米哈伊爾·顧依達接受了高質量的藝術教育——他就讀過克拉斯諾達爾藝術學校，在那獲得過兩個文憑，一個是關於實用裝飾工藝藝術，另一個是關於架上的油畫專業，之後又報考了基輔市國立美術學院（師從B.沙塔林教授），然後他開始在列寧格勒市N.列賓造型藝術建築學院即列賓美術學院做見習助教（師從B.奧列施尼科夫教授）。
他在基輔美術學院創作的畢業創作——油畫《在赫爾松近郊的草原上》是為了紀念20世紀到20年代爆發的國內戰爭，該作品獲得了廣泛的認可並被學院博物館收藏，該作品還獲得前蘇聯藝術科學院紀念獎章。在列寧格勒列賓美術學院的畢業設計創作《浴馬》在畫展上獲得成功並被敖德美術館收藏。
那時，米哈伊爾·顧依達是一個積極奮進的大學生，畫的油畫和素描都比學院裡佈置的作業多得多，他不僅在自己的工作室裡畫，還與其他別的工作室大學生一起工作過。從自己的恩師B.B薩塔林，一位烏克蘭人民藝術家，烏克蘭藝術科學學院院士那裡學到了很多，為此，他一生都對恩師懷著感激之情。
從學院一年級起，米哈伊爾·顧依達就憑著自己的繪畫技巧和藝術感染力鶴立雞群。他性格嚴肅，對待作畫態度嚴謹，在加上並不濃密的絡腮鬍和嘴上的那撇小鬍鬚，在學生中得來個“教授”的頭銜的綽號，而這個綽號也顯示出了學生們的先見之明。
研究生畢業後，米哈伊爾·顧依達的創作碩果累累，隨後很快就在基輔大學美術學院擔任B.沙塔林的助教職務，在那裡步入婚姻的殿堂，並生下了自己的長女，在他的人生創作道路上開了個好頭。
但現實中，在尋找自己的創作個性和藝術上的“自我”的過程中他飽受痛苦的煎熬。表現物質世界時，脫離學院派作畫手法的束縛，更多個人的視角以及衝破自我繪畫中的侷限性，在用更加象徵性的方法處理色彩的同時保留自己在繪畫上的技巧，所有這些米哈伊爾·顧依達得來不易，用他自己的話說：“有時候到了咬牙切齒的地步”。
到全蘇畫家創作團隊中去遊歷，尤其是到古爾祖夫市和克里米亞市，這裡聚集了來自前蘇聯各加盟共和國富有的才華和名望的和青年畫家，他們的創作手法各異，各具有民族特色，這種經歷對他自己走上創作的道路在很大的程度上是一種促進，讓他更加勇敢地進行創作探索。在舉辦集體畫展上彙集了各種流派，他們探討藝術的最新發展趨勢，檢驗他們的創作實踐。在這種藝術創作大鍋爐裡錘鍊了畫家的獨特個性，鍛鍊了他們的意志和勇氣，使青年畫家的創作個性得到了解放。
米哈伊爾·顧依達與老一代“最新潮流”油畫家——E.戈爾傑耶夫、O.康傑米洛夫、д.巴朗諾夫斯基、B.佈德尼科夫、O.弗拉索夫等人建立起友誼也在很大程度上促進了他的創作探索。這些老一輩的油畫家曾經成功的代表烏克蘭在前蘇聯藝術展上獲得好的成績。
在親身嘗試各種創作技法的過程中，米哈伊爾·顧依達被認為是後現代主義流派藝術家。因為後現代主義注重心理學與物質性。允許在假定的平面底色下繪畫三維的形態的變化，使塑造體質感的傳統油畫走向平面化的現在性。摩爾達維亞藝術家M.格雷庫的作品、中國畫和日本畫都對米哈伊爾·顧依達的創作產生了很大的影響。從另外的一個方面來講，經典學院派的訓練，以及對巨人由衷的崇尚之情，比如委拉斯貴茲和提香，並沒有使米哈伊爾·顧依達在心裡肖像畫的創作上止步不前，他依然保持著多體裁創作的風格。
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