜劇，卻一步步走到今天這樣的地步，不禁讓人覺得失失落。
想起“喜劇之王”的星爺，《喜劇之王》豆瓣評分8.7、《功夫》8.3、唐伯虎點秋香8.5，兩部《大話西遊》分別為8.9和9.2，也曾是站在巔峰的人。可前一陣子上映的《新喜劇之王》，卻也只有5.7的評分。
為什麼曾經站在頂峰的人，如今也都隕落了？
因為可複製的是成功的原因，而不是成功本身。
經得起考驗的喜劇是什麼樣的？
喜劇旨在帶給觀眾歡樂，沒有立意和主題的電影很難經得起時間的考驗，就像是《夏洛特煩惱》，卻也因“價值觀”、“物化女性”而飽含爭議。
《夏洛特煩惱》的豆瓣短評
一部成功的喜劇，所包含的不單單隻有“喜”一個字，更多的內涵仍是在“劇”字上面。《驢得水》的成功離不開優秀劇本和演員高超的演技；《大話西遊》則是經典中的經典，真摯的情感，細緻的劇情，都是其經久不衰的原因；而《瘋狂動物》，無論是劇情、深度、特效，每個方面都做到了極致。
可麻花式喜劇卻是隻看到虛高的票房，不再認真細緻的打磨，卻只想去投機取巧，小瞧了觀眾，丟失了本心。最終，跌落神壇。
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