古琴，又稱瑤琴、絲桐，是中國最古老的彈撥樂器，已有3000多年曆史了。
蘇州64歲的裴金寶，與琴為伴近40年，無論是彈琴、斫琴還是修琴都頗有建樹。
吳門琴派古琴大家
古人斷木為琴，故制琴又叫斫琴，裴金寶40年來始終採用傳統的斫琴手法。
一張古琴，需經歷選材、修形，槽腹、合板、灰胎、髹漆、上弦七大工序。完整的“板弦合體”，需經歷春夏秋冬四個季節，沉澱1—2年的時間。
斫琴是手工活，沒有標準化的工業流程，如何使琴體、絲絃之間形成良好的共振，依靠的都是斫琴師的個人經驗。
琴靠共鳴腔發生，如果挖的不夠，琴是死的。琴的大小寬窄都與槽腹有莫大的關係。
好木難尋，裴金寶形容是一個淘寶的過程。他經常到市場中轉幾個下午，都找不到心目中理想的材料。
制琴用料，除了選擇限定的樹種之外，木材的出產年代和紋理輕重才是關鍵。
老琴難得，能夠留存到現在的數量非常有限，就連故宮館藏也不過40餘張。
但由於古琴在世久遠，人為和自然的損壞，不少老琴殘缺不全、少有完整。
裴金寶修復古琴講究“以古修古” ，既要保持原來的面貌，又要保持它原來的聲音，修復完成後100年內不能再壞。
修一張古琴少則兩三月，多則一年時間，而裴金寶修復古琴從來都是免費的。
很多人不理解，如此費時費力為了什麼，裴金寶說，“修琴過程中，看得多了，比幾個錢收穫還要大。每一張琴都是我的老師。”
如今，幾乎每天都有來自國內外的上門學琴者，裴金寶也將自己“修煉”古琴的所得傾囊相授。
古琴身長不過數尺，卻涵養天地，弦不過數根，卻演繹乾坤。與琴相伴半生，裴金寶做到了人琴合一的境界。
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