昨天晚上，湖南衛視《歌手》正式播出，就第一期來看，歌手的表現都非常棒，可能大部分都是創作歌手的原因，在歌曲的編排上都非常有自己的個人風格，這一季的我是歌手看點的確非常多！
吳青峰《燕窩》吳青峰的聲線真的是獨特，尖細而又不銳利，和線一樣。亦真亦幻亦男亦女。高音清亮，低音如流水潺潺。《燕窩》原本寓意歌手耗盡自己所有心血鑄就的作品，卻最後被當作商品販賣的不甘與憤怒還有一些矛盾。而這版的《燕窩》吳青峰的心態卻變得更加釋然，經過這麼多年，他終於找到了答案，開頭加入了絃樂，編曲上也變得更加澎湃，變得更加大氣。雖然自己用心血鑄就的作品被當成了商品，可是能夠被別人聽見，作為歌手也是幸福的。所以他的心情是輕鬆的帶些愉悅的。我更喜歡這版本，那句“i don't care”更像是看見自己的歌曲被更多人聽見後的幸福。這是一首展現吳青峰個人心境的歌曲，作為歌手，就應該投入自己的心血與真誠，鑄就一首首經典的歌曲，分享給更多人，這也可以當作《歌手》這個舞臺存在的意義。《歌手》2019用這首歌曲拉開了序幕，是如此的切題。
張芯《可汗山》擁有那英的音色卻多了一份圓融，黃綺珊的嗓音機能卻又沒有那麼噪。去掉了老派的大顫音，vocal 型歌手，這場是純炫技的，張芯也的確是需要讓人知道她的實力，我一開始聽前面，還以為她要塑造一個散發光繪的慈母形象。用愛俯瞰大底，照耀世界。後來發現，並不是。。。這首歌曲所塑造的音樂人格是模糊的，可以看出張芯在技巧上是強大的，但是缺少了一點點人文底蘊。當然可能是因為沉寂太久，目的並非呈現作品，而是展現自己。
不得不說，逃跑計劃這首低燃版《夜空中最亮的星》其實挺好聽的。在電視呈現下，他們的音色其實是如此動人，我其實還蠻喜歡這首歌。
kristian kostov 《Beautiful Mess》我非常喜歡的音色，溫暖舒服青春陽光，不愧是創作型歌手，二胡加的非常出彩，開頭的二胡加重了歌曲的悲涼氣氛，而餘尾的二胡好像預示著兩個人為愛衝破一切仿若羅密歐與朱麗葉似的悲慘結局。當大鼓的聲音配合KK高亢的吶喊，愛的多深反抗多深就越凸顯結局的悲涼。這一季的外國歌手雖然技術上並不是太過強大突出，可是音樂審美還有創作上卻更加亮眼。
楊坤《我比從前更寂寞》這一季的創作歌手第一期大部分都是帶來了反映自己心境的作品，吳青峰、劉歡、楊坤。是啊，茫茫塵世，人在不斷行走，回望過去，究竟得到了什麼失去了什麼，你就會迷茫，尤其你在走到人生半山腰的時候。楊坤借這首歌是想表達自己唱歌的初心，已經成為了歌手，能夠站在舞臺歌唱，還有什麼不知足的呢？這也是楊坤來這個舞臺的原因吧！但楊坤獨具辨識度且有立體的聲音，在現場的放大下，究竟是浮誇還是真誠，其實還是略有爭議的。
齊豫《最愛》 齊豫的聲音是華語樂壇最有藝術價值的聲音之一，她將古典的高貴、新世紀的空靈和民歌的世俗人文融為一體。華語樂壇應該沒有幾個人可以把愛情唱的如此的聖潔，純淨，不染一絲纖塵，那句“一生只愛一個人”真的是吐字若蘭，將所有愛情的煩惱痛苦都幻化成煙，瞬間對愛情充滿了美好的想象，這空靈優雅的歌聲會撫平所有那些被情所傷的痛吧。 齊豫真的是天籟之音，如此的不沾一絲煙塵。她的最後一句唸白就像是擊垮人們內心最後一絲防線的炮彈，將所有悲傷卻都拋在腦後。
劉歡《夜》這是一首華語樂壇幾乎沒有人能夠寫的出來的歌曲。它融入了華語流行音樂與西方古典音樂以及現代西方流行音樂。採用了交響金屬和哥特搖滾的曲風，歌詞中大量用典，致敬眾多中外眾多搖滾金曲，如“穿行在挪威森林”是來自披頭士樂隊的《Norwegian wood》，裡面大家應該最能聽出來的就是崔健的《花房姑娘》了。這需要強大駁雜的音樂知識，劉歡的確不愧是教授《西方音樂史》的教授，在這個年紀，還在積極探索古典與搖滾、中國與西方的融合。尤其是那句“Lacrimosa”的彈舌充滿了古典的高級感。劉歡第一首歌選擇這個，是在向幾百年來的音樂人致敬，感謝他們奉獻如此多的經典作品。他將那些歷史上出現的恢弘的音樂經典全部捲入黑夜浪潮，他身處黑夜之中，任由思維發散，去汲取先輩的音樂給養。
劉歡年紀大了，聲音卻由原來的高亮變成了渾厚，他的聲壓猶如黑夜一樣吞噬穹窿，實在迫人，所以當他的第一個音“夜”出來的時候，他強大的聲壓就已經將你緊緊包圍，尤其當他的聲音逐漸升高，你全身的感官被他調動，你也感覺整個人都得到了釋放。劉歡深厚的音樂素養也將這些駁雜的音樂流派風格融為一體，展現一個宏大的音樂宇宙。整首歌曲呈現的人文感與高級感。歸結到最後，就是兩個字：文化！只能說兩個字“跪服”
期待接下來的表現，關於第二期，最令我失望的卻還是齊豫，選擇了一首《是否》，實在是浪費這一口嗓子。其他的我一樣保有期待。
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