《聲入人心》並非單純聚焦美聲，而是將視角放在了音樂劇、歌劇等高雅音樂形態上，做“融合音樂”。
“我是站在追光之外的追光者，他們說不夠流行就不夠資格，他們說高雅冬眠你休想叫醒。”這是原創勵志聲樂競演節目《聲入人心》開篇裡的一段戳心獨白。作為湖南衛視第四季度的重點節目之一，主打高雅音樂的《聲入人心》開播後便引發廣泛關注並取得了良好的口碑，豆瓣評分9.1。
2017年7月，湖南衛視啟動了致力於原創節目開發和製作的“飆計劃”，面向全臺、全社會進行創新節目的孵化和生產。《聲入人心》是“飆計劃”第七輪的冠軍方案，節目聚焦美聲、歌劇、音樂劇等小眾領域，採用舞臺公演+真人秀的形式，由廖昌永、尚雯婕、劉憲華擔任出品人，對36位演唱成員進行分組打磨、陪伴成長。
《聲入人心》的創意來自於總導演任洋，他是湖南衛視年輕製作人的代表，曾製作過《小年夜春晚》等節目。任洋告訴《綜藝報》，這些年他一直希望做創新型的素人類音樂節目。經過大量的觀察研究和資源盤查，任洋首先將範圍縮小到男性向的美聲節目和女性向的民歌節目兩個方向，“首先是找題材，再就是選性別。”在對資源和受眾進一步分析後，任洋最終選擇《聲入人心》進行試水。《聲入人心》並非單純聚焦美聲，還將視角放在了音樂劇、歌劇等高雅音樂形態上。任洋解釋說，《聲入人心》要做的是“融合音樂”，“基於電視節目形態，單純做美聲的話，觀眾接受度有限。融合音樂的形態有音樂劇作品的親民感，美聲作品的厚度，也會加入流行通俗音樂的元素。”
舞臺公演與真人秀相結合
前兩期單獨試唱環節結束後，節目從第二期結尾到第十二期分為舞臺公演和真人秀兩部分，兩者時長比例大概保持在7:3。從第三期開始，公演部分選手對聲樂作品的演繹形式也將有二重唱、三重唱、四重唱等多樣的變化，真人秀部分則最大程度地還原真實，“學習高雅音樂的人大多比較高冷，大傢俬下相處都比較有禮貌，沒有太多的矛盾衝突，特別和諧，這也是這個節目獨有的氣質。”
節目組經過3個月的搜尋，從伯克利音樂學院、朱莉亞音樂學院、維也納普萊納音樂學院、中央戲劇學院、中國音樂學院、中央音樂學院、耶魯大學、星海音樂學院等國內外一流音樂學院、藝術學院挑選出36名成員，其中既有全A碩士、在讀博士這樣的高材生，也有活躍在國內高雅音樂領域一線的從業者，金曲獎年度唱作人、《星光大道》年度冠軍等有一定知名度的成員。負責選角工作的執行導演劉源透露，成員的選擇有一定的門檻，“唱得好，這是基本條件。”
任洋介紹，節目中36名選手爭奪“首席”與“替補”的設計其實沿用了音樂劇、歌劇行業A角和B角的機制，“很多選手在生活中就擔任著A角或B角，行業裡AB角之爭的現象也是真實存在的。”
在包裝手段上，節目有意選擇了容易被年輕觀眾接受的形式，3位出品人的配置也進行了平衡，“除了廖昌永這樣的專業人士，我們也希望有觀眾視角的出品人參與其中。尚雯婕畢業於復旦大學法語系，是經驗豐富的唱作人，她也很有伯樂眼光，挖掘了很多頗具潛力的年輕音樂人。劉憲華從6歲開始學習小提琴和古典音樂，有著比較深厚的古典音樂知識積累。3位出品人默契十足且彼此間認同度很高，形成了很好的互補效果。”
實現知識性與專業性融合
“《聲入人心》在藝術圈炸鍋了，”作為業內人士代表，中國歌劇舞劇院演員、青年歌唱家陳小朵如此評價該節目的影響力。她表示，《聲入人心》敢於在中國進行古典音樂的當代融合和當代探索，對整個文化市場而言，是非常值得肯定和點讚的。節目中，陳小朵與花腔抒情女中音歌唱家梁寧，抒情花腔女高音歌唱家、聲樂教育家趙雲紅，青年女高音歌唱家許蕾，青年女高音歌唱家張璋組成“專家團”參與錄製，擔任了一部分教學和點評工作。
除了邀請“專家團”進行把關指導，節目中體現專業度的細節隨處可見，比如每位選手演唱前自我介紹時，都會介紹自己的音樂範疇。專家陣容的助陣與專業術語的表達，也彰顯了節目的專業性和高級感，“對於一些專業性的知識點，廖昌永進行了生動有趣的科普，我們會在節目中做呈現。此外我們也會在節目中剪輯很多專家團成員對美聲知識的介紹，以及歌曲背景的介紹，讓觀眾感受美聲之美的同時，瞭解更多的專業知識。”任洋表示，具體到正片的後期製作，節目會以花字、小貼士、小詞條等形式強化觀眾對相關專業名詞的認知。
任洋強調，《聲入人心》的目的不是做成“綜藝爆款”，也不是打造一個專業的音樂比賽，而是希望探索高雅音樂的大眾表達，消除大眾對高雅音樂的誤解，架起高雅音樂和大眾之間交流的橋樑。在節目之外，任洋希望《聲入人心》能為改善高雅音樂的行業現狀做出貢獻，同時也為年輕觀眾樹立正能量的新榜樣形象，“這是一群有著精英氣質、專業音樂素養的新榜樣、新力量，相信會對更多的年輕人起到正向的引領作用。”
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