電影,我們日常生活中常見的休閒方式。電影藝術,更是吸引著無數有志青年投身進去。而從攝影角度來看,電影中有非常多的知識值得我們去探索,去研究,雖然電影是動態的,而攝影本身是靜態的,但是電影就是由那一幕幕靜態組合而成的?。電影中的構圖,色彩,運鏡,都是我們可以學習的,就讓我們一起走進電影的世界,看看電影中有哪些我們可以學習的部分。
今天我們開始討論一下,電影中構圖我們可以學到些什麼?今天我們欣賞的電影是由克里斯托弗.諾蘭導演的《蝙蝠俠:黑暗騎士》
由諾蘭導演執導《蝙蝠俠》系列一經問世,便成了當時現象級的經典電影,憑藉完美的攝影及分鏡效果,精彩故事的情節,精良的製作,電影節奏的把控,符合情景的音樂,演員精湛的演技,導演的藝術功力,成就了這部電影,甚至在攝影和電影業屆成為了標杆。
1.對稱構圖
對稱構圖一直是很多人喜歡用的構圖方式,簡單粗暴,甚至有一些攝影師不喜歡用這種構圖方式
但並不是對稱構圖不好,而是你拍攝的對稱構圖不好,看看電影裡是怎麼運用對稱構圖的吧,簡單即是美。
![跟著電影學攝影——構圖篇](http://p2.ttnews.xyz/loading.gif)
照片中,蝙蝠俠處於在框架中心居中,紅線有標明,而紅線左右都是對半均分。
![跟著電影學攝影——構圖篇](http://p2.ttnews.xyz/loading.gif)
不僅如此,框架左半邊,還有許多小白燈,而且剛好充滿一半。
紅色部分的燈光突出照片的光亮,還要注意框架右側的所有黑色負空間,一明一暗,形成鮮明對比。
下一個鏡頭靠近蝙蝠俠的面部,在保持這種居中且對稱的構圖方式的同時,進一步捕捉人物面部細節,表情神態。
這種構圖方式的操作方法是,將拍攝對象的主體居中,處於照片框架的中心,而將照片框架左右呈50%進行拆分,明暗或色調產生鮮明的對比。
這是另一部經典的電影-《布達佩斯大飯店》裡的劇照,也用了類似的手法,我們的威爾森先生都處於照片框架的中心,而威爾森左右兩邊十分對稱,同時左邊深色系服裝的男士與淺色系服裝右邊女士也形成了鮮明的對比。
我們再來看看劇中其他類似的部分
這一組鏡頭,由遠及近,不斷放大蝙蝠俠的輪廓,而蝙蝠俠始終處於中心位置,而且,這一組片子還運用了剪影的手法顯示蝙蝠俠的輪廓。
看看這兩張我們的反派,小丑和雙面人,都是用的中心對稱構圖。
2.引導線
利用引導線構圖一直是一個特別好的構圖方法,可有時我們用的並不是特別熟練,看看劇中是怎麼使用引導線吧。
在蝙蝠俠的'蝙蝠洞'中 - 注意照片頂部上的天窗和所有明顯的引導線。
用紅色標註出來就是下面這樣
注意所有紅色引導線都指向照片右側的阿爾弗雷德。注意最右邊的阿爾弗雷德與最左邊的布魯斯韋恩之間的平衡。
我們看看下一個場景:當蝙蝠洞關閉時
注意構圖,照片頂部的所有引導線,以及每行燈(從上到下)開始關閉的方式
請注意,布魯斯和阿爾弗雷德的輪廓是多麼重要(他們的黑頭對著白燈)。注意照片頂部漂亮的反射效果,而且房間的縱深感和空間感也十分明顯,我們看看放近放大看的效果
現在我們把他們的輪廓用紅色勾勒出來看看
3.動態引導線
這個場景中顯示速度的一條引導線,並使場景更具動感,汽車疾馳的速度能夠感覺到,是不是很酷呢
用紅色突出來:
另一個場景,蝙蝠俠在摩托車上的追逐戲
用紅色突出顯示:
所有的聚焦都被引導至蝙蝠俠身上,驚心動魄的追逐感已經出來了,把觀眾的心也提了起來。
此外,當使用引導線時,它可用於顯示進入場景的車輛或人:
我們把所有紅色引導線標出來:
這樣子構圖,會讓人們注意力都聚焦在汽車上,一輛車進來了,車上會下來什麼人,來做什麼,這些疑問一瞬間全部在觀眾腦海中產生
另一個場景,這次顯示彎曲的引導線:
一般來說,彎曲的引導線比簡單的直線引導線更具動態:
滿滿的動態科技感,眼球不經意就跟著走了
這部電影的最後一幕:蝙蝠俠騎車離開,默默地保護城市,甚至為哈維的罪行負責
不但使其速度感凸顯,而且留下一個背影,還能讓人感覺到一種孤單和蒼涼的感覺。
4.對角線構圖
這一幕在獄中蝙蝠俠毆打小丑的戲,相信很多人都記得,仔細看看,小丑被打翻在地,而身體倒下的角度剛好處於鏡頭的對角線,是巧合嗎?很明顯不是,這樣子既使小丑這個主體被突出,同時斜性的構圖,也能體現其狼狽的感覺。
對於我們來說,經典電影中有很多鏡頭值得我們去學習,在攝影中都能起到特別大的幫助,在觀影時,除了娛樂放鬆,也可以看看其中的攝影手法,學習到很多哦。
END
閱讀更多 洞腦攝影客 的文章