各位同學，請注意
距離輕紡城決賽還有
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天
為什麼他們的設計能入圍
2018輕紡城的決賽？
想了解選手沒渠道
簡單
還有什麼比直接對話
更能瞭解設計師們有趣的靈魂
鮮活的設計理念
成衣製作材質選擇的心得
（滿足你的好奇心）
下面來聽聽他們解讀
如何讓自己的設計脫穎而出
01
江西服裝學院的李恆川、馬俊楠，參賽作品《CRANES COME FROM AFAR》。
入圍秘籍
1.我們主要是從兩個方面入手：一是以面料為主，面料創新是關鍵，通過對面料的把握，尋找新的材質。二是設計元素，從中國傳統文化中尋找並將其與現代結合，體現設計元素與成衣之間的轉換和銜接。
2.本次作品靈感也是取自傳統仙鶴進行創新設計。探索新的面料材質，通過線條和漸變設計理念來對面料的全新詮釋。
服裝設計是一門商業，是市場與創新的結合，設計師需要把握消費者心理，瞭解不同層次的消費者對服裝的需求，在款式和麵料上進行創新與設計，融入自己的設計元素，以滿足市場需求，同時表達自己的設計想法與理念。
3.目前大多數國產的面料可以滿足需求，但是仍然存在一些問題，比如供應與需求脫節，對私人定製的工作室來說，主要依據客戶的要求來設計製作服裝，對面料的需求量較少。但是國內許多大型布料廠商不願接受這種量少種多的訂單，我認為這一點需要改進一下。同時在面料性能上也存在一些問題，比如功能性面料比較少、面料的設計創新度不夠，應多注重面料功能性，時尚性和創新度的開發。
02
大連工業大學的張欣怡，參賽作品《我不是藥神》
入圍秘籍
1.靈感來源就是最新上映的電影《我不是藥神》，以解藥為設計主題，從中對生命有很多感悟和理解。我從中國文化入手，主要是面料改造和細節方面，把醫藥2.文化和服裝結合，使其產生關聯，以此來表達我的感悟。
2.我把對服裝的獨特創意想法與時尚相結合，做到環保綠色無界，主要是從服裝的材料入手對此主題進行詮釋，並選擇藍白色給人一種天然無害的視覺感受。
3.我認為我作品的優勢在於對面料進行的第二次改造，不僅能將中國傳統手工藝體現出來，而且能將醫藥元素與面料完美融合，更好地契合無界的主題。
4.每次設計之前肯定先要了解流行趨勢與市場的主導方向，在款式和麵料上與市場進行良好的對接。做設計不僅要保留自己的創意想法，在實用性方面也一定要多做考慮。
03
帕森斯藝術設計學院的研究生石凱文，參賽作品《穿著身份》
入圍秘籍
1.大賽的主題圍繞“科技、時尚、綠色”展開，關注環保理念與時尚創意的融合。在我的設計中，中心元素來源於大眾熟悉的成衣部件。在前期實驗的過程中，我在北京的廢舊服裝市場收購大量二手衣服進行解構實驗，去探索成衣元素互相組合更新的可能性。最終作品的風格也是對各種風格的服裝的雜糅，我認為這解決了部分消費者過度消費的問題。以普通大眾為調研對象創造具有雙重風格的服裝非常有趣，使他們得以用這種特殊的方式來展現自己的另一面。我的作品優勢在於即探討了服裝的可持續發展的未來，又具有創新的形式，是一次有價值的實驗。
2.這次設計中的所有服裝均是對日常成衣元素的創新使用，在與市場的對接中並不會有太大的偏差，給消費者帶來的感覺是既新奇又熟悉。
04
東北師範大學的桑婉霞、陳一萍，參賽作品《學者時代的秘密武器》
入圍秘籍
1.我們作為時尚前沿的設計師要打破界限思維，嘗試將智慧科技理念與時尚創意無限融合。隨著智能手機的普及，街頭電話亭逐漸被閒置。整合現有資源，將街頭電話亭變為“共享型悅讀亭”。公共電話亭改造可以更好地實現資源利用，既節能環保，又為學者們打造了一個觸手可及的“秘密武器----閱讀空間”。
2.我們的作品優勢在於對服裝結構的創新與合理運用，具體設計點在於工藝的拆分重組、提取及手工藝與面料肌理、二造的完美結合，用智慧打造全新的時代，用工藝打造不一樣的視覺。
3.我們覺得原創設計應該從當下的熱門話題出發，無論大到時政熱點還是小到表情包都可以作為設計元素，融入到設計師的設計風格當中，把它化作自己特有的符號展示給大家。這樣既能保證獨特的原創性，又能符合市場的商業性。當今市場所需要的風格是十分多元化的，而這樣多元化的市場也給予做原創的設計師們更多的寬容及空間。
05
伊芙麗集團的姜閆嬌，參賽作品《融合》
設計師自白：休閒與優雅相融合，都採用針織面料，採用不同質感，作出不同廓形。兩種不同質感針織面料相互融合，產生一種休閒與優雅的美感；設計手法以平裁與立裁結合從中找廓形，一面相對精緻有挺闊感，另一面休閒、舒適、自然來詮釋我所設計的服裝。
入圍秘籍
1.面料，廓形，色系和設計元素，或生活方式,某種狀態出發,合理應用結合,設計出即實穿,又有設計點的衣服。
2.瞭解消費群，以客戶為中心，本身設計的衣服就是要讓別人穿的開心，願意去穿，要把原創設計和商業接軌，即要保證它的原創點，消費群又能接收，會去願意買，對於我來說就是一種成功。
06
武漢紡織大學的徐慧玲、龔淑琴，參賽作品《ANNIHILATION》
設計師自白：本設計將自然界的元素進行幾何變化，採用黑白主色調來凸顯如今的現象。條紋的編織與拼接借鑑了樹木的年輪，層疊、環繞，如同初始與現在纏繞又不可分離，將綠色環保和時尚的設計相結合。
入圍秘籍
1.如今綠色環保已經變成人們共同的追求的生活主題，所以我採用黑白主色調來凸顯如今的現象。條紋的編織與拼接借鑑了樹木的年輪，層疊、環繞，如同初始與現在纏繞又不可分離，將綠色環保和時尚的設計相結合。
2.我本次設計的優勢在於將一些廢棄面料進行重新改造、再利用的手法，賦予廢棄面料新的生命力。
3.對於瞬息萬變的市場，我們認為不應該盲目的追隨市場的需要，而是要將設計與市場相結合，設計就是要以人為本，設計的出發點肯定要適合人們日常生活穿著和消費的，將自身的想法很好地融入到服裝中，才能設計出既符合設計審美又符合市場的服裝。
07
東北電力大學的馮晨晨、靳利苗，參賽作品《Dad's old clothes》
設計師自白：腦子裡想不出來東西的時候，就喜歡翻一翻以前的東西，在翻到舊照片的時候，感覺七八十年代爸爸的穿著放現在看也並不老土，反而有些時髦很有味道，所以想到做Dad’s old clothes這個主題的。
入圍秘籍
1.“智•尚無界“我們理解為實用，時尚。智，所有的智慧最後都是為了方便實用，對於服裝，實用才是最基本的要求。尚，服裝設計，當然也要時尚，要有流行趨勢。我們會運用一些舊衣服，進行面料改造，有選擇性地運用到服裝上，通過新舊面料的結合，給服裝以新面貌、新靈魂。所有的設計歸根揭底就是要有它存在的價值，實用性。我們覺得我們做到了：環保+創意+實用。
2.其實做原創設計，我們的靈感是來自生活也是圍繞市場這個大的主題來進行發展自己的想法，憑空一意孤行的做自己的原創當然也不會有很大的成功。以市場所需要的風格為基礎來發展自己的想法，這樣就能在把握自身的創意想法的同時也能與市場所需要的風格進行良好的對接。
3.對於現在來說，國產面料基本能滿足設計要求，很喜歡現在市場上的面料，不同的紋理、質感，會給你不同的想象。在平時的設計中我們也可以對面料進行改造來滿足自己的所需。希望面料商在提供面料小樣的時候有免費的福利，這樣對設計師選擇面料時有很多的幫助。
08
江陰市宏泰紡織有限公司的劉栓枝，參賽作品《隱·遊》
設計師自白：我現在供職於江陰市宏泰紡織有限公司，主要負責休閒男襯衫設計與開發。將傳統的一種居士文化，比如大自然的天然之美、文人雅士的文化藝術、道家學派的思想等融入到服裝中去，體現現代人對自由、隱秘的嚮往；對文化、藝術、思想境界的追求。服裝運用棉麻、竹節等具有紋理感的原生態的材質作為設計元素；面料色調沉穩，高雅；版型以寬鬆舒適為主，滿足人們對自由空間的需求；款式簡潔，實用，結合現在流行趨勢；將創意與實用融為一體，最終達到了服裝的總體上統一和諧。
入圍秘籍
1.面料選材上，運用了麻棉、竹節等紋理感強的面料，或具有天然大理石紋理的面料，體現面料的天然、環保。色彩上採用中深色系，接近天然的米色系、牛仔色、灰色、黑色，體色調和諧有層次。從穿著方式上看， 款式簡潔，不囉嗦，實用且貼近生活，體現衣服的商業價值。我的優勢在於它的實穿性，生活化，以及簡約而不簡單的時尚感。
2.我是做品牌設計的，其實工作中一直都在平衡設計與市場兩者的關係。現在的大賽越來越重視作品的市場價值，這也是整個服裝業發展的必然需求。首先服裝的設計感、時尚性要建立在它的商業價值上，所以不管是從面料選擇上，款式設計上，都沒脫離市場流行的趨勢。創意階段不侷限自己的思維，大膽創新，靈感創意確定後，會做取捨，融入一些流行趨勢，完善整個設計。
3.我認為國產面料在面料材質、風格以及面料質量上還不能滿足我的設計需求。在我做品牌面料開發中也啟用了很多的進口面料，以意大利、法國、德國等歐美國家和近鄰韓國、日本為主。我覺得面料開發商應該多走出去，將國外的新的設計元素與國內融合為一；將歐洲面料的強大的創意性、整體的系列性；日韓面料的穩定服用性、面料風格的市場趨勢化，都吸收學習，更好的提升國內面料的整體水平。
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各位觀眾，
“賽霸”實力已經瞭解完畢，
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