在中國傳統手工工藝中，有很多原本是皇家御用品，後來傳入民間，這些手工藝術做工精細，有講究，最能代表中國傳統，下面就帶大家一起欣賞。
1、京繡
京繡，又稱為宮廷繡、宮繡或手繡，是燕京八絕之一。興盛於明清時期的京繡多用於宮廷裝飾、服飾等，由於其嚴格而標準的宮廷藝術審美規範，其技術精湛、用料講究，和民間繡品有著本質的區別。
京繡的歷史可以追溯到唐代，到了遼代則步入高峰。據史料記載，遼在當時的燕京專門設立了繡院，所制的“宮廷繡”主要用來供奉宮廷給帝王、侯爵服飾之用。京繡以蠶絲絨線、高級棉緞為原料，經過刺繡藝人精心繡製出各種圖案。
到了元代，金銀線用於京繡，成為京繡中最好的針工，工藝複雜、材質貴重，所繡之物十分精緻、貴重珍奇，足顯皇家的金碧輝煌。這種繡法在其他地區的繡品中極少見到，成為京繡的特色繡法。
明代之後，京繡的特色越來越鮮明，到了清代，尤其是光緒年間，京繡被譽為“宮繡”，發展更為興盛，甚至名揚海外。當時的京城，由於京繡藝術的影響擴大，民間也紛紛效仿，京繡在清代最為興盛。
京繡屬手工刺繡，所以在今天機繡發達的時候，為區別於機繡又名“手繡”。京繡在解放後，逐漸形成了自己鮮明的藝術特點與風格，其選料精當貴重，針工巧妙得體，色彩絢麗豪華，格調高雅。
2、北京補花
北京補花，亦稱“貼補”，北京名產。大體繼承了傳統刺繡“堆綾”、“貼絹”等技法。遠在南北朝時期，就有絹綾貼補花卉的民間手工藝品。
補花以棉、麻、化纖、玻璃紗、生絲等為面料，用不同顏色的鳳尾紗，分別剪切成各種形狀的花瓣、花葉，經精心粘貼，然後採用不同針法進行縫綴刺繡而成。一件補花製品通常要經過主、次30道工序才能最後完成。
補花植根於傳統文化，流傳千年的堆綾子就是補花工藝之祖，堆綾子是刺繡的一種變體。它以貼綾代繡，用薄綾或軟緞作厚料，按紙樣剪出各種綾花，挽上邊，再把一個個散瓣隊萃成各具情態的花朵，貼在綾底上，用棲針工藝以絲線縫綴成具有層次感的圖案，這就是使它能從刺繡工藝脫穎而出，與刺繡相媲美的特徵。
北京補花顏色有深淺變化，製成的花朵色調和諧，自然層次清晰，富於立體感。把它貼在布底上，如浮雕般微微突起，給人一種豐富的藝術感受。
3、滿族補繡
很多人可能不知道滿族文化中有補繡，那麼，滿族補繡是什麼樣子的呢？補繡是刺繡的一個分支，也叫做釘線，但補繡並不是用色彩豔麗的絲綢，而是用色彩簡單的織布做為材料。
滿族民間補繡不僅是為了裝飾、美化生活，同時也反映了滿族人民的道德觀念、理想追求和審美習俗，因而具有裝飾性、藝術性、實用性和功利性等特徵。
從繡品功能意義上看，大多是滿族姑娘為自己刺繡的嫁妝，因而補繡紋樣往往與幸福、愛情、命運等連結在一起，傾注了她們對大自然的愛和對美好生活的嚮往。
滿族補繡是中華民族優秀的文化遺產，至今在民間仍保留著大量佳作和精品，急待我們去挖掘、收集、整理和研究，以豐富我國的藝術寶庫。
總之，這些中國傳統手工藝，有著深厚文化與工藝基礎，傳承久遠，有著很深的文化價值，老祖宗留下的文化財富，值得中華兒女弘揚與繼承，保護與傳承文化遺產，從你我做起！
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