一塊有“巧色”的石頭，是很有吸引力的。
石無靈性則無魂，“巧色”是恰恰賦予作品靈性的一個途徑。
當我們在談論“巧色”時，實質上關注的不僅是石頭自身的魅力，還有雕刻師“技藝”的運用。技藝有“拙勁”，亦有“巧勁”，“取俏”則是兼之二者——是否能取、怎麼取、取來做什麼，對雕刻者來說，考驗的不只是基本功，還有包括經驗、耐心、聯想力、應變力、全局觀等在內的統稱為“才華”的一系列品質。
俗語謂“熟能生巧，巧能生妙”，用現在的話翻譯過來就是——“你必須非常努力，才能看起來毫不費力”。“取俏”看似藉助的是自然之功，但若沒有雕刻者的“巧思”、“巧藝”，再好的石頭也都白費了。而能將“取俏”這等招式使得“出神入化”者，便能毫無愧色地躋身於雕刻領域的“頂尖高手”之列了。
從顏色出發
“不同的色彩，各人的手段”，說的其實就是一句話“因材施藝”。
壽山石的顏色是具有豐富性和多樣性的，萬事萬物的諸種色相皆蘊其中。當一塊石頭有兩種以上的顏色，雕刻師便可化身“揮灑”顏料的畫家，用這珍貴的材料來構築心中的圖景。
林信容作水洞高山石蕉葉鵪鶉擺件
但說“揮灑”當然是不切當的，自如地運用萬千顏色，對畫家來說是“自由”；但在石頭中，你只能在有限的空間、有限的色彩裡發揮巧思，既無法安排上下左右的位置，也無法決定色塊面積的大小，更多感受到的是創作時的受“限制”。
李在棟作汶洋石長眉羅漢擺件
芙蓉石壽星擺件
如何化解這個難題呢？方法之一，是為顏色找到現實中的“對應物”。比如紅可以對應花卉、壽桃、旭日……白可以對應衣袍、鬍鬚、波浪……壽山石雕刻中所謂的“因材施藝”，其實就是要從石形、石色出發，進行借形就勢、分色取巧，由此法來構思和完成一件精彩的作品。試以劉批的這件梅妻鶴子舉例，石材本身是黃、白、紅三色紛呈的，作者對其進行了“分色”的處理，黃色雕刻為人物，紅色取為“梅花”和“孤鶴”，白色晶瑩通靈，自然凝結為冰凌狀，上面不作細緻的雕琢，而只作為背景和環境用來烘托作品的氣氛。其中每一種顏色都有它的作用，都作為整體當中不可分割的一部分，而各自“找”到了最符合自己的那個“形象”。
劉批作荔枝洞石梅妻鶴子擺件
巧匠手裡無棄物
在顏色相對繁雜的情況下，色澤要分離得自然、分離得巧妙，的確是很不容易的，但正因為這項“工作”具有挑戰性，才越激起戰勝它、成就它、使它成為獨一無二的決心。
周延軍作芙蓉晶石花開富貴擺件
而由於難度相對較高，有時遇到這樣的石頭，也難免會處理失當。或是該留的不留，只是一律斫砍，原本能令石頭出彩的“巧色”也被去除了，好好的一塊巧色石，一下子泯然眾石了。再或者是該舍的不捨，取巧部分的色彩在整個石頭上顯得過於跳脫，無法融入到作品的整體氣韻之中，那便有畫蛇添足之虞了。
都說“巧匠手裡無棄物”，有兩個意思，其一，是不隨便放棄某種顏色，能夠正確而巧妙地將它們利用起來，化為作品中自然而然的部分；其二，是“不讓它成為棄物”，就是將它從工藝品提升為藝術品，獲得“被留下”的資格以及“值得被收藏”的永恆價值。正所謂，好的藝人不隨便丟棄什麼，也知道該留下什麼。
讓“點綴”成為“點睛”
出於對特有石材的取巧和分色，甚至也發展出一些獨具特色的表現手法，比如雕刻大師林發述的“苞雕”。壽山石中有“銀包金”或“金包銀”的旗降、善伯等石種，最適合以這種“苞雕”技法進行處理。
陳貴美作芙蓉石持珠羅漢擺件
林雲曦作坑頭石靈芝靈石擺件
還有些石頭本身色彩並不十分豐富，主體色之外，只有少量面積很小的色彩。這樣的色彩如果用得好，也能收穫意想不到的效果。因此，別小看這似乎可有可無的一抹，有它的存在，不僅提亮了整個作品，有時小小的“點綴”更可以成為整個作品的“點睛”之筆。
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