自從導演課上聽過他的名字，也不知為何，腦海裡就反覆想起。加上在看磚頭厚的《世界電影史》，不止一次提到這部電影。想了想，撿日不如撞日，吃完晚飯就看吧。
他被譽為希臘的國寶級導演。
出生雅典經歷戰亂，法學畢業轉行電影，寫寫影評維持生計。
33歲才拍首部短片，遂一發不可收拾。三大電影節均有斬獲，包括最高榮譽金棕櫚。
2012年車禍去世。
說不出壯闊還是平淡。
這個人就是西奧·安哲羅普洛斯。晚上這部是他1980年拍攝的“沉默三部曲”之一——《霧中風景》。
劇透預警，文明跳過。
女孩帶著年幼的弟弟
乘火車尋找在德國的父親
逃票被警察扭送舅舅
“她倆是私生子，沒有父親”
再次逃離
好心的劇團青年送她倆一程
他有輛漂亮的摩托，拉風的很
劇團即將解散
雨天搭車被司機性侵
裹著油布的車廂是罪惡的床
望著裙間淌出的血
她沒報警
警察在火車站設卡搜尋
二人逃走恰巧再遇青年
在海邊女孩說出遭遇
青年賣掉心愛的摩托
臨行前
青年抱緊女孩
“第一次是這樣的”
“第一次是這樣的”
夜幕中躲過哨兵
乘小舟駛過國境
晨霧漸開
她牽著弟弟的手
走向草原上唯一的樹
連日來小區嚴管不得外出，我也沒有進步到能寫好影評。這個號以後就不再那麼自媒了吧。想靠寫文章掙錢是沒機會，分享一下得了。
《霧中風景》幾乎全片陰天，加上冬季希臘的海，很久沒有透過影像感覺到如此寒冷潮溼。
全片兩個小時，故事不復雜，緩慢的長鏡頭帶來疏離和憂傷。
安哲對特寫鏡頭使用的非常謹慎，印象中最緊的鏡頭，是青年邊開車邊回頭和小男孩說話的二人近景。
二人近景，如今對很多觀眾已經非常陌生。好萊塢的2.35：1畫幅之下幾乎不會出現二人近景的情況。
而作為電影歷史上流行很久的4：3畫幅，其特點之一是繪畫性更強。更廣的取景和構圖增加了影像的吸引力。
三角構圖是安哲在這部電影中使用較多的一種，穩定而富有戲劇性和造型感。這也得益於4：3畫幅。上一次看到印象深刻的三角構圖已經是賈樟柯的《山河故人》。
片中穿插很多意象，清晨模仿海鷗飛行的風衣男人，深夜從對街跑出來的哭泣新娘，被繩子拖在壓路機後面垂死的馬，以及從海中浮起來的巨大雕塑殘骸......
解散的劇團與時代的變遷，每種藝術形式都有自己的盛衰，80年代人們已經不怎麼看戲，即便是在希臘。
看罷，說不出的滋味。因為我是個蹩腳的電影製作者，既沒有拍出什麼好片子，也沒有寫出什麼好影評。
在短視頻洶湧來襲的今天，也曾為電影的未來擔憂過。但電影終究是不會被取代的，因為這說不出的滋味，不是幾分鐘內可以創造出來的。
能看到這行得有多無聊。此致。