作者/斯塔西
“演員陣容不知名，又是青春疼痛片，重點是它的故事跟它的名字一樣悲傷，不適合闔家團聚的中秋檔。”這是一位影院排片經理映前對《悲傷逆流成河》的看法。
但沒想到的是，她所說的這部“悲傷”的片子竟然在中秋檔後半程開始逆襲，更是在平日上演排片與票房“逆生長”態勢。最初貓眼預測票房只有八千萬，截至今天（9月26日）晚上10點，票房已經過1.6億，隨時有可能超過《黃金兄弟》登頂。
有趣的是，這部影片口碑也很兩級，豆瓣評分只有5.8分，而貓眼評分則高達9.1分。到底是什麼讓這股“悲傷”成功的逆襲？
小娛收集了一下貓眼購票用戶的長評論，發現絕大部分竟然都在討論“校園霸凌”問題，甚至在電影宣傳物料下留言講述起自身遭遇。
執著於青春片的光線這次終於不走純美路線了，來了招變形計，目前看來包裝策略顯然奏效了，以“首部校園霸凌題材”為宣傳噱頭，給電影加上反校園霸凌的法律法規新聞作結尾，再附上校園霸凌受害者們的採訪視頻。脫胎於郭敬明青春疼痛小說的《悲傷逆流成河》，搖身變成了具有社會意義的現實題材影片。
今年爆款《我不是藥神》形成的，通過“病患與天價醫藥”等話題形成議論效應，進而引爆關注和消費的策略，正在某些影片的宣發操作上延續。
“校園霸凌”話題營銷靈驗
製造話題效應本是紀錄片最常用的一種營銷策略。二十一世紀初，紀錄片曾在臺灣電影最低谷時期，創造了驚人的票房成績。社會議題自帶話題效應，通過社會議題去煽動觀影行為，早已成為營銷慣用的伎倆。但內地因為題材審查的敏感性，以及現實題材的短缺，製造話題的營銷方式遲遲沒有成為主流。
去年的《二十二》《岡仁波齊》都算是話題營銷的早期代表。前者因為關懷“慰安婦”引起話題效應，後者促成“西藏朝聖”話題，兩部影片都接連破億，創造紀錄片票房記錄。
劇情片在製造話題營銷方面，則顯得更為謹慎。雖然早期有陳可辛拐賣話題的《親愛的》的成功，但《我不是藥神》最初並不是以現實而是以喜劇題材作為營銷點，但後續卻無意中引發了意想不到的社會話題效應，助力了電影票房增長的同時，也測試了一把輿論尺度的大小。
隨後親情片《快把我哥帶走》又帶出了“獨生子女與二胎”話題，完成了中小成本影片的逆襲，最終收穫3.7億票房。
有這麼多成功的案例，光線自然不會錯過把青春片《悲傷逆流成河》包裝成社會題材片的機會，抓住“校園霸凌”話題宣傳，作比韓國電影《熔爐》，還找來一批社會學家、心理學家觀影並推薦，比如著名社會學家李銀河這條微博就引起了熱議。
社會學家李銀河的發聲，不知道算是營銷還是主動站臺，姑且不去討論，但是他所提及的“校園霸凌”在國內的認知度問題，呼籲反對“校園霸凌”的行為卻是切中要害的聲音，近幾年，伴隨著一起起令人髮指的社會新聞曝光，許多人才意識到“校園霸凌”問題的嚴重性。曾經在學生時代被霸凌過的受害者們早已長大成人。
《悲傷逆流成河》喚醒了那些“無聲”的群體
暫且不論光線宣傳策略與影片本身質量如何，《悲傷逆流成河》確實填補了中國電影史上關於校園霸凌這一社會題材的空白，給了校園霸凌受害者們一個發洩的出口，引發了他們自發的“me too”式效應。
在電影缺乏現實題材的當下，每一個涉及社會問題的影片都有為“無聲”群體發聲的功能，我們正處在一個引發話題效應的黃金時期。可以說，《悲傷逆流成河》適時地地選擇一條改編與宣傳策略。
《悲傷逆流成河》雖然是部青春疼痛小說，但是小說中關於欺凌的細節卻描繪異常真實。郭敬明早期曾在自己散文隨筆中透露過，他曾遭遇過同學，甚至是老師的欺負。
落落在對影片的改編上，保留了這部分情節，更重要是還原了郭敬明在小說中對霸凌者與旁觀者的控訴，“當受害者變成施暴者，當看客變成助推，在這一場名為“玩笑”的鬧劇中，沒有旁觀者，只有施暴者……”
正是這些臺詞打中了霸凌受害者們的情緒點，引起他們的情感共鳴，這些控訴就如同於正在《延禧攻略》鋪設的復仇情節所激發的爽感。對於普通觀眾來說，電影情感宣洩的功能是大於看故事的趣味，每一個議題都有激發觀眾情感需求的可能。
呼喚更多現實題材電影
《我不是藥神》證明了現實題材的廣闊市場前景，也在觀眾層面打開了現實題材的市場接受度，於是，我們看到國慶檔馬伊琍、姚晨主演的《找到你》，以及10月底上映，楊冪主演的《寶貝兒》都陸續打上了“現實主義”標籤的宣傳點。“要是放在往年，國慶檔肯定是不看好《找到你》，但在動作、喜劇之外，有這麼一部現實主義題材，票房說不定會比預期好。”一位業內朋友說。
那麼現實主義風真的來了嗎？
有評論認為印度電影之所以近兩年在國內比較火，是因為中國人不敢拍的現實問題，寶萊塢都拍了，填補了國產電影重男輕女、教育、“學區房”等空白話題。
比如今年引進的《起跑線》涉及了教育問題，講述中產階級為了孩子不輸在起跑線上而不惜假扮窮人的故事，呈現出制度制度諸多不合理的現象。去年引進的泰國電影《天才槍手》則把焦點放在了出國英語考試“作弊”案。這類題材可能在當下的中國，都還沒有成為可以涉足的類型。
從《我不是藥神》到《悲傷逆流成河》，都是通過提煉影片現實議題來幫助影片引發更大範圍的關注，甚至把話題單拎出來凸顯式營銷，證明現在的觀眾，已經不僅僅把看電影看作一個簡單的娛樂消費了，他們希望看到更多能夠引發自身思考的現實題材，消費端的這一新現象，也意味著現在現實題材實在太稀缺了。
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