電影《少年的你》活動現場，著名編劇張冀（《中國合夥人》《親愛的》編劇）評價易烊千璽：“你是一個演員，你不是一個偶像。”
那一瞬間易烊千璽有點動容，紅了眼圈。
作為偶像，易烊千璽已經走了相當長一段路；作為演員，《少年的你》是他電影生涯上極其重要的第一步。
而如今看來，電影裡小北那種痞氣與執拗的相融，確實被易烊千璽演繹得相當自然。
不少人乍一眼就被出場自帶超A氣質的易烊千璽驚豔，繼續看下去，則被他眼神裡的內容吸引、被感染。
就連監製許月珍都說，演到後面，她也慢慢有點把真實的易烊千璽和小北混在一起了。
可對易烊千璽來說，小北其實跟他反差挺大的，最大的共通點，就是心中的那股韌勁。
而將這股韌勁發掘出來、將易烊千璽打造成一個完整的“小北”，是導演曾國祥的一步險棋，也是曾國祥必須正面迎擊的挑戰。
2016年，曾國祥憑藉著《七月與安生》，“橫空出世”。
這部電影將原本大家成見中的“安妮寶貝”“矯情”“狗血”等等標籤揉碎，老老實實的講了一個閨蜜間的青春故事，讓觀眾在各種真實還原的生活細節中，品嚐出人生日常的苦與甜。
甚至乎，很多人並沒有像電影裡七月和安生那樣的青春故事，卻依然能夠通過電影，感同身受。
因為這些細膩動人的特質，《七月與安生》收穫口碑票房雙豐收，並幾乎提名了國內所有電影獎項的最佳導演獎。
當時很多人都疑惑：曾國祥，何許人也？
最淺顯的答案總是很快被找到。曾國祥，曾志偉的三兒子，還有個大家都知道的能幹姐姐曾寶儀。
擔任《七月與安生》監製的名導陳可辛，與曾志偉是長年的朋友，並視曾志偉為對他幫助和影響很大的人。
可能因為星二代背景與名導加持的光環，有大部分人認可曾國祥改編和執導的功力，卻也有不少人潛意識覺得，陳可辛對整部片起到了相當重要的作用。甚至在金馬獎過後，“雙黃蛋”周冬雨和馬思純的光芒也蓋過了沒有獲得最佳導演獎肯定的曾國祥。
一部電影的驚豔表現，顯然並不足以讓所有人記住“導演曾國祥”。
直到3年之後，《少年的你》上映。
超穩的電影質量，超穩的執導功底，讓大家再次將目光投向幕後至關重要的曾國祥。
其實，翻開大家最熟知的那些出身八卦，曾國祥這個人並不是三年前才“橫空出世”的，真實是——從進入業界開始，曾國祥是一個履歷相當豐富的電影人。
最初在陳可辛電影工作室，曾國祥訂過外賣、翻譯過文件……他幾乎做過工作室裡的所有瑣碎工種，簡而言之就是“打雜”。
後來進入片場，他又從製片助理、場記的活做起，還演過不少“綠葉”角色——賊、色鬼、嫖客、無業遊民……
撇除各種B級片，他演藝生涯最為人熟知的角色，大概是在電影《前度》裡演陳偉霆的朋友。
當時有人認為，他演這些“不入流”的角色，是對自己“星二代”身份的一種反叛。但曾國祥本人卻沒想那麼多，“我做演員不會那麼挑剔劇本，只要覺得劇本或者角色好玩，又或者想跟這個團隊合作，我就去演了。”
爸爸曾志偉的成功，也許對他職業發展有一定的影響，但他依然保持著自己自由的靈魂——為好玩有趣而創作，不去想高級低級。
這當然與曾志偉對待孩子教育的核心思維分不開。不管是進入電影工作室“打雜”，還是混跡片場演“綠葉”，曾志偉並沒有過多地去幹預曾國祥的成長軌跡，既沒有給他太多的特權，也沒有要求他必須達到什麼樣的高度。“自己撞過南牆就知道了”。
單看曾國祥出演過的那些B級片角色，實在很難讓人將以前的他，聯繫到拍《七月與安生》時的他。
一邊是鬼馬荒誕，一邊是文藝細膩，實在是讓人想破腦袋也搞不懂，這其中他發生了怎樣的轉變。
可以說，曾國祥並不是一個“一戰成名”的導演，相較之下，用“厚積薄發”這個詞來形容他更為貼切。
曾國祥對文藝的興趣，最初源於他同父異母的姐姐曾寶儀。兩人關係非常好，在曾國祥十幾歲的時後，曾寶儀經常給他推薦書籍和音樂，如內地的搖滾樂、村上春樹的小說等等。
電影《七月與安生》裡出現了王菲的《浮躁》和崔健的《花房姑娘》，都是曾寶儀當年推薦給曾國祥的歌曲。
儘管年少時對文藝和電影很感興趣，但曾國祥大學時選擇的專業卻是社會學——一門系統研究社會行為與人類群體的學科。往淺裡說，就是琢磨人在怎樣的初衷和本能下，讓人際關係呈現出大家看到的樣子。
社會學，鍛鍊了曾國祥的同理心觸覺。
這讓他在拍七月和安生這兩個女孩的時候，擁有了無限貼近她們內心，以她們的年代、背景、性格為不同的圓心，畫出交匯點的能力。
這也讓他，在拍少年小北和小念的時候，能夠清楚回顧自己曾經少年時期的心緒，描繪出少年與成年世界對抗、義無反顧地去完成自己認為對的事情的那種“勁”。
而這些，都是導演躲在幕後的功夫。
香港電影工業的特有模式，賦予了曾國祥對於電影幕後“什麼都幹過，什麼都懂”的紮實功底；曾國祥的成長軌跡，又賦予了他對角色和故事背後那些“真相”的，異於常人的理解能力。
說到對他最大影響的導演，曾國祥內心認定了兩個名字——陳可辛和王家衛。
王家衛的電影對曾國祥的影響，更多是在認知上的，因為與眾不同的表達而帶來的新鮮感。
而陳可辛，則算得上是曾國祥未掛名的師傅，曾國祥曾說過：我現在對待電影製作細緻認真的態度，是從陳可辛身上學來的。
從《七月與安生》到《少年的你》，曾國祥執導的兩部電影，藝術與商業都結合得恰到好處，這不正是陳可辛最為擅長的麼？
不難看出，陳可辛對曾國祥，有著怎樣深層次的影響。
如果說《七月與安生》獲得成功時，大家還可能會說曾國祥靠父親曾志偉、靠陳可辛、靠許月珍，那到了現在，相信沒有人會再懷疑他的導演才華。
拍《少年的你》的曾國祥，更“龜毛”了——在第一次見易烊千璽的時候，曾國祥雖然欣賞他有故事的氣質，卻認定他 “沒長開”並不適合小北這個角色。
直到再見時。
有時候創作就是要靜下心來等，等那個瞬間的出現。而對於《少年的你》來說，就是在等易烊千璽正好在少年到大人過渡期的那一段時間。
真正到了拍攝的時候，易烊千璽還是不夠“痞”，那場手機店“調戲”小念的戲，他足足NG了十幾次。導演就用自己豐富的“痞子經驗”指導他放開演，還跟他剖析很多小北的微妙心理。
曾國祥還在這部電影裡“拼命折磨”周冬雨。
常常是周冬雨演完下來，曾國祥只有一句：“我剛剛看到的是周冬雨，不是陳念。”
周冬雨坦率直接、有一說一，與電影裡的小念性格相去甚遠。她坦言如果遇到小念的處境，自己可能早就跟魏萊翻臉了。因此在整個拍攝過程中，她一直在找小念那種對的感覺。
這意味著一切屬於周冬雨的小動作，都會被曾國祥say no。
高考第二天的那場戲，小念得知警察已經找到線索，她要在無法鎮定的情況下，強行鎮定。
可這一場戲，周冬雨拍攝時始終進入不了狀態，曾國祥換著法子逼她、罵她，直到崩潰才終於找到感覺。
就是在這種反覆摳細節、反覆撕裂演員自身性格的過程中，《少年的你》從一點一線，慢慢被勾勒了出來。
電影裡有大量近距離“懟”到演員臉上的特寫，在這樣的鏡頭下，人物的情緒會被無限的放大、渲染，成為氛圍。但這樣的鏡頭無疑也是極具考驗性的，從演員到導演，哪怕有一絲沒抓準，那些“不對”和“缺陷”也會被無限放大。
如今最終呈現出來作品中的這些“對”，這些深入骨髓對角色的刻畫，離不開當時導演對演員近乎吹毛求疵的“折磨”。
曾國祥的電影裡總是有光與暗，就像現實一樣。《少年的你》裡除了對校園欺凌的黑暗面近乎直白的曝光，還有兩位少年相遇時對“希望”那種近乎天然的渴望；《七月與安生》在剖析閨蜜友情背面的嫉妒時，也一直在描述兩個女生從小到大割裂不開的“愛”。
又或者，曾國祥只是在用他細膩的鏡頭，講一個接近真實的故事，有那麼一些放大的情緒，但最終關於故事的理解，他將這個空白留給了觀眾。
40歲的曾國祥，在拍《少年的你》時，卻說著“很多時候還覺得自己沒長大。”
所以有時候也會想，當年那個“好玩搞笑”的曾國祥，會不會在下一部戲突然冒出來呢？