猶如獨孤求敗，才華太盛的人往往是孤獨的，因為世間難有敵手。海上鋼琴師1900卻不是因為沒有對手而感到孤獨，他只是因為孤獨而孤獨。
1900，原名Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred，世人可以在《海上鋼琴師》中瞭解到他的傳奇事蹟。
在他親生父母把他遺棄在Virginian號豪華郵輪上，這艘輪船便成為了他的歸宿，他的生活，他的宿命。
小時候的1900遇見了兩樣重要的東西。一是親情，二是鋼琴。
黑人司爐Danny Boodmann給予了1900一出生就失去的東西，1900在他的養育之下逐漸成人。Danny Boodmann教他讀書識字，告訴他陸地有大白鯊，有了Danny的陪伴，1900重獲親情。
只是，Danny終究會有老去的一天，或早或晚，時光會帶走1900的養父，1900還是會想起，他本是一個無依無靠的“孤”兒。
人總是要找點寄託的。
有的人沉溺在愛情，有的人沉溺在事業，有的人沉溺在娛樂，而1900，則是沉溺在鋼琴。不算是事業，不算是娛樂，就是TM的鋼琴。
他無師自通般地學會了彈琴，為什麼不給他安排一個導師呢？這能使得劇情更加合理，觀眾不會糾結他為什麼能在沒學過樂理的情況下彈出優美的旋律。但是，角色並不是隨便加的，尤其是對主角有影響的角色。加多一個角色，結局便可能會有所不同。
除了Danny Boodmann之外，1900再也沒有真正親近的人，Danny離開他之後，便再也沒有人可以走進他的內心世界。也許他曾經找過那位樂師學習鋼琴，樂師教授了他彈出和諧音符的技巧，極為短暫的時間，1900憑藉高超的天賦找到了琴鍵的感覺，他被遺棄在鋼琴上，說不定他父母就是學鋼琴的，他天生就有學琴的基因。
鋼琴成為了1900唯一的寄託。一旦人有了寄託，就不會再畏懼孤獨。
但不畏懼孤獨，不代表感覺不到孤獨。一個人長大的標誌就是，能感覺到孤獨。 1900似乎沒有孤獨的理由，即便他失去了Danny，Virginian號每一趟就上下2000人，他完全可以和形形色色的人打交道，而且船上的工作人員眾多，總會有一個可以傾訴的人。
只是當他告訴別人，他沒有具體的出生日期，他沒有親生父母，沒有身份證明，從未踏足過陸地，又能有多少人完全相信他的說辭呢？沒有人能真心相信他所說的，他乾脆選擇不說，選擇關閉心牆上的那扇窗。
好在，在漫長的歲月中，他遇見了新來的小號手Max Tooney。他和Max成為了好友，因為Max是能夠認真聽他說話的人。有人能聽他彈琴，這很容易；有人能聽他說話，這很難得。
不過Max一開始並沒有理解1900，1900還是隻能孤獨地在海上漂流著。他用他敏銳的洞察力，在循環往復的人潮中感受著外面世界的各種悲歡離合，或許他是嚮往船外世界的，Max問他彈琴之時在想什麼的時候，他回答，“昨夜我去了一個美麗國度，到處都是老虎。”
顯然他從別人的言語中得知船外的一切，他只是出於藝術家的本能，加以想象和潤色，構建出他內心中的理想國。
與此同時，在聆聽他人的過程中，他的個人信條也在受到衝擊。和意大利男人交談的一幕其實比後面鬥琴的一幕更為重要，不僅說明1900能輕易看出別人來歷的超強觀察力或者說豐富的閱歷，還鋪墊了後面下船的戲份。意大利男人與1900都是被孤獨詛咒的人，不同的是，意大利男人在絕望之中選擇離開家鄉，在真實的旅行中他發現了原來世上還有更加美好的地方，更美好的事。
1900充滿好奇和驚訝的眼神是巨大的伏筆，他想象過世間萬象，可想象與親身體驗是完全不一樣的，這時候他可能已經產生了一個小小的念頭，如果自己也可以親身體驗呢？
人們常說藝術家需要常常去外面體驗生活，才能產出更加真實而美妙的創作。1900看似是有違常理的存在，實際上他的存在糾正了人們的一些誤區。
創作其實與體驗和經歷多少沒多大關係，每個人每天所擁有的時間都是24小時，每個人所經歷的時限是相同的，但每個人所觀察和體會是不同的。就像看同一部電影，聽同一首歌，不同人獲得的感悟是不對等的。
也就是說，洞察能力才是藝術家的關鍵才能。有的人踏遍千山萬水可能都寫不出一首詩，有的人光活在一艘船上察言觀色就能彈奏出世事無常的旋律，這大概便是普通人與天才之間的差別。
1900有著自己的價值觀，船上的生活塑造了他的價值觀。沒有人世間的繁複種種，沒有什麼生活壓力，導致他的思想簡單至極。
鬥琴的一段戲是影史經典，經典的不是兩人的琴技，而是導演的鏡頭功夫和1900應對“比賽”的態度。熒幕內外的觀眾都期待著一場世紀大對決，1900卻完全不知道“比賽”是什麼概念，因為他是一個與世無爭的人。
他做出反擊的理由，是“爵士第一人”Jelly侮辱了他的音樂。1900再怎麼“單純”都好，他不可能感受不到Jelly的挑釁，他可以甘拜下風，但絕不能忍受自己的音樂被人踩在腳下。
音樂就是他的一切，可想而知當他想要把世上唯一一張的唱片送給那個女孩的時候，那個女孩對於他來說意味著什麼。
愛情是很容易讓人迷失的。1900也曾為此一度迷失。
很多時候人需要犧牲一部分的自我去成全一段愛情，1900未能倖免。幾乎沒有女孩能夠遷就他，願意和他一起死在Virginian號上。要想追逐眼前的愛情，他就必須踏上陸地。
然而在船舷之上，他卻懷疑，那一切又是不是真的屬於自己的呢？
對未知的恐懼戰勝了對更多美好快樂的憧憬。
他雖然從未見過世界，但世界卻一直在Virginian號上走過。他暗中偷走了世界的靈魂，他了解世人的痛苦，才能彈奏出令人如痴如醉，感同身受的音樂。
他又何嘗不知，
聽眾真正聆聽的並不是他的音樂，而是每個人各自的過去，各自的憧憬。他的音樂只不過是一種媒介罷了，當休止符按下，燈光熄滅，人們還是會一鬨而散，迴歸各自的生活，徒留下他孤單，在回聲中成雙。
他害怕離開Virginian號之後，等待他的，是無限的孤獨與寂寞。
而Virginian號一直是陪伴他的“好夥伴”，養父Danny Boodmann的靈魂在這裡，他的音樂只喜歡這裡，也許那個女孩也是他的歸屬，可離開了Virginian號，某種程度上他就不是1900了，他只是一個沒有身份證明的普通人。
離開之後，逐漸失去自我的同時，他還會失去自由。被困在一艘船和在世界巡遊，怎麼還失去自由了呢？
因為自由本不是物質上的，而是精神上的。
在船上他只需要彈琴，彈自己喜歡的音樂就可以過活。在陸地上就不同了，萬一哪一天人們厭倦了他的音樂，他可能就要彈討厭的爵士樂過活。就算他可以一直開著巡遊音樂會，決定他旅程的，是他自己，又還是虎視眈眈的經紀公司呢？
當不受控制的因素變多了，人就會在不知不覺當中被操控。不過就算你只有極其有限的資源，你只有88個琴鍵，你依然可以利用上帝賜予你的一切，創造出無限的價值。琴鍵是有限的，人是無限的。
當然1900的選擇不一定就是完全正確的，有能力的人完全可以把整個地球當作自己的Virginian號，去影響更多的人，去改變這個世界，也未嘗不可。只不過這需要極為強大的意志和努力。
只是對於1900來說，離開的弊大於利，他無法忍受被各種俗世規則限制。Virginian號就是他的地球，在地球可以自由自在地呼吸，在地球外面卻只能帶著氧氣瓶生存。如果地球要毀滅了，一時之間又無法找到其他可以替代的地方，他也只能無奈接受事實。帶著氧氣瓶在陌生而無盡的太空痛苦地死去，倒不如索性轟轟烈烈，落葉歸根。
而最後他感到欣慰的是，他的好友Max終於能夠理解他了。這是一件比多加10年壽命都更加幸福的事。因為1900的孤獨與單不單身，有沒有對手無關，與能不能被人理解有關。在某一刻，Max，以及熒幕前的觀眾，徹底理解他的那一刻，他的孤獨被終結了。
人生得一知己而死無遺憾。
1900沒有遺憾。
閱讀更多 8分電影 的文章
