最初知道朱一龍這個演員，是看朱時茂導演的《胡楊的夏天》。我很喜歡朱時茂之前拍的兩部喜劇，這部也還可以。當時只覺得這小夥子乾淨整潔，與一群時下的小鮮肉有所不同，之後的《鎮魂》大火，令人欣慰明珠未封塵。
今天說的是他在大火之前所拍的一部武俠劇，《邊城浪子》。
由於是武俠小說的愛好者，這本書的原著自然早就看過，但翻拍古龍劇，從來是天馬行空吹牛不上稅的活計，這部劇也沒能免俗，快進著看都很爛。對原著的改編可以說支離破碎——原著在古龍小說裡，本來就只能算中檔，娛樂性較差，因為很悲，不如《陸小鳳》、《七種武器》之類的經典作品，有強大的懸疑支撐，以及滿滿的人生希望。
但令我眼前一亮的，倒也只有朱一龍所演的傅紅雪。
在眾多傅紅雪的演出者裡，狄龍是次數最多，鍾漢良等人也都做過。可都沒有原著當中傅紅雪的神韻，唯有89年版的吳岱融，可以算演的最好。也最接近原著。此外還要算得上還原的，就得說是朱一龍了。
之所以說他的傅紅雪，是爛泥當中的一著清蓮，主要是因為整部劇的素質太差了。不能說很爛，但絕對是掙扎在及格線的作品，我想除了朱一龍的忠實粉絲，以及我這種武俠小說的偏愛者，應該也難回頭去補習此劇。
就連傅紅雪本身的扮相，也像是拳皇裡的不知火舞上身了一樣，除了化妝得當，髮型簡直是太爛。但出奇的是，假如注重了朱一龍這張臉再去瞧，發現仍能入戲。
最印象深刻的，是與女二在酒館對話的一幕，眉目之間確實有戲，是放在肥皂劇裡嫌多，放到大銀幕里正好的情緒，有人說他像梁朝偉，或許也是這樣一點原因吧，畢竟梁朝偉在80年代末拍電視的時候，就已經很給人一種“卿本佳人，奈何拍劇”的慨嘆了。這麼好的條件，畢竟更應該在膠片裡生存，雖然這話現在不適用了，也沒人拍膠片了。
這段戲臺詞不多，倒是在煽情裡捕捉到一點古龍的神韻，朱一龍演的傅紅雪，用四個字來形容，就是薄如蟬翼。不止性情薄，也命薄，病態的蒼白之下，是壓抑的內心，那種“心裡千萬重，面上兩三分”的欲說還休，都在他你那句“你別哭”裡還原出來了。
說來可笑，我看《邊城浪子》本是因為喜歡古龍，對演員本身沒多大的期待，但最後才發現，劇集亂七八糟，反而是主角演的不錯，惹人關注。有種失之桑榆的諷刺感。
所幸他如今已經大紅，資源想必更好，日後也不需在爛片裡顯得出類拔萃，而是更上一層樓，眾星捧月，一樣顯得明朗了。
有朋友推薦我細細看《鎮魂》，我只看了一些，沒如《邊城浪子》這樣看的全。因此等看完後，再回頭講講罷。
閱讀更多 猴姆港電影 的文章
