西班牙畫壇的鬼才|安東尼奧·洛佩茲·加西亞

俄羅斯世界盃塵埃落定,法蘭西軍團折桂而歸。

但是,一個真正的球迷,是從來不會以成敗論英雄的。

雖然作為歐洲強隊的西班牙隊在本屆世界盃上表現欠佳,無緣八強,但並不影響人們對於這個浪漫國度的嚮往。何況,除了足球,西班牙還有太多迷人的地方。

今天,我們就來欣賞下西班牙的藝術吧!

西班牙位於地理上的伊比利亞半島,三面臨海,這個自由的海洋民族為世人所稱奇的不僅僅是足尖運動,更有在世界藝術史轉折點上熠熠生輝的眾多大師。

在藝術領域,都說西班牙出“鬼才”,不鳴則已,一鳴驚人。

今天為您介紹的這位,是以具象為表現方式的鬼才藝術家安東尼奧·洛佩斯·加西亞

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

安東尼奧·洛佩斯·加西亞

他出生在西班牙的小鎮雷亞爾城。在那裡,他的叔父安東尼奧·洛佩斯·託雷斯發現了他的藝術天賦,併成為了他藝術路上的啟蒙老師。經過叔父的教導,年僅13歲的洛佩茲,隻身前往馬德里學習繪畫,並在之後考入聖費爾南多高等美術學院。用他自己的話說,選擇具象道路是命運更是命中註定。

對於具象繪畫道路的選擇,洛佩茲的叔父給了他很大的影響,叔父將“向大自然學習”奉為繪畫的座右銘,這句話也成為了洛佩茲啟蒙教育的主要內容。在洛佩茲生活的年代,隨著西方社會的快速發展,藝術創造也面臨著多樣的變化,許多非具象的表現方式流傳開來,還產生了不同的藝術團體如巴塞羅那的“骰子第七面”和北方的“阿爾塔米拉派”。而且當時的文化藝術處於多種思潮相互影響的時代,藝術評論家們更傾向於新出現的後現代主義,從哲學高度批判和否定寫實主義。隨著相機的運用和發展,人們對於寫實主義的依賴性也大大減低,普通市民很少再有去定製寫實的肖像繪畫。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

在這樣一個大環境下,洛佩茲卻依然選擇了傳統的藝術繪畫道路,他認為“自己對其它種類的造型手段有一種本能的牴觸,覺得格格不入,也無從藉助於它們表達自己的意象。”為了找到志同道合的夥伴,他在美院學習期間成立了一個“馬德里寫實小組”,只可惜組織鬆散,不久就出現了分化。

洛佩茲的繪畫分為四個時期:從具象表現到魔幻現實主義,中後期逐漸穩定,繪畫內容返璞歸真。從他的畫中能感受到他對自然主義的崇敬和對西班牙前期自然主義藝術家的傳承。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

他的作品區別於其他的寫實畫家,從構圖上更接近現代主義,而從用色上接近寫實主義,以灰調為主,變化微妙,不同於古典主義的沉穩也不同於印象派的明快。而且不僅在繪畫方面,他在雕塑方面也多有造詣。通過雕塑對體積感的理解也使得他的繪畫作品有更好的立體感和造型的精細度。對事物的觀察十分仔細入微,生活中看似平凡的物品在他筆下也會有不一樣的表達。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

他的繪畫內容主要以身邊的家人,自己的房間,生活用品和生活的城市為主。冰箱、洗手池、馬桶等等,這些看似樸實無華別人幾乎不會選取的題材在他的筆下都描繪得十分的真實動人,畫面能感覺到他對家的熱愛,每一筆,每一個色塊都經過他的反覆斟酌,飽含著情感。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

在描繪城市風景題材時,也主要是從生活的城市馬德里取景,在馬德里從少年一步步成長的經歷使他對這座城市的情感非同一般,精細耐心地描繪每一個場景,每一幢樓房,一筆筆反覆斟酌用色,都是為了能呈現一個理想中夢幻的家鄉。他的畫作讓觀者體會到的情感不是普通的寫實作品能夠比擬的。在洛佩茲這裡,寫實不是拍照,是富有自身情感和哲學解釋的。寫實上升到某種高度,即離開地面到達哲學意味的虛幻及現代感。

來聊聊他的作品吧

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

油畫《古蘭大道》

這是洛佩茲的代表作之一,描繪的是他居住的城市馬德里的街景,阿爾卡拉大街和古蘭大道交匯處。這副遠看讓人感覺像照片的作品,其實頗具繪畫感。洛佩茲非常巧妙地處理了物體之間也就是樓房之間的邊界,沒有強調一幢幢房屋的輪廓線,而是精準地處理了它們的明暗關係,使得畫面看上去有很強的縱深感。在色調的處理上,是一如既往的灰調加上豐富的色相變化,這樣加大了畫面的真實感。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

《從巴列卡斯火塔上看到的馬德里風景》

這副作品與上一幅《古蘭大道》乍一看用色風格完全不同,它看起來更加接近印象派,有著迷人的光影,明快的色彩。儘管如此,我們仔細觀察,它還是保持著洛佩茲自己細膩的現實主義風格,在邊緣線處理上,顏色和塊面相融合,他不像常規的寫實藝術家作品那樣注重物體邊緣線的劃分,而是將邊緣線處理出一種迷離狀態,讓畫面看起來能相對放鬆。在畫建築房屋時上色多用平行筆觸,大多沿結構控制走向,但是處理如樹木、天空時又採用放鬆的筆法,讓觀者能感覺到畫家在作畫時豬鬃筆飛快輕鬆劃過布面的愉悅感。

在洛佩茲的許多畫面中都是嚴謹中帶著灑脫。畫作雖屬寫實類作品,但並不是要做到接近刻畫對象本身,而是增加其繪畫性,傳達真實內在的情感意圖。在他的作品上可以明顯看到上色之前的素描底稿,每一個小的細節他都會在畫布上認真地呈現出來,上色之後也並沒有將素描稿完全覆蓋,留下原來的痕跡,用這些痕跡去強調畫面的結構感以及空間感。

西班牙画坛的鬼才|安东尼奥·洛佩兹·加西亚

這樣看起來容易讓人感覺作品的完成度不夠,但卻是畫家故意為之。嚴謹仔細的畫風卻沒有給觀者帶來緊張感,反而有一種放鬆的感覺,除了筆觸的放鬆之外素描稿的痕跡也功不可沒。當觀者的視線已經無法離開這熟悉又陌生、真實卻又虛幻的場景時,不難發現洛佩斯成功打破了視覺物理上的必然性,以色彩的方式傳遞了一個平靜迷人又熟悉的世界給每一個人。

文|湯嘉


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