程長庚——神一樣的存在。
譚鑫培——能把非主流變成主流，不服的試試，人家連吸鴉片都是“奉旨抽菸”。
劉鴻聲——唱功絕對的一流，不然怎麼能把譚鑫培擠兌得在家裡不出門最後改《沙陀國》為《珠簾寨》來對付跛腳的他呢？
王鴻壽——敢在水牌子上跟老譚較勁的，不是凡人。
楊小樓——唱戲不在調上還能受人歡迎，就衝這個也得是國劇宗師~
餘叔巖——化腐朽為神奇的高手。令後人欣慰的是他灌唱片比老譚講究。
汪笑儂——創作型選手，不過放到今天必須被封殺……
李洪春——都記得他是“活關公”，其實這還是一位腹笥極其淵博的黃金二路。
孟小冬——能讓同行當的兩位巨頭給她把場，除了牛還是牛！
言菊朋——有人聞之陷溺有人聞之掩耳，悲劇的是後者貌似多於前者。
高慶奎——再好的嗓子也不見得經得起他這麼用。
譚小培——一等的經紀人二等的藝人三等的父親。
譚富英——雖非重劍無鋒，卻是大巧不工。
馬連良——舞臺美學家，可惜後人只學到了他的大舌頭。
周信芳——做戲狠，有時難免斧鑿痕跡。
唐韻笙——不世出的奇才。
奚嘯伯——以票友出身開宗立派，註定不少講究章法，也註定難以廣泛流傳。
楊寶森——他的出現拯救了一群沒嗓子的，可誰來拯救他的“楊派”？
俞振飛——雖然嗓音稍欠，但那股書卷氣是獨一份。
葉盛蘭——翎子生無雙，若翎子用多了不免落於皮相。
李少春——典型的憂鬱王子，一出《野豬林》居然把林沖這個“小張飛”變成了個英俊小生。
李萬春——雖然會得多，卻還是猴戲看著最順溜。
高盛麟——若不提紅生戲，他是完美的。
厲慧良——創新是好，但創得太新也不免難以讓人接受，何況因為“沒見過”而創新……
李玉聲——倚天匿於匣中，寶珠藏於土內。自奚中路拜師後，有熠熠生輝的趨勢。
王金璐——日落夕陽紅勝火。
譚元壽——武生強於老生，雖然老生也很好。不過保留美好印象起見，七十多歲以後就該收山了。
譚孝曾——扮相好，也只能說一句扮相好了。
譚正巖——有長進，至少不是當初那個小“象牙飯桶”了。
高寶賢——低調得只好在音配像裡找他的身影。
葉少蘭——看他唱戲替他累得慌，都快成點頭娃娃了。
楊乃彭——如果忽略扮相，看他的戲很享受。
張克——很多東西失去了才知道珍貴，比如張克的嗓子。
張建國——唱功還在，嗓音已顯頹勢。
王佩瑜——當年說不做冬皇第二，是自信。現在若是再說這句話，是有自知之明。
杜鎮傑——當下的大牌老生裡唯一一個沒什麼退步的。
奚中路——長靠戲優於短打，勾臉戲優於長靠。所有的戲基本都遵從好看不能聽原則。
宋小川——火丁做教授之後，明顯有點無所適從了。反串倒是一流。
李宏圖——若是改唱旦角，或許更合適。
於魁智——好好修煉能成為歌頌型京歌的大師，至於京劇嘛，呵呵。
李軍——以前希望他唱得有味道，現在希望他臺上能不忘詞。
關棟天——只是一個成功的商人。
王瑤卿——從徒弟們的成就上看，他比通天教主強得太多。
梅蘭芳——看看梅郎的經歷，會知道培養一個筆桿子團體有相當大的作用。
程硯秋——畫虎畫皮難畫骨，想學御霜亦然。
尚小云——天賦太好的人，註定傳人不甚了了。
荀慧生——傳說中的嬌憨被傳承做了狐媚。
張君秋——只可惜沒什麼表情。
關肅霜——扎靠打出手，這一招就足以睥睨群芳。何況還不止這一招。
趙燕俠——不用字幕讓人聽清唱詞，是功夫。
孫毓敏——安心課徒授業為妙，也免得被說成“老妖精”。
梅葆玖——雖欲守成，亦有力所不逮處。
李世濟——何雲偉拿她砸掛，雖然刻薄，其實一點不冤。
張火丁——仙女降臨塵世從來就是個美麗的錯誤，她的出現讓很多同行相形見絀。
李勝素——總傍著於老闆，委屈你了。
趙秀君——“嘴姐”還能有幾年奔頭呢？
劉桂娟——一流的主持人。
李鳴巖——名副其實是位“老”旦了。
蘭文雲——用她的經歷第N次告訴我們“槍打出頭鳥”這一至理。
趙葆秀——適合於各種國太。
袁慧琴——臉熟是一寶。
金秀山——絕對經典的《刺王僚》，沒誰唱得過他。
金少山——據說傳藝保守。但即使不保守也沒誰能真學得好他。
郝壽臣——號稱“活孟德”，其實“活魯智深”更合適。
侯喜瑞——還好嗓音不佳，不然真是不給人留飯了。
裘盛戎——十淨九裘，絕非幸致。不過對於花臉這一行，難說是福是禍。
袁世海——若不是性格狂妄了點，還能有更高的成就。
袁國林——看不到侯先生，能看看他也無憾了。
方榮翔——讓裘派更趨嫵媚，多少失了該有的粗獷。
景榮慶——生薑之性，老而彌辣。
李榮威——留下個《六號門》，亦足欣慰。
尚長榮——大花臉也難免犯小家子氣。
康萬生——若得侯喜瑞給他說說身上，安知這不是第二個“十全大淨”？