琺琅彩，將畫琺琅技法移植到瓷胎上的一種釉上彩裝飾手法，正式名稱為“瓷胎畫琺琅”，後人稱“古月軒”，國外稱“薔薇彩”。中國的琺琅器工藝於元代由西亞引進，是典型的舶來品。在明初，它似乎仍未引起人們的重視，《格古要論》的作者曹昭甚至認為它只適合做婦人的閨閣用品。然而，經過明宣德、景泰兩朝的努力，琺琅器工藝突飛猛進，從閨閣用品變身成為宮廷用品，直至清代，它仍是皇家貴族的寵兒。其雍容華貴的造型，富麗堂皇的色彩和寓意吉祥的紋飾至今仍魅力不減。
琺琅彩瓷的製作過程與其他宮廷用瓷不同，先在景德鎮用高溫燒成白瓷，然後送到北京清宮內務府造辦處繪彩，再由造辦處琺琅作在彩爐中燒成。康熙琺琅彩瓷全用進口彩料，尤其是其中一種玫瑰紅或胭脂紅色料，因含有微量的黃金而呈現出與眾不同的嬌豔效果。另外，中國傳統彩瓷的彩料都用清水或膠水調和，而琺琅彩瓷則像西方油畫一樣，以油來調配彩料，並且有一定的厚度，使得彩繪更具有立體感和層次感。
琺琅彩含大量的硼和砷，燒成後具有強烈的金屬質感，色彩種類繁多，表現力極強，瓷器外壁多以胭脂紅、孔雀綠等色彩為底色，在其上用各種反差色勾畫出時令花卉，以牡丹、月季、芍藥圖案居多，採用雙鉤敷彩技法描繪，色彩油亮絢麗嚴謹華麗。
琺琅彩瓷創燒於康熙年間，沒落於乾隆末年。由於是皇室的專用器物，所以不計成本地燒製，在乾隆朝以後在位的皇帝中很難有燒製琺琅彩瓷的實力，再加上皇室為了顯示自己的高貴而獨攬琺琅彩瓷器的燒製和使用權，以至於民間的制瓷藝人無法看見琺琅彩瓷器成品，更別說學習燒製過程。清朝宮廷沒落以後，這種燒瓷技術也就逐漸失傳了。
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