知白守黑
論畫，知白守黑，陰陽互存，消漲無極。
做人，守身玉潔，力求真善美。
本書和劉知白老人微妙同名。
他摯愛遺產，羞襲古人，創沒骨山水，
天奪彩筆，卻自鑄典型。
本書精選團扇百件，煙霞縹緲，筆墨幽峻，
畫小境宏。柯文輝先生為之撰散文百篇，
剖析藝境，點評風格，文思寬博活潑，富於啟迪。
劉知白 山水清音
柯文輝 觀畫獨白
創作藝術品，其儀態萬方是天生的，隨筆而出。人為的設計和追求，必然求態失態。
這線很直，比不上古人的用筆那麼老拙而富有金石氣。但有些是直來直去顯示了坦率。而坦率在今天又是稀有金屬。夫妻、朋友之間也缺少這種元素。在小紙上撇兩筆蘭草沒有露珠香氣，也沒有王者之驕，不在深谷，沒有任何背景。可貴在於本色。
劉先生的這張畫，背景乾淨，花兒光鮮，和蘭草的沉穩作了對比。最生動的兩筆蘭葉，就是那幹筆枯墨，筆帶水份的那些筆觸更倔強。
中國人畫蘭，常常不在於蘭本身，而在於筆鋒那股怒張的氣息，歌頌的是純潔和不同流合汙的精神。身在幽谷、峭巖、石下，條件極其惡劣，依然生氣蓬勃。蘭草不知道自己有這些品格，而我們的祖宗一代一代的畫下來，鑑賞者一代一代地看出來。終於，中國的蘭草是人精神上極高的美學象徵。但同時又是蘭草，所以無論你怎麼提煉，它仍然了離不開原有的條件。藝術家再偉大，也不能把某些沒有的品質強加在某種物體上。
萬物萬象都有個性，也不因畫家的喜怒哀樂而改變它的屬性。還是要回歸自然，各行其道，誰也不要妨礙誰。你可以快樂，你不要使別人因此而痛苦，這就值得尊重。如果你受了一點委屈，一點不愉快，你就想到能替我的兄弟姐妹們承擔了一點什麼，應該很高興。我多攤了一份，別人不就減少一份嗎？蘭草每根之間，每個花瓣之間，是不是也有這種烏托邦式的神秘呢？我不知道。可惜，知道奧秘的劉先生，再也不能走出骨灰盒來向我解說了。
作者·小簡
劉知白
劉知白（1915——2003）,號白雲，晚號如蓮老人等，安徽鳳陽人。1933年考入蘇州美專，後拜顧彥平為師，隨師潛心臨摹顧氏“過雲樓”藏畫。1948年在廣西全州提出“學時有他無我，化時有我無他”的畫學主張。其藝術上承宋元，下接明清，既繼承傳統精髓，又注重形式的創新，最終法古變今，創造了潑墨大寫意山水畫的新技法，成為中國畫傳統的最後守望者和新世紀創新的前行者，即他已經站在了傳統與現代的臨界點上，預示了新世紀中國水墨轉向抽象與表現的歷史趨勢。出版有《中國近現代名家畫集·劉知白》《劉知白中國畫集》及《清氣和詩醉墨痕》《知白守黑》《秋水長天月下簫·劉知白作品賞讀》 等研究其藝術的專著二十餘種。
柯文輝
柯文輝，男，1935年1月25日生於安徽省安慶市，當代著名書畫評論家、鑑賞家、美術理論家，中國藝術研究院話劇研究所研究員。曾任當代國畫大師劉海粟秘書十年，其間與劉海粟、林散之、李可染、錢君陶等大家建立了深厚的友誼。90年代在中國話劇研究所從事學術研究。1993年起享受突出貢獻政府津貼。
