今年香港電影金像獎，《無雙》斬獲七項大獎成最大贏家。
除了《無雙》在大陸公映過，其他幾部提名電影對於很多內地觀眾都是第一次聽說。
今天先說說同時包攬金像獎最佳男女配的——
翠絲
Tracey
01
大雄（姜皓文 飾），是一家眼鏡店的老闆，平時西裝筆挺，溫文雅爾。
和老婆安宜（惠英紅 飾）結婚多年，一直相敬如賓。
婚後育有一子（吳肇軒 飾）一女（餘香凝 飾）。
兒子即將到英國都大學，女兒也嫁為人妻懷有身孕。
在外人看來，這就是幸福的一家四口應該有的模樣。
但是大雄並不是真正的快樂。因為他有一個不能說的秘密：
男兒身、女兒心。
即我們平常所說的“LGBT”裡的“T”，跨性別者（Transgender）。
早在學生時期他便和好友阿正互相傾慕，可惜迫於當時的世俗壓力，他選擇隱藏自己，做一個普通人。
但他沒想到多年以後一通從國外打來的電話改變了他的下半身（生）。
電話那頭傳來的是好友阿正去世的消息。
打電話的是阿正在英國註冊結婚的合法同性伴侶
阿邦（黃河 飾）。他打電話給大雄是希望可以將阿正的骨灰帶回香港安置。
另一邊，大雄在一次觀看安宜唱粵曲的場合上重遇了他青年時期認識的，昔日粵劇名旦“打鈴哥”（袁富華 飾）。
打鈴哥和大雄一樣，“本是女嬌娥，卻偏作男兒郎”。
老友去世，重遇知己，困擾大雄大半生的性別認同越發劇烈。
最終打鈴哥的去世成了導火線，大雄決定要向家人袒露自己隱藏多年的秘密，並且決定：
要變性。
這個外人看起來和諧美滿的四口之家，正面臨著一場前所未有的暴風驟雨……
02
港版《丹麥女孩》，是很多人對本片的第一觀後感。
同時該片也是華語影壇上第一部關於“跨性別”題材的電影。
這部電影出自香港新銳導演李駿碩之手，是他的第一部處女作（下圖中間那位）。
李駿碩在大學讀的是新聞，後來開始讀性別研究。
之所以會選擇這個題材是因為當年跟蹤採訪香港一個案件期間認識了跨性別人群並與他們保持了多年的聯絡。
關注社會邊緣群體題材近幾年成了香港新晉導演選題的一個方向。
《一念無明》關注狂躁症患者；《幸運是我》呼籲大眾對“認知障礙”患者的關注；《黃金花》聚焦自閉症患者家庭苦與樂；今年還有《淪落人》關注弱勢群體。
而《翠絲》相比這幾部電影在題材上應該是最“激進”的。因為跨性別的題材放在全球範圍內爭議也是很大的，更別說是在講究含蓄的亞洲國家。
觀眾對這個題材的接受度是怎麼樣，大家都沒底。
題材小眾，如果連主演也不夠咖位，那就真的沒人注意了。
還好影片吸引到了三屆金像獎影后惠英紅和萬年“綠葉王”姜皓文加盟。
惠英紅更是憑安宜這個角色拿下金像獎最佳女配。
03
安宜這個角色，守舊古板，除了愛好唱粵劇，一心都放在家庭上。
但這並不是出於對丈夫和孩子的愛，而是以幸福的家庭作為資本炫耀。
所以，女兒要嫁就要嫁律師，即便女婿在外面亂搞也不允許女兒離婚。
明知丈夫大雄早有異樣，只是看破不說破，盡力維持這個家的體面。
所以當大雄和她攤牌想做女人，一個面子看得比天都大的人，她怎麼能接受。
攤牌這一場戲是整部電影的高潮所在。以惠英紅這個級別的演員，拿捏這個角色的層次不算太難。
所以這場戲她加入了很多肢體語言代替臺詞，一哭二鬧三上吊，分明是一個竭嘶底裡的怨婦。
結尾處和兒子坐在樓梯上喝酒，笑中有淚，伏在兒子身上抽泣，分明又是一個可憐的女人。
和一個不愛自己的男人共度幾十年，她又做錯了什麼。
04
大雄這個角色是姜皓文從影多年挑戰最大的一個。萬年綠葉終於熬到了頭，自從《拆彈專家》摘得最佳男配後，這個自稱運氣就如自己的外號“黑仔”一樣不走運的人開始走運了。
《翠絲》裡擔任主演，併入圍金像獎最佳男主，儘管沒有獲獎。但他已經配得上擁有姓名。
回顧金像獎這些年來獲獎的影帝，除了那些老天爺賞飯吃的之外，大部分演員是日復一日地堅持堅持再堅持。
張家輝、林家棟、古天樂，哪一個不是在香港電影圈摸爬滾多年才摸到影帝的獎盃。
張家輝曾經形容：
人生就是要鬥命長，只要我活著的每一天，我就會永遠的跑一去，什麼時候給身邊的人跑沒了，什麼時候才停下來。
姜皓文同樣也有相似的理論：
我始終給自己一個信念，不知道對還是不對，堅持，總之就是堅持，你可以放低一陣，但千萬不要放棄，始終留在這個行業裡，排隊排隊，總會排到你的。
念念不忘，必有迴響，所謂幸運，其實是持續努力堅持後的回報。
之前有人問過姜皓文他的代表作是什麼，姜皓文說還在等。《翠絲》雖然沒有為他的演技正名。但他在電影裡演活了大雄，演活了翠絲。
從前半段關於跨性別者的身份認同足夠的隱忍，到後半段坦誠面對，再到最後自信從容。
首尾片名的變色呼應主題：
一半藍一半紅的“翠絲”終於變成一半粉一半紫的“翠絲”。
翠絲其實可以是一個符號，人人都可以是翠絲。面對工作和家庭的壓抑，是選擇委曲求全，還是堅定地做自己。
但無論怎麼選擇，影片告訴我們，坦誠才是最重要的。
05
本以為姜皓文的翠絲是全片最吸睛的地方，但沒想到袁富華飾演的打鈴哥一出場，就技驚四座。
如果說從姜皓文的身上還能看出演出的痕跡，那麼袁富華就真的是打鈴哥本人了。
說實話，看了港片這麼多年，我和很多人一樣，都不知道這個演員的名字。
杜琪峰拍攝的所有電影，都有袁富華的身影，不論是什麼角色，他認為每個人都應該有自己的崗位。哪怕只有三分鐘，只要做好這三分鐘就夠了。
天道酬勤，上天從來不會虧待每一個努力工作，熱愛自己事業的人。
憑藉《翠絲》，袁富華先後奪得金馬、金像最佳男配。
總聽見有人吐槽金像獎無人可頒，只有關懷“老人”。
但我想說，這些人首先是因為熱愛才會堅持，初衷並不是想拿獎，他們默默耕耘，任勞任怨，只是想共同做好一部電影，一部藝術。
香港電影正是因為有他們，才會走過了光輝的三十年。
06
當然，這部電影的缺點還是很多。
第一導演完全通過角色臺詞去做觀點輸出，顯得過於偷懶，說教意味太濃的臺詞很容易讓觀眾對角色產生疏離感。
第二個就是影片前後節奏失衡，從夜總會那裡開始，劇情開始變得一瀉千里，逐漸滑向狗血的地步。
第三，結尾過於理想化，沒有展現出跨性別者在坦誠自我之後所面對的困難，偏離了事實，簡化了變形者的實際處境，使得電影在深度方面大打折扣，流於表面。
不過，這種題材的電影，能夠拍出來，就已經是一種進步。
金像獎頒獎禮惠英紅在臺上發表的得獎感言，讓我很有感觸。
她認為資深演員一定要支持新導演，做到薪火相傳，香港電影一定要百花齊放。
她用自己的行動證明自己愛著並支持著香港電影。
相似的言論之前古天樂也有說過，他認為現在香港電影遠遠沒有走出低谷，自己有電影拍應該要珍惜。
要恢復港片昔日的榮光，電影產量是一定要跟上去的。
所以他不單自己拍，還成立電影公司，大力扶持香港電影。
總有人說港片已死，
對於真正熱愛它的人來說，港片永遠不會死。
香港電影還有一班熱愛它，傳承它的電影人，香港電影怎麼會死 。
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