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《戴手銬的旅客》海報
《戴手銬的旅客》海報
《戴手銬的旅客》劇照
《戴手銬的旅客》是北京電影製片廠拍攝的驚險動作片，由於洋執導並主演，於1980年上映。
該片講述了那個特殊的歷史時期，受到迫害的公安幹警劉傑不計個人安危，克服重重困難，將盜取國家武器機密的特務繩之以法的故事。
1、緣起
根據於洋回憶，他那時候本在著手準備拍攝《大海在呼喚》，突然在《電影創作》上看到一篇報道，文章深深地打動了他，因為這段歷史太熟悉了。馬上找到馬林（電影《鄰居》的編劇）來幫助改編這個劇本，而且電影裡的很多臺詞都是於洋自己改寫的，比如“拿大頂看世界，一切都顛倒了”。
2、演員
印質明
印質明，在電影中扮演微山市公安局長魏子恆
該片的主演，於洋最初希望曾出演過《鐵道衛士》、《國慶十點鐘》等驚險片的印質明。但印質明看過本子後，認為自己不合適，反而建議於洋親自出演主角劉傑。趙子嶽、汪洋等人也鼓勵於洋自己擔任主演。於是，於洋第一次嘗試自導自演 。
蔡明
《海霞》海報
《海霞》中的蔡明
蔡明最早上銀幕是在電影《海霞》中飾演主人公的少年時代，當時應該有十三四歲吧。就因為這個角色，她曾與祝新運、劉繼忠等並列，成為那個年代令人豔羨的小童星。
《戴手銬的旅客》中的蔡明
到《戴手銬的旅客》時，蔡明已經長成了一個二十來歲的大姑娘，只不過最初以一副假小子模樣出場，穿著洗得發白的軍裝，讓人看上去依然很小。不過伶牙俐齒的樣子，和後來演小品的蔡明還是一脈相承的。
馬樹超
馬樹超
馬樹超之前他當過兵，還做過好幾年警察。入選《戴手銬的旅客》的經歷，就和電影裡的張強差不多，只不過沒有和於洋對打，而是打了一套拳。於洋當時沒看這麼多，就初步點頭了。接下來進入小品環節，於洋讓他按照劇本里的一段情節表演，內容剛好是他熟悉的警察探案工作。既有生活體驗又經過四年電影學院專業訓練的他表現出色，被當場選中。
馬樹超進入劇組，又穿上了久違的警察服裝。但在拍到他執行追捕任務時，劇組又為他配置了一套便服，高領毛衣夾克衫，很是瀟灑。據說這套服裝後來還在年輕人中流行一時呢。
邵萬林
邵萬林飾演特務蘇哲
蘇哲先生
錯了，不是這位蘇哲先生。是下面這位。
邵萬林飾演特務蘇哲
飾演特務蘇哲的邵萬林是北影的老演員，曾經在《英雄兒女》中扮演一個志願軍話務員，他通過話筒衝那頭浴血奮戰的王成大喊“我是延安，我是延安”的情景，特別是他渾厚高亢的聲音給我們這一代人留下了長久的記憶。
《戴手銬的旅客》中的蘇哲是外國間諜機構派遣打入公安保衛部門的特務，而且潛伏多年。“文革”中，他瘋狂迫害已經對他產生懷疑的劉傑等老幹部，因而受到葛存壯飾演的上級葛世荃信任。
高菊梅
女特務跳舞
高菊梅這名字很陌生，但是說起電影中女特務打開一個進口收錄機，放《白蘭鴿》，一邊跳舞的場景大家一定記憶猶新。
3、主題曲《駝鈴》
作曲者王立平，首唱吳增華
為了表現人物的坎坷命運以情動人，於洋在攝製組剛建立時就決心要一首動人的歌曲傾訴戰友情。他和作曲家王立平一字一句研究切磋，默契配合，創作了《駝鈴》。因為於洋對歌詞做過多處修改，王立平提議歌詞作者也署上於洋的名字，但是被於洋謝絕了。
《駝鈴》因歌詞中表達的濃濃戰友之情而成為部隊、公安、同學離別歡聚時演唱的首選曲目，傳唱至今，經久不衰。
至於這首歌為什麼取名叫《駝鈴》，沒看過《戴手銬的旅客》一片的人一定不解，難道就因為歌詞裡有“駝鈴”？換成別的好像也行啊！看過電影的自然知道，主人公劉傑有個外號叫“駱駝”，有表明他特別堅忍執著的意思。
劇本最初將蘇哲外逃的目的地設定為蘇聯，但拍攝影片時為了避免歷史敏感問題，把逃亡路線改往了南方，後來的場景都是在雲南拍攝的。就見不到駱駝了，於洋說：“這不行！”影片中一定要有駱駝，由默默前行的真駱駝引出他這個老革命“駱駝”，由叮咚作響的駝鈴再引出主題歌《駝鈴》，以便更好地為主題服務。於是，他將劉傑與蘇哲間的追逃路線設計為先北後南，路過大沙漠再轉向雲南邊境。有人看過後沒明白，說在雲南怎麼會見到駱駝，穿幫了等等。
4、拍攝花絮
在拍主人公在戰友家喝酒的鏡頭時，於洋真把半杯酒一口倒進肚子，隨後眼睛一下子就紅了，而扮演戰友的演員的眼淚也馬上流下來 。
於洋在部隊時學過擒拿格鬥，演劉傑助手的馬樹超來自石家莊公安局，有一身武功，片中所有的格鬥場面幾乎都是他倆設計的 。
於洋在拍片時已經50歲了，卻沒有用替身。在拍大同石窟裡的打鬥戲時，他負了傷，被送到醫院休息了兩三天才回來接著拍。但是，片子拍完送去審查的時候，被批評說打鬥的場面太多了，不得不剪掉了一部分打鬥的鏡頭 。
5、武打場面
和我們日後看到的一些武打功夫片相比，《戴手銬的旅客》中的打鬥比較追求生活的真實感。如於洋與對手的搏鬥中，常有一些纏抱撕絞和地面滾翻的動作，就和我們常見的以力相抵的街頭打架看上去差不多；馬樹超的打法雖有些套路設計痕跡，但也不是一板一眼你來我往的模式，而是真打真摔真捱真扛，有時還會利用一些道具，使打擊效果更具合理性和逼真感。飾演其對手的幾條漢子，應該都有武術根底，從演員表裡可知其中有一個還是李連杰的師兄，名叫李金恆，日後曾主演過武打電視劇《十二塊金牌》
除了打鬥，《戴手銬的旅客》中還有汽車追火車、扒火車、騎摩托車等追逐場面，都和前者同樣力求真實，讓演員自己親力親為。今天的年輕人對此或許會覺得不夠過癮，但在瞭解當時拍攝條件的情況下，估計會有不同的觀感。
片中出現彈簧刀也風靡一時，不過屬於管制刀具。
1980年，“22大電影明星”之一的於洋親自執導並主演了《戴手銬的旅客》，將反特片的熱潮推向了一個高峰。
《戴手銬的旅客》拍攝於1980年，幾乎可以肯定地說，它借鑑了不久前熱映的日本電影《追捕》。說來有趣，這期間的中國電影開始有了強烈的市場和觀眾意識，科幻片《珊瑚島上的死光》和警匪片《405謀殺案》都在這一年出臺，其中都有模仿《追捕》的痕跡，而《戴手銬的旅客》最為明顯，裡面既有主人公被追逃，又有其主動追逃的情節建構，連人物設置也非常相像。
《戴手銬的旅客》應該是大陸最早的好萊塢式影片之一，好人成逃犯、被昔日同事緝拿、內奸陷害、山地格鬥的橋段，是不是很像中國第一部好萊塢分賬大片《亡命天涯》？在該片之後的不少好萊塢大片裡屢見不鮮；打鬥的尺度，也超越了它的時代。
當年有一批這類揭露我們自身問題的影片，獲得了觀眾的共鳴。但也有人不願意去提這段歷史，可不提不等於沒有這段歷史，我們應該記住它，它是對未來的警示。
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