隨著生活水平的提高各位觀眾老爺們的觀影水平也在提高，但眾所周知在這個網絡大時代裡各類電影層出不窮，質量難以保證，有的電影看完讓人大呼過癮，回味無窮，有的電影煽人淚下，讓你感慨萬分，但如今卻有這樣一部電影在上映期間讓影院一半觀眾難以忍受憤怒離場，有人說這是獻給撒旦的神曲，這究竟是一部怎麼的電影？小編帶你先睹為快！
拉斯·馮·提爾的新片《此房是我造》在戛納引發了強烈的爭議。該片出現眾多恐怖鏡頭，觀影的觀眾們超過半數中途離場，紛紛表示“這電影實在噁心”，“這電影就不該被拍出來！”不少人認為這部電影“過於讓人噁心”。
拉斯·馮·提爾被中國影迷稱為拉斯·“瘋”·提爾，是一位丹麥鬼才導演，其拍攝的電影表現方式也非常獨特。今年參加戛納電影節的《此房是我造》，描寫殺手肢解女性受害者的畫面極其詳盡，並且還出現了在電影上非常罕見的片段：馬特 · 狄龍扮演的殺手用步槍轟飛兩個小孩兒的頭。
影片講述了美國上世紀70年代在華盛頓犯下命案的高智商連環殺手傑克如何在警方的追捕下完成他的連環謀殺的故事。
1970年代，美國。導演通過長達12年的時間跨度，通過多件謀殺案展示了Jack這位高智商連環殺手的心路演變。全片圍繞Jack的視角展開。在他眼中，他的每次謀殺都堪稱一件藝術作品。隨著警察的調查迫近，他每次犯案都要承受越來越大的風險，以打造出自己心目中的終極藝術品。通過與一位名叫Verge的陌生人的反覆對話，我們得以逐漸瞭解Jack對謀殺的藝術性詮釋，這是一種殘酷與高雅的交融，一種近乎孩童的自我憐憫，也是他精神變態的緣由。《The House That Jack Built》以一種哲學式的，有時乃至詼諧的敘述手法講述了一段陰鬱殘虐的故事。
電影《此房是我造》有很多血腥暴力的畫面，小男孩被爆頭，女性被割掉胸部，死者的臉被鐵絲硬拉出微笑的樣子，甚至是把屍體拖在車後面，任由屍體在路上留下一道道血跡。
當然，男主角傑克也不是除了變態一無是處的男人，他一直在造房子，但傑克從沒對自己造出的房子滿意過，整篇電影都處在蓋了拆，拆了蓋的狀態，不過傑克建好的房子真的很有藝術感。
影片是丹麥著名導演拉斯·馮·提爾的新作，也可以說是他的集大成之作：他把自己的作品序列也放入了片子裡作為“毀滅也是一種藝術”的論據。拉斯·馮以極其變態的故事題材、反叛現代電影藝術的拍攝手法以及強烈的宗教哲學氣質著稱，如《女性癮者》《反基督徒》《狗鎮》等。這些作品的影像風格都遵循著他在1995年同另外三個導演共同簽訂的“道格瑪95宣言”，這個宣言是拉斯·馮自己風格的註解，也是他想要實現的電影運動綱領。
馮·提爾的從影生涯一直在嘗試不同類型，唯一不變的是藝術自覺和探索人物內心的偏好，這在早年提出強調樸素感和電影純粹性的 “dogma95” 宣言時就有所展現。在以良心三部曲《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》收穫國際性好評後，自 2003 年的《狗鎮》開始，他偏向了更實驗性的作者電影。2007 年，他被診斷患上嚴重的抑鬱症和恐懼症，這一時期的作品（《反基督》、《憂鬱症》、《女性癮者》）通常在挑戰電影表達的界限和觀眾的心理認知、表現最極端的人物掙扎，觀眾也開始頻繁經歷各種不適。
自 1984 年至今，他獲得過 8 次金棕櫚提名，一次拿獎（《黑暗中的舞者》）。但是在 2011 年的戛納上，擅長激怒調戲媒體的他以一種反諷的態度稱自己是個納粹，因而成為當年戛納官宣的“persona non grata”（嚴厲外交辭令“不受歡迎之人”），並被勒令一年不得參加戛納電影節。雖說如此，那一年的戛納還是沒有把《憂鬱症》從主競賽單元裡剔除。
7 年之後重歸，至少他給予了戛納觀眾又一次難忘的體驗。
各位觀眾老爺是不是已經迫不及待想要一睹為快了呢，這部電影在國內是禁止上映的，想要資源的小夥伴可以私信小編，或者有什麼想看的電影找不到資源的都可以找小編,喜歡小編的記得點關注，精品電影推薦等你來。
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