現代人真是善忘啊，四年前的夏天，一部《晝顏》還曾經席捲亞洲，在“三觀不正”的爭議聲中成為那年的夏季日劇收視亞軍，“晝顏現象”，從此也成為女性出軌的另一個代稱。
一年前的上海國際電影節，5000張影票，開票30秒便被一搶而光，原價60元的票也被炒到了2000元。《晝顏》成了“一票難求”的現實註解。
但當《晝顏》電影版隨著又一個夏天一起到來，首周票房不到一千萬。《晝顏》一夜之間，又成為日影水土不服的象徵。
比起電視版的豆瓣8.6，電影版的《晝顏》，豆瓣僅為6.4分。
人們對《晝顏》電視版和電影版不同的評論，恰好道出了時代面對出軌的糾結，電視版結局時，人們說我怎麼把不正的三觀看出的正三觀的感覺？而電影版結局時，許多觀眾卻忍不住吐槽說，這是要用死來告訴我們出軌是不對的嗎？
從電視版時期的口碑爆款，到電影版的觀眾質疑，《晝顏》到底發生了什麼？
電視劇版《晝顏》的口碑成功，不光是因為出軌
講述出軌的影視作品很多，比如著名的法國電影《白日美人》，晝顏的片名，正是來自於此。
出軌的行為背後，到底藏著多少人心的暗湧與糾結？人為什麼要出軌？又為什麼出軌本身並不能帶來幸福？或許透過《晝顏》我們真正該尋找的答案是：出軌的本質，到底是什麼？
就像《晝顏》中上戶彩飾演的女主紗和，如果不是遇到了吉瀨美智子飾演的利佳子，為她打開了新世界的大門，如果不是遇到了齋藤工飾演的禁慾系生物老師北野，她也許還會繼續和丈夫過著無性的婚姻，繼續每天忙著照顧丈夫的衣食住行，外出做兼職，每天為購房掙錢，去努力尋找生活中的小幸福。
但她的出軌真的是偶然嗎？北野的出現也許是打開她出軌大門的鑰匙，但就算沒有這把鑰匙，這扇大門也早已腐朽不堪，在家庭裡，她的存在對丈夫來說就是一個可以照顧自己的媽，丈夫自然而然地認為這場平淡如水的婚姻可以一直天長地久，但當婚姻對丈夫來說已經成為一場懶政，這還是紗和想要的婚姻嗎？
利佳子的出軌，又是另一個故事。丈夫工作體面，有兩個可愛女兒，住著大房子，但這些就讓她感到幸福了嗎？當丈夫視她如玩偶，張口就是你也太不懂得世事了。在她眼中，婚姻早就成了一個牢籠。只有突圍而出，她才能找到快樂。
看上去是兩個截然不同的女人，兩段截然不同的出軌故事不是嗎？甚至在日劇中，對於兩人出軌的畫面都截然不同，比起利佳子段落的色氣滿滿，紗和出軌的段落總被拍得如同偶像劇一般夢幻美麗，從某種意義上說，這正是兩個女子各自對於出軌的心理側影，前者要的是激烈如火的慾望宣洩，後者想要的卻是田園詩一般的恬淡美麗。
但本質上看，這不是一場殊途同歸的旅途嗎？兩人之所以出軌，難道不是源自原本婚姻就已經千瘡百孔？夫妻雙方關係不平等、感情缺失、尊重缺失，難道不是兩個女人共同面對的問題？
正如利佳子說的，“只有在外面有了男人，才會因為自知理虧而對丈夫和孩子更好，否則誰會甘心為男人去洗內褲呢？”。
女人總會試圖從婚姻中得到心動、心跳和心安。當丈夫既不能提供加藤修這種浪子能給的心跳，也不能提供北野這種暖男能給的心安，女人彷彿成了婚姻中的行屍走肉，重新讓心跳起來的辦法，彷彿就只剩下了出軌。
是疲憊的婚姻把女人逼成了出軌的飛蛾，渡海的蝴蝶，看上去一切是荷爾蒙和慾望作怪，但其實女人最缺的，永遠是一份刻骨的愛情，和一份穩妥的安心。婚姻這份專賣店得不到的，只要去出軌這個大超市裡自取。
出軌代表的，不僅是對婚戀對象的失望，對婚姻的失望，甚至也包含著對自我滿足、自我實現的渴望，在丈夫面前無論是像紗和一樣的唯唯諾諾，還是利佳子一樣的表面硬朗，其實永遠都處於被忽視、被漠視的位置，只有在出軌對象面前，她們才能找回自我和存在感。至少在出軌的那一刻，她是獨立且自由的，在內心裡，是被愛的。
這就是為什麼紗和與北野在電視劇版結尾立下了永不相見的誓言各奔東西之後，再次相逢時，卻依然敵不過他們心底內被壓抑的情感與渴望。
不是得不到的永遠在騷動，而是女人在婚姻裡得不到的，只有在出軌中苦苦掙到。
可出軌故事後來的發展，往往不是她們期待的結局。
為什麼觀眾不喜歡電影版《晝顏》？
劇版《晝顏》熱播時，觀眾討論最多的問題除了出軌本身，另一個熱點則是：如果紗和與北野真的可以名正言順地在一起，會幸福快樂嗎？
劇版沒有給觀眾一個明確答案，而是讓紗和選擇了迴歸家庭，也迴歸了現實中出軌後最可能、最現實的結局。
而電影版卻在給出了一種幸福的可能之後，又狠狠給了對男女主心存幻想的觀眾一記耳光，告訴觀眾：沒有幸福結局，只有死亡救贖。
有人說，劇版《晝顏》明明拍的是出軌，但卻拍出了偶像劇版的小清新，而電影版明明是壓縮版的原班人馬，卻活生生整出一整出狗血劇。
是這樣的嗎？是。但這是主創實力下滑了嗎？在我看來，更大的可能性是：這正是出軌之後最大的可能——就像《復仇者聯盟3》中奇異博士計算超級英雄們聯手擊敗滅霸的可能性一樣，無論紗和與北野面前存在多少個平行宇宙，只要兩人試圖將出軌的故事進行到底，擺在他們面前的，幾乎都無勝出的可能。
首先是兩個人之間的信任危機。即使是如紗和與北野一般深深相愛的兩個人，依然無法逃脫電影《畢業生》的結尾的那個隱喻：當達斯汀·霍夫曼飾演的男主角與新娘攜手逃出教堂，坐上巴士逃出婚姻時，這場突然的私奔在短暫的興奮與慶祝後，餘下的是漫長的沉默與迷茫。成功脫逃了，可是以後怎麼辦？
在《晝顏》電影中，我們看到兩人再次相逢時彷彿靜止的時間，當紗和再次看到北野時甜美地微笑，比起電影前十五分鐘那頹喪的樣子，這個女子彷彿整個人都被點亮了一樣，因為只有愛情才能讓女人覺得自己不是行屍走肉，而是會總是期待著什麼，有盼頭地活下去。
兩人坐公交車，就算隔得遠遠的，但末了，紗和在車窗哈氣，留下下次見面的日子。
矯情嗎？兩個30多歲的人，怎麼還像少男少女一樣談戀愛？但這不就是女人最需要的心跳感嗎？
可是當我們知道北野真的決定要離婚了，甚至直接搬到了紗和家住，都開始期待一個完美結局時，所有戀人之間可能產生的問題開始加倍地出現在這對因出軌而相愛的男女身上。
兩個人開始鬥氣似地爭風吃醋，紗和開始像當年北野妻子一樣跟蹤北野，北野盯著紗和和卡車司機聊天的熱情，眼神嫉妒又矯情——戀愛本就讓人多疑，出軌則會滋生更多的猜忌。既然兩個人一開始就是背叛了他人在一起的，那麼我如何能確定，有朝一日，你不會為了別人而背叛我呢？一切正如電視劇中的金句：“如果自己背叛過別人，就很難再相信別人”。
而當猜忌與爭吵取代了相遇時的甜蜜與衝動，這段從出軌開始的愛，到底還能堅持多久？
除了出軌的人自己的內心與情感，紗和與北野還還必須面對來自外界的敵意與反對。
《燕尾蝶》中清純動人的伊藤步飾演的北野老婆乃里子跟蹤丈夫，又一次發現對方姦情時，怒不可歇地掄著紗和的腦袋往牆上撞。
而北野辯解的理由竟然是：我們只是去看螢火蟲。
乃里子怒懟：什麼看螢火蟲啊，裝什麼純愛啊！
這不就是出軌者最大的困境嗎？她們彼此眼中的純愛，在其它人眼裡，依然只是出軌而已呀。
在這樣的內憂外患之下，到底讓這對深愛著的出軌男女何去何從？這既是電影的兩難，也是電影之外觀眾觀念的博弈：如果影版《晝顏》以紗和與北野幸福地生活在一起收尾，觀眾估計會群起攻之，但當電影最終以一場死亡令一切曾經的騷動和萌動嘎然而止，依然遭遇了觀眾的群嘲。
但殺死這段出軌戀愛的，真是一場車禍般的意外嗎？還是出軌本就是一場她們打不贏的仗？婚姻中無法解決的問題，出軌也不能。
事實上，即使婚姻是座牢籠，也難保出軌不是從一個牢籠逃入另一個牢籠。
當出軌如同野火過境一般熊熊燃燒過後，出軌的人終究需要面對打掃灰燼的無奈。而這個收拾戰場的人，通常都是女人自己。
出軌的本質，是一種自我懲罰
電影的結局，給紗和留下了一個沒有父親的孩子。小鎮裡的流言蜚語，周圍人明裡暗裡的質疑和孤立，以及北野最後的死，都擺明了在說：出軌沒有好結果。當人們對角色以這種方式落幕提出不滿，導演西谷弘表示希望用結局告訴大家，“是不可以做這些事情（出軌）的”。
但這正是人們給予電視版豆瓣8.6分，卻只給電影版6.4分的原因：電視版對出軌作出的深刻探討，突然被電影版簡單粗暴的大結局給消解了。
與其說《晝顏》是在講出軌本身，不如說它說的是身在婚姻中的夫妻——特別是女方究竟想從婚外情中得到什麼，又需要因為出軌而承受什麼。
那些出軌者在面對家庭和內心天人交戰時的內心狀態和選擇，折射出的是出軌背後的兩性關係、婚姻狀態、情感危機，而紗和在逃脫家庭和追求愛情的過程中，實現自我成長與更新的經歷，更再次證明了：成年人的世界從來不簡單，而女人的世界更沒有容易兩個字。
人終其一生，其實都在探索著“如何與自己好好相處”。而我們早就聽說過，“在我們的一生中，遇到愛、遇到性，都不稀罕。稀罕的是，遇到了解。”
這就是為什麼當影院再次響起《Never Again》插曲之時，也擊中了許多觀眾心中的軟肋，因為出軌遠非如此簡單，很多時候，它有可能是女性是對不合理的束縛，和合理慾望得不到滿足的掙脫與反抗。
但出軌對於出軌者，尤其是女性來說，到底意味著什麼？
對於女性自身而言，比起你如何看待出軌，更重要的是如何看待自我價值與成長。
究竟你是從成家立室這個標籤裡尋找自我價值，還是透過個人品格、社會貢獻、專業成就去定義自己。
如果只是從嫁人、從家庭中找尋自我的話，無論是否成為晝顏中的主角，都很難獲得真正的幸福與成長。
在婚姻生活中始終保持自我、自尊、自信，才有機會跳出婚姻圍城這個悖論。
社會心理學家卡倫·霍尼在她的著作《我們時代的神經症人格》一書的結語中寫道：“像成功一樣，它（愛情）也成為一種幻想，並給人造成這樣一種錯覺，彷彿它是一切問題的最後解答。“
或許人間沒有什麼終極答案，但愛情從來不是，飛蛾撲火的愛情就更加不是人生問題的答案。你的答案，需要自己去找。
當我們深究出軌背後的故事，發現很難給出是非對錯的精確答案，因為世界是複雜的，每個人的內心都如同硬幣兩面，一面是慾望，一面是規矩。
所有的出軌，都是慾望與規矩的衝突，家庭給與壓力，出軌作為反彈，可是出軌給予壓力，社會又會給予反彈，而一切都將以自己的創傷作為代價。
女人們可以通過更聰明的人生來避免這一令人悲傷的結果。
不是單純的用婚姻將自己的人生畫地為牢，而是致力於發展一段成熟睿智的長期的兩性關係，即使婚姻遭遇挫折，也不能放棄對自身的經營，更不能輕易將出軌作為擺脫困境的方法，因為彈簧的反作用力，終將顯現。
“愛情沒有先來後到的規矩，但婚姻有”。面對死灰一樣開始，死灰一樣結束的婚姻，出軌可能是出軌者眼中真愛對抗世俗的大冒險，但是不是所有的事，有了愛，就可以被原諒呢？
看這部電影的時候，我想起另一部電影。
一個女演員和已婚男導演的故事，與戲外金敏喜、洪尚秀的關係，構成一種有趣的互文。
而電影內外女主角金敏喜至今依然承受著的輿論質疑，這是對電影的答覆，還是對現實的答案？
電影叫《獨自在夜晚的海邊》。影片最後，女主在晚風中醒來，一個人在海邊獨行而去。
事實就是，不管是出軌與否，這都是你自己的人生，沒有人真的可以幫你分擔。自己的感情冷暖自知，女人終需在眾人眼皮底下，繼續活下去。
這樣的注視下，女人唯有找到自己的 “精神屬性”，才能走出空殼婚姻和晝顏現象的週期律。
在電影的結局，紗和到最後也沒能找到北野送她的戒指，幾個幼稚園的小朋友在三浜公園找螢火蟲時，一個小男孩發現了這枚綠寶石戒指，戴在了另一個小女孩的手上。
此時回想，紗和與北野一起尋找螢火蟲的那個夏天，多美，但正因為美麗，所以更加令人遺憾啊。再美的出軌，也如同螢火蟲一般，閃耀過，然後消逝 。而人生漫長，它不是一個尋找螢火蟲的夏天可以補償。
對於任何人來說，出軌就是一枚深水炸彈。
啟動這枚炸彈，註定傷人自傷。
如果說出軌是一場紅拂夜奔，那女性的自我成長，與生命的最終和解，在自我與家庭間的平衡，才是正確的答案。
不出軌不是對社會壓力的屈從，而是對生命和愛的擔當。
因為出軌，本質上是一種自我懲罰。這不該是你的人生。
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