黃楊木雕松鶴人物紋筆筒 高：25cm
木雕技藝在我國源遠流長，發展中形成了很多的木雕流派，每個流派之間互有聯繫，但也是各具特色。
用來雕刻的木雕的木材有很多，但是像利用黃楊木雕刻而得名的黃楊木雕般的材質卻非常少。
黃楊木雕是因雕刻黃楊木而得名，是漢族民間傳統的工藝之一，其興起時間已經不得考據，但是其雕工精湛質地優良而深受人們追捧。
黃楊木的木質非常堅韌光潔，紋理細膩，色彩莊重而且形態自然，雕刻出來的木雕工藝品，適合陳設把玩。
黃楊木的生長過程非常緩慢，本身就是極其難得的木材，所以讓黃楊木雕在具有欣賞價值的同時，還具有了非常高的收藏價值。
黃楊木雕古樸文雅，精緻而且圓潤，有一種象牙般的質感，深受收藏者的青睞於喜愛。
經過了長時間的發展，黃楊木雕已經成為了木雕收藏中的新貴，近幾年在拍賣市場中的風頭正勁，屢屢拍出高價。
一些名貴的大師所雕刻的黃楊木雕精品，更是有著非常好的收藏前景，升值潛力巨大。
黃楊木的顏色非常的高貴典雅，絢麗而又不失穩重，利用俏色巧雕，成品雕刻技藝精湛，造型生動，刻畫的人物神形兼備，非常具有特色。
對於黃楊木雕的起源，多數人們認為是從唐宋時期開始，興於明清時期，在發展的過程中，技藝逐漸成熟，特色鮮明。
現存年代最早的黃楊木雕，是元至正二年時期的《鐵柺李》人物木雕，其人物造型傳神，非常具有特色，是黃楊木雕中的精品之作，現存於故宮博物院。
在宋元之後直到清代，黃楊木雕主要產地集中於浙江省的溫州與樂清一帶，而又以樂清的最為出名。
黃楊木雕從發起到後來，經過了幾代人的探索、總結以及研究發揚，在清末時期，樂清的黃楊木雕已經發展成為了一類成熟的工藝品產業。
清時期，著名的木雕大師朱子常對黃楊木雕的技藝進行了改進，讓其具有更高的觀賞性，而且藝術性也更高。
作為具有特色的黃楊木雕，是木雕技藝中的非遺志華，每一件黃楊木雕工藝品，都能夠讓人們感受到技藝流音。
在發展中，各代黃楊木雕藝術家，用自己的智慧與精湛的技藝，為人們雕刻出了一件件精緻的黃楊木雕工藝品。
每一件黃楊木雕工藝品，都是歷史文化與木雕技藝的傳承也，是卓絕的藝術成就。
錢松喦款《山水圖》 長：96.5cm 寬：48.5cm
錢松喦（1899～1985）， 中國現代中國畫家。1899年 9月11日生於江蘇省宜興縣楊巷鎮湖墅村，1985年9月4日卒於江蘇省南京市。又名松巖、松喦，40年代曾用名喦廬主人。父為晚清秀才，設私塾為業。錢松喦8歲隨父學習詩、文、書、畫，15歲開始寫生。1918年考入無錫江蘇省立第三師範學校，受胡汀鷺影響，鑽研石濤、石溪、唐寅、沈周畫藝，並接觸西畫技法。錢松喦便隨師學畫，技藝日益提高。他一面博覽歷代名畫，廣交書畫朋友；一面刻意臨摹名畫。曾對一幅石溪真跡臨摹 3年，又臨摹唐寅、石濤等筆法，兼收宋、元、明、清各家之長，奠定了他的傳統繪畫基礎。後融會貫通，自成一格，學生時代已負盛名，曾創作《貫華閣圖》，得到了名畫家吳觀岱的賞識。建國後，錢松喦工作積極，刻苦鑽研中國畫藝術。1923年畢業，先後在蘇州、無錫等地的中小學及無錫師範學校、無錫美術專科學校任教。1929年創作《壽者相》、《山水》等參加在上海舉行的第 1次全國美術展覽。1950年，他當選為無錫市第一屆文聯主席，1954年被選為無錫市人大代表和人民委員會委員。1955年任無錫美術協會主席，開始探索中國畫傳統與現實生活相結合。1957年 6月被聘任江蘇省國畫院畫師，後任院長，同時任中國美術家協會常務理事、美協江蘇分會名譽主席、中國文聯委員、第4、5、6屆全國人民代表大會代表。 錢松喦重視深入生活，反映時代，不辭年高體弱，先後10餘次外出長途旅行寫生。1960年與傅抱石等遊豫、陝、川、鄂、湘、粵 6省，後又去皖、魯、粵、贛等省，在飽覽大自然之美的同時，體察新舊社會的變遷。他熱情洋溢地繪寫現實，並在傳統的基礎上大膽創新。1972年開始為中國駐聯合國大廈辦事處作大幅國畫《長城》。1973年創作《春滿石城》和《泰山頂上一青松》。1974年為廣州交易會工藝廳畫一大幅山水畫。1975年，當選為第四屆全國人民代表大會，乘興作畫《南京新貌》，並題詩 2首。在慶祝建國30週年期間，曾舉行大型個人畫展。在“文化大革命”中，他十指負傷，握筆困難，因之偶作指畫，別具神韻。錢松喦曾任第四、五、六屆全國人民代表大會代表、江蘇省人大常務委員、中國文聯委員、中國美術家協會常務理事和藝術顧問、江蘇美協名譽主席，1977年任江蘇國畫院院長，後任名譽院長。1983年，他在85歲高齡時加入了中國共產黨，實現他多年的宿願。特別令人感動的是他在1984年重病手術後，仍堅持創作，真正做到了生命不息，創作不止。他生前給中共江蘇省委寫信，把他的百餘幅藝術珍品贈給無錫市人民，在他無錫市橋巷的舊居內建立“錢松喦藏畫室”。
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