大家好，我是兒茶。三年前看過一本書，名字叫-《
人間失格》，作者太宰治看完這本書後，小編整個人都被抑鬱情緒圍繞住動彈不得，翻閱資料後竟然發現創作者竟然在30多歲的時候就自殺而亡，深感惋惜。三年後我在影院觀看了一部電影，冥冥之中想起太宰治那憂鬱的眼神來，電影中主人公的樣貌和太宰治的臉重合疊影，小編不覺流下淚。
下面，讓我給大家談談為何小編覺得虛擬人物和太宰治這位現實人物有千絲萬縷的關係吧。
作者太宰治人物介紹
太宰治：本名津島修治（つしま しゅうじ），日本小說家，日本戰後無賴派文學代表作家。主要作品有小說《逆行》、《斜陽》和《人間失格》等。
太宰治從學生時代起已希望成為作家，21歲時和銀座咖啡館女侍投海自殺未遂。1935年《晚年》一書中作品《逆行》列為第一屆芥川獎的候選作品。結婚後，寫出了《富嶽百景》及《斜陽》等作品，成為當代流行作家。1948年6月13日深夜與崇拜他的女讀者山崎富榮跳玉川上水自殺，時年39歲，留下了《人間失格》等作品。
很多人說太宰治就是一位喪氣滿天的憤世之人，他第一次自殺還很年輕，20歲的年紀，因學業不佳，服下大量安眠藥，卻因為未到致死量而被救活。
誰知救活後的太宰治，並沒有因此而惜命，回顧他的一生，似乎把殺死自己當成畢生的事業一樣。從二十歲起五次自殺，到後面三次的跟女人殉情，最終在四十歲前終於結束了自己的生命。生前譭譽參半，沒有獲得文學獎的太宰治，應該也想不到死後的《人間失格》會被後人不斷解剖和追憶吧。
電影《超脫》簡明提要
電影名字叫《超脫》，臺版翻譯為《人間失格》，在豆瓣有8.9的高分。裡面的主人公亨利也擁有和太宰治一樣的充滿憂鬱和死亡的眼神。
超脫講述了影片的主人公亨利·巴赫特是一個有著與學生進行某種情感交流天賦的老師，但是他卻選擇了埋藏這種天賦。
因為自己兒時目睹母親自殺後的創傷，導致他選擇迴避所有人。為了避免和學生或者是自己的同事產生什麼"情感交流"，他選擇做一名代課老師，在每個學校都只呆很短的時間，然後就離開。
不久之後，來了一份新的工作，把他委派到了一間落魄、沒有管理者的公立學校任教。這裡的學生目中無人，教學工作極難開展。學校因學生反叛、經營不善而瀕臨絕境，多麗絲為首的一批教師備受煎熬。亨利的第一堂課就遭遇了頑劣學生的挑釁，但是被他巧妙地化解。他贏得了女教師薩沙的好感。同時，他的教學方式引起了同學們的興趣，其中就包括因肥胖而苦悶的梅麗迪斯。她一直默默地承受著因體重帶來的各種責罵與嘲笑。但是因為老師，她似乎又找到了一切的理由……
亨利的才能在這裡得到了體現，他很快就成為了這所學校的模範教師，並且成為了處在反叛期的青少年的偶像。但是，亨利內心有很大的壓力，他的爺爺處於彌留之際，他的母親自殺陰影始終在腦海中縈繞。某天夜裡，他在公車上黯然神傷，獨自流淚。這情形被一個剛受到嫖客凌辱的雛妓艾瑞卡看到了。她尾隨他，希望獲得他的幫助。他起初拒絕了她的要求，後來他還是把她帶回了
單身公寓……
隨著和自己的同事、學生以及他從街上救回來的少年之間產生情感連接之後，他發現自己在這個世界上並不孤獨，而且亨利還在這個看上去冷酷無情的世界中看到了
美麗的生活和人性。
名字叫《超脫》，但確實有些名不副實，因為看完電影后，小編眼睛腫成桃仁。這部電影根本無法給人帶來超脫的感覺，因為影片壓抑而沉重。值得一提的是電影中的
碎片式剪輯讓觀眾感到新穎，並且淡化了劇情的抑鬱感。但從總體來說，該片的感情基調是悲傷的，苦澀和絕望的。各位觀眾們無法在電影裡找到任何多餘的希望和救贖。
雖然我們從頭梳理到結尾，也不過是一部止步於一所學校裡、主角家裡的故事而已，多麼小成本的電影。但為什麼說這部電影有值得深思的問題呢？為什麼說裡面的主人公（亨利）與太宰治先生有聯繫呢？我將從人物經歷和時代領域來談。
太宰治和亨利的早年經歷：
太宰治出生在一個聲名顯赫的貴族大家庭裡。他的父親是重要的政要人物，母親常年體弱多病，無法親自撫養孩子，於是太宰治便一直由他的姑母和保姆照顧。他的家庭裡女性居多，太宰治從小便對女性有一種特殊的情感，但由於身邊少了來自母親的愛護，讓太宰治從小就比同齡的孩子更心思敏感纖細。受到當時日本長子繼承製的影響，身為家中老么的他，並沒有受到應有的重視和照顧，因此反而像個局外人，總是充滿孤獨。
- “一個死得最多的日本作家”
太宰治的一生自殺四次未遂，在第五次的時候成功了。自殺對他來說，是需要反覆實踐的，是美的，是充滿期待的。
在太宰治的中學時期，芥川龍之介是他非常熱愛的作家。
他有多喜歡芥川呢？據說他的筆記本上寫滿了芥川的名字，連拍照也常模仿芥川擺的姿勢。
成年後的太宰治是有個性的，一向溫潤看上去懦弱的他，為了娶自己深愛的女人，甘願被家族除名，在失去家庭金錢的支持後，太宰治的人生可以說是十分貧窮的，不幸的是婚後不久這位妻子背叛了他，至此，太宰治第一次向世界向愛伸出的觸角縮回了。
後來太宰治遇到了人生中的穩定愛情，他的第二任妻子美知子，端莊知性的美知子填滿了太宰治童年對於母愛的缺失，甚至一向以頹廢喪氣風格的筆鋒一轉，變得歌頌生活和讚美愛情。
按道理說，到此為止就好了，只要一直繼續這樣就好了。但太宰治選擇再一次不相信這個世界。
- “膽小鬼是什麼？膽小鬼就是連幸福都要害怕。”
由於從小缺乏家庭關懷，生性敏感的他再一次開始厭惡自己，無論是富豪家庭的身世，還是無法容忍自己的齷齪思想，最喜愛的龍之介自殺後，作品《逆行》雖然被列為芥川獎的候選作品，但評委一句“作者品行不正。”就給駁回了，這樣輕佻的批判令太宰治無法接受，自己多年來以文學為信仰太宰治終於崩潰了。恍惚中他回到了童年的時代，回到了那個不懂得開口說拒絕、不懂得人性本複雜的時代。面對一位仰慕自己的靜子，他選擇了出軌。
- “我的不幸，恰恰在於我缺失拒絕的能力。”
因為害怕給彼此帶來傷痕，他選擇無賴。就是這樣一位總是在糾結和矛盾中度過的男人，在這種長久的罪惡感中不斷鄙夷自己，他潛意識裡不相信愛情而面對現實卻又覺得和自己的想法有誤，他的善良導致他無法說“
不”卻無法逃離自己的愧疚。他深深地活在屬於自己的烏托邦裡不能自拔。這些都最終促使他徹底走向虛無。於是在39歲那年，太宰治和最後一位情人投水自盡。
那麼電影中的男主亨利呢？
童年親眼目睹母親的自殺，鮮紅的血液似乎也填滿亨利對世界紅色的認知。母親因不堪他外公的性虐待，吞服安眠藥自盡。但亨利是溫和的，是溫暖的，是溫柔的。他沒有因為這樣的童年而變得偏執和崩潰，在不斷的閱讀中，他找到了安慰。大量的文學作品讓他從深淵爬起，好似超脫了自己的苦難。
當然童年的暗影不可能徹底消除，即使亨利得到再多的慰藉，童年的那一幕幕還是時不時的浮現在腦海。看似超脫，依舊在痛苦之中。
作為一個
老師，亨利遇到各種樣子的學生，分別在各自家庭的悲哀中掙扎。亨利沒有能力去把他們一個個從這種黑暗中解放，他只能將從文字中獲得的自我治癒，變成對學生的愛以及尊重。於是既使再憤世的學生，也能體會到他不失尊重的善意：我沒把你當孩子，也沒把你當我需要救贖的對象，你就是你，你痛苦抑或不痛苦，你憤怒抑或不憤怒都是你的自由，我給你這份自由。
亨利給學生種下希望的種，卻無法為自己種出向陽而生的太陽花。
帶有尊重的善意，似乎是亨利的底線。亨利把這種尊重的善意當做他的處事原則，但是他似乎並沒有意識，這種君子淡如水的交往，無形之中拒絕了所有人對他的愛意。
無論是女教師還是那位女學生，還有從外邊帶回家的小雛妓和所有與之接觸的學生們，當亨利感覺到很強烈的需要愛的衝動時，便會逃離這裡，他需要把這種對他人的救贖感與自我的救贖感分離開來。這種分離的感覺激起他對童年的回憶，變成了一種精神上的煎熬。
女學生和小姑娘的依賴讓亨利驚慌失措。小姑娘對亨利的依賴和照顧讓亨利狠不下心。女學生擁抱亨利遭亨利的同事誤解，使他內心崩潰，腦海中不斷浮現外公精神變態的模樣，使得亨利陷入恐慌，一邊是無法再超脫的痛苦，一邊是與小姑娘真實的感情，亨利的精神矛盾在此時達到最高點，他無法再維繫自己的“超脫”帶來的冷漠。於是亨利選擇拋棄小姑娘。
幸運的是，一位女學生的自殺，讓亨利發現自己埋藏的痛苦。原來這一切使他無法感受和表達自己更人性的那一面，使他矛盾的原因還是兒時母親的死亡，而外公的活著讓亨利擁有在客觀意識上自己的形象意識與外公的形象意識之間存在可能性，從而能夠讓自己沒有被外公的精神變態感染到，而外公的死亡使亨利直面自己，並且化解自我不認同；
女學生和外公的死亡最終讓亨利超脫了自己的“囚牢”……片尾亨利去看望小姑娘，他如沐春風般笑著與小姑娘擁抱，全篇唯一一個溫暖而充滿詩意的鏡頭，很顯然，
亨利重獲新生。
擁抱自己，擁抱自己最真實的情感，從恐懼以及冷漠中超脫出來。
And never have I felt so deeply at one and the same time so detached from myself and so present in the world.
我從未如此深切地感受到，我的靈魂與我之間的距離如此遙遠,而我的存在卻如此依賴於這個世界。
亨利與太宰治有異曲同工之處 在於他們都超脫於世俗 不甘泯然眾人 那種孤獨感深入骨髓
但相較於太宰治的無賴精神 亨利還有救贖的責任 作為一位老師 他對於自甘墮落的學生 對深陷泥沼的雛妓 都帶有救贖 他尊重孩童 尊重女性 童年的陰影致使他無法與別人建立親密關係。他需要一個契機，終於海麗死後敢於直面自己 直面自己的人生 願意放下過去的自己，他意識到自己的淺薄和對待世人的冷漠。
從時代領域來講：兩個人從根本立場上就完全不同。
太宰治是：無賴派的人道主義者
太宰治作為戰後崛起的作家，以昭和十二年為界，戰前戰後的變故讓他在大學就對左翼運動產生極大熱情，之後經歷左翼運動被鎮壓，日本戰敗，戰後左翼的妥協，日本文明的瓦解，國家被迫轉型等等動盪，雖然這些歷史的跌宕在他小說中著墨不多，但卻對他的生命和對世界的信仰產生巨大的顛覆。
生長恰逢在二戰，在右翼佔據主導地位的環境下，太宰治早年的讀書經歷幫助他接觸了更開闊的視野，在接觸馬克思主義的書籍後，太宰治有了自己的看法，在心底認為應該努力消除社會貧富差異，因此從開始的瞭解左翼到後來的加入左翼，也間接性證明了太宰治的性格溫柔且富有同情心。
太宰治曾經說過：“所有參加過戰爭的日本人都是有罪的。”這一句話把他打入黑暗。一位出生在日本，成長在日本的作者，這樣赤裸裸明目張膽地講出自己對政治面貌的批評見解，我們還可以說他是懦弱嗎？還可以說他是膽小鬼嗎？
“我裝作老成，人人就傳言我老成。我假裝是個懶漢，人人就謠傳我是懶惰蟲。我假裝不會寫小說，人們就說我不會寫。我偽裝成騙子，人們就說我是個騙子。我充闊，人人以為我是闊佬。我故作冷淡，人人就說我是個無情的傢伙。然而，當我真的痛苦萬分，不由得呻吟時，人人卻在認為我無病呻吟。——太宰治”
綜上不難發現，其實這位早早被定義成為無賴派的代表太宰治，也是一個人道主義者。他光明、磊落、十分清醒自己的所作所為。他是一個有精神潔癖又總是悲天憫人的太宰治，他是一個說出：“侵略有罪”的太宰治，他是一個溫柔待人的太宰治，他是一個
執著追求完美的太宰治啊。
亨利是：荒誕派的虛無主義者
再說回《超脫》，這部電影最偉大的地方就是每一個畫面都在述說著一個道理，每一個畫面都令人深思。這部電影看似雜亂無章卻如此的現實，它把
黑暗深挖出來赤裸裸擺在眼前，令人感到不適應！
譬如男主外公性侵男主母親，譬如肥胖女孩不受到任何人喜愛，譬如夫妻婚後生活敷衍的無力，譬如未成年女孩搖搖晃晃為生活出賣自己身體而患艾滋，這就是現實，這就是人性，這就是矛盾！這就是我們應該要去關心的問題，
但大部分的人往往都不願面對現實而且不願面對黑暗，只想看到光明的一面！這個世界才會如此的虛偽。
然而發生的一切大暴亂，一切隱藏在社會下得虛無感，亨利
發現了！亨利早早地在他本應如魚兒般活潑的童年就發現了。長大後，他一面吐著菸圈一面走在冷風中：“我年輕，又年老，連靈魂都無聊至極。我不該在這裡，我的靈魂不在這裡。你可以看見我，但我只是一具空洞的軀殼。”
這句話令我不禁想起來，加繆在《局外人》中提到：“呆在這裡或離開，是殊途同歸。”
因此在這部電影中，短暫的兩個小時不足以描繪亨利的人生價值觀。印象最深的是影片的片尾處，亨利一手捧書，一隻胳膊撐下巴，緩慢而有節奏地念出一篇詩句：
“During the whole of a dull, dark soundless day
在那年秋季枯燥，灰暗而瞑寂的某個長日裡
In the autumn of that year, when the clouds hung oppressively low in heaven
沉重的雲層低懸於天穹之上
I had been passing alone on the horse's back
我獨自一人策馬前行
Through the Singularly, dreary tract in the country
穿過這片陰沉的，異域般的鄉間土地
and at length found myself, as the shades of the evening drew on
最終，當夜幕緩緩降臨的時候
Within the view of melancholy House of Usher
厄舍府清冷的景色展現在我眼前
I know not how it was
我未曾目睹它過往的模樣
But with the first glimpse of the building, a sense of insufferable gloom pervaded my spirit
但僅憑方才的一瞥，某種難以忍受的陰鬱便浸透了我的內心
I looked upon the scene before me the simple landscape features of the domain
我望著宅邸周圍稀疏的景物
Upon the bleak walls, upon the white trunks of decayed trees
圍牆荒蕪，衰敗的樹遍體透著白色
With the utter depression souls
我的靈魂失語了
There was an iciness
我的心在冷卻
A sinking.
下沉
A sickening of the heart
顯出疲軟的病態”
讀完詩，一陣風席捲而來，教室裡的桌椅變得陳舊破爛，到處是灰塵。亨利抬頭，一眼望去，浮華煙雲而已。
從詩中我們可以清晰的分辨出亨利對於生命的觀點，即荒誕派的虛無主義者。影片中從亨利的視線望出，充斥著大量的暗灰色彩，整體為黑、灰、紅。這些也可以看出主人公對於世界是種虛無的認同。與太宰治不同的是，亨利屬於荒誕派，荒誕派不認可自殺。
阿爾貝加繆在《西西弗神話》中說過：““所謂荒誕，是指非理性和非清楚不可的願望之間的衝突，弄個水落石出的呼喚響徹人心。”
人的一生，會經歷無數的風雨坎坷，現實與理想往往也存在巨大落差。這種落差，就是加繆指出的世界的荒誕性。但是為了逃避這樣的荒誕而選擇自殺的行為，在加繆看來是一種逃避而非解脫。他讓人們直面現實的殘酷，對人生的荒誕保持清醒的認識，並去克服它，接納它。
而這，正是太宰治和亨利的不同之處！
對於太宰治而言，生而為人，我很抱歉是他的代名詞。
一個對上帝非常虔誠的人幾乎被洪水淹沒，他堅信上帝會下來救他，於是先後捨棄了木盆，救生艇和直升飛機的營救，最終只能被洪水淹沒。他死後見到上帝並質問他為何不出手相救，上帝無奈地說：“我救了你三次，你卻都捨棄了，現在反而來怪我？”
正所謂：自棄者，天棄之。
對於亨利來說，生而為人，雖然前半生靈魂擺渡於人間無法解讀，但後半生仍然努力救贖學生亦能夠解脫自己。
如果你向上帝祈禱，說明你相信上帝的能力。如果上帝沒有幫你，說明上帝相信你的能力。
“上帝可以明目張膽地不公平，但人類保持偏執的權利。”
自救者，天救之。
世界沒你想象的那麼好
世界也沒你想象的那麼壞
你過來
來我身邊
月光擁抱你
陽光照耀你
時光推送你
有樹、有花、有魚、
萬物生長各有所長
你的一生有喪有歌
噓～你還有我。
