從反面來說：什麼是壞展覽?
1. 個展方面。
最近流行所謂“大師展”，上海就出現了莫奈、梵高、畢加索、達利、雷諾阿、魯本斯的個展。 壞在什麼地方呢，就是這些已經世界聞名的大師，展覽就是要看作品的。要以作品為核心。 既然知道大師的名頭會招來人山人海，就要保證觀展的質量。 上海新天地那個梵高展簡直災難。我為什麼要去那裡看梵高的PPT投影？自己在電腦上看不行嗎？ 達利那個，上海同時期開了兩個，K11一個、外灘一個。一幅達利的正經名作都沒有（如果說名畫展在世 界其他國家，暫且表示理解），但是搞了一堆不是達利的作品，而是“受達利啟發”的一堆裝置算是什 麼？ 所以個展方面，大師展要突出作品，限制人流、布展上突出作品。不要搞個噱頭，然後掛羊頭賣狗肉。 如果是當代藝術的個展，尤其是新媒體藝術作品，布展質量真的很影響效果。
2. 群展方面。
倉庫式展覽簡直災難。 倉庫式展覽的意思就是，拿來一堆作品（也許是個人收藏或者館藏），反正沒有一個核心的主題。整個空 間變成一個大倉庫，作品往那兒一扔，主題沒有、體驗沒有。 今年的典型有K11的《我們》和龍美術館的《她們》，簡直了，名字也類似，一堆東西放一起，生拉硬扯 地起了個名字，因為實在不知道起什麼名字了，就“我們”、“她們”，以後估計會看到《展覽》《群 體》之類的破玩意。
說說好展覽。
1. 個展方面。
能充分利用空間展示單個藝術家的作品。無論是藝術家的某個項目、或者生平回顧、或者為場館特定創作 的新作品。一定要和場館有互動，否則就變成倉庫。 如實撰寫策展理念。真的，胡編亂造的一看就能看出來。 RAM 的張奕滿的展覽就不錯，之前的陳箴也不錯。 龍美術館的埃利亞松也很好。 Leo Xu 的林明弘、劉詩園、aaajiao的那幾個個展都不錯。 CAC 的《靈賦》也很好。
2. 群展方面。
一個藝術界普遍存在的壞現象：作品拿來之後再策展，順序完全搞反了。 很多策展人都是這樣做的，質量可想而知。 應該是先有理念，再有展覽。並且策展理念能夠把不同藝術家的作品穿成一個好的故事和線索，並且強調 和場館有互動。
總結 所謂好展覽，就是觀者有良好的體驗。 一件作品好不好，除了作品本身，還要考慮到和空間的關係。比如錄像作品放50寸電視上播放和投影到5米高的牆上是完全不一樣的體驗。 別把觀眾當傻子，策展理念要真的表達你的理念，這個不是甩幾個“隱喻”、“內化”、“異化”、“嘗 試”之類的傻詞就能彌補理念的失敗的。 路線規劃也很重要。這個和場館的空間很有關係。餘德耀美術館做得可以說很好了，但是一個大問題是， 那裡的空間結構讓觀展的行走路線非常難受，經常需要多次折返，有時候還會忘記某個展廳。