周星馳的喜劇自成一派，開門立戶。
此前的喜劇地位沒這麼高，之後的喜劇回味沒那麼久。
其實他根本是在秉著認真嚴肅的創作態度和處世良知在做喜劇。
就不列舉影壇經典《大話西遊》系列了，幾乎每一部周式喜劇都能在惹人發笑之餘，再添上幾筆追索與沉思。譬如「壞人奸，好人要更奸」，簡直振聾發聵醍醐灌頂。再譬如回眸一笑的嬌嗔問答，「秋香姐，你覺得華安我怎麼樣？」「我覺得……你是個傻瓜~」——愛過後再聽這句，幾乎心酸而欣慰地笑出了淚。
而作為導演的周星馳，口碑似乎就不太硬嘍。
也是，如今人民群眾獲取各類影音書的渠道越來越多，口味也被養得越來越刁，動輒便翻著白眼大肆吐槽。《西遊降魔篇》已經輸了不少「西遊系列」的口碑，三年後的《美人魚》，單從故事層面和拍攝技術而言，大約也不能滿足眾人對星爺的高期待。
而固執地在過了巔峰期依然維持活躍的人，一定是要麼活開了不再吝惜羽毛，要麼實在是太熱愛了，怎麼也離不開，或者，兩者兼有。我不敢用電影裡誇張的腔調說周星馳是個偉人，但他至少佔了二者其一。
小人物直率、潑辣、鍥而不捨的草根性
說起來，星爺所有電影好像都是同一套模子，直率、潑辣、鍥而不捨的草根性。那個標記，是他從何而來、如何起家的憑證，或許也是他心裡久久不滅的夢。對「夢想」的鼓吹，來自衣著光鮮的雞湯主持或勵志成功的皮褲搖滾，難免有幾分可疑與可笑，但從演慣了也的確是從小人物一步步踩過來的星爺口中講出來，就自然而然地令人信服——嘿，是他，是這樣。
《美人魚》大場面3D特效說真的並不多也不算出眾，劇情在恍惚之間也像是童年用DVD播放的舊式港產片。當下的電影市場，除了周星馳這位老頑童，我想不到還有誰會孜孜不倦地拍出這樣一部執拗地停留在上個世紀的電影。而影片所弘揚的不計金錢的真善美價值觀，在充斥著消費、欲求和揮霍的資本大潮中，就更顯得落落寡合了。
窮苦出身的高富帥和肩負拯救族群使命的人魚小姐，眉飛色舞地唱和《世間始終你好》，竟然釀造了我的第一個奇怪淚點。人魚小姐素淨的臉和身板，看久了竟有點潸然。那樣素，那樣薄，那樣簡單溫暖彪悍勇敢，何嘗不是周星馳失意的赤子心——守著最初那點清爽，與胸器時代對峙，同奢靡威勢抗爭。
難得在娛樂圈堅持著脫節的善意與信念
哪怕影片不盡如人意，我依然擁護周星馳是個令人尊敬的導演，一個依然純執地相信樸素本真的導演。
儘管宣傳文案那句「我們都欠周星馳一張電影票」實在不高明，虧欠式綁架的煽動性哪比得上孤獨老人的呢喃自白。
不如鏡頭對準鬢髮蒼蒼的星爺，
眼神渙散，笑容疲憊，沉默片刻，
他說：時代也許已經徹底改變，永葆初心與童真，我真的盡力了。