近年來，美國的學校課程雖然還是以閱讀和數學為共同核心，但藝術教育也變得越來越重要。雖然有些人認為藝術教育對他們的家庭來說是一種奢侈，但對於大多數家庭來說，他們認為簡單的創造性活動是兒童發展的一部分，學習創造和欣賞視覺美學對於兒童的發展比以往任何時候都重要。
美國人眼中藝術對於兒童發展的益處主要表現在以下幾個方面。
運動技能：許多參與制作藝術的動作，例如拿著畫筆或用蠟筆塗寫，對於幼兒精細動作技能的發展至關重要。根據美國國立衛生研究院的資料，三歲左右的發育里程碑應該包括畫一個圓圈並開始使用安全剪刀。四歲左右，孩子們可以畫一個正方形，並開始用剪刀剪直線。許多學前班強調剪刀的使用，因為它開發了兒童成長的靈巧性，但前提是一定得保證安全性。
語言發展：對於非常年幼的孩子來說，製作或者交流談論藝術， 為學習顏色，形狀和動作的單詞提供了機會。當幼兒年僅一歲時，父母可以進行簡單的活動，如將紙弄皺並稱之為“球”。通過小學，學生可以使用描述性詞彙來討論自己的創作，或者當他們看到不同風格的藝術作品時談論引發的感受。
決策力：根據美國人對藝術的報道，藝術教育加強了解決問題和批判性思維的技巧。在創作藝術過程中作出決定和選擇的經歷會傳播到生活的其他部分。“如果他們正在探索，思考，嘗試和嘗試新的想法，那麼創造力就有機會開花，”。
視覺學習：繪畫，用粘土雕刻和在串上穿線珠都能發揮出比以往任何時候都重要的視覺空間技能。如果幼兒知道如何操作智能手機或平板電腦，這意味著在孩子們讀書之前，他們也會接收視覺信息。這些信息包括從照片、數字媒體、書籍或電視中獲得的線索。
“北卡羅來納大學藝術與設計教育部主任克里弗裡德曼博士說：”家長需要意識到，兒童現在需要比以往更多來自圖形資源的學習。“孩子們需要更多地瞭解這個世界，而不僅僅是通過文字和數字來學習。藝術教育教會學生如何解讀，批評和使用視覺信息，以及如何根據視覺信息作出選擇。“關於視覺藝術的知識，如圖形象徵與標誌，對於幫助孩子成為聰明的消費者並駕馭世界充滿了挑戰。
發明性：當孩子們被鼓勵表達自己並冒險創作藝術品時，他們會產生一種創新感，這對成年人的生活很重要。科爾說：“人類社會需要向前發展的一種思維方式是創造性的人尋求新的方式和改進，而不是隻能遵循方向的人。“藝術是一種鼓勵創造和思考的事物，通過學習藝術，孩子能獲得更多的表達能力和創造力，
文化意識：當我們生活在一個日益多樣化的社會時，媒體中不同群體的形象也可能呈現出混合的信息。“如果一個孩子玩弄的是具有種族主義或性別歧視意義的玩具，那麼由於玩具的美學 - 頭髮的顏色，形狀和質地，這部分意義就會發展起來，”弗裡德曼說。教孩子們認識藝術家或設計師在描繪主題時所做的選擇，這有助於孩子們理解他們看到的可能是某人對現實的解釋的概念。
提高學術表現：研究表明，藝術與其他成就之間存在相關性。美國人對藝術的報道指出，定期參加藝術活動，參加數學和科學博覽會的年輕人，寫一篇文章或一首詩比一個沒有參與的孩子高達四倍以上的學術成就認可。
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