《我是餘歡水》開播後收視率、口碑一路走高，行業內外基本都判定這是一部完成度非常高的短劇。
雖然在大結局時因為幾句關於女權的臺詞，引發了大聲量的爭議，豆瓣評分被一降再降。但就劇作層面而言，很少有人會否認這部劇的出彩之處。
尤其是對男主郭京飛而言更是錦上添花，在原來的人氣上更上層樓，成為近期市場表現力非常強勢的演員。
《龍嶺迷窟》開播後豆瓣評分8.2，集數也不長，但看點滿滿，被觀眾評為是該IP系列自改編以來最好看的一版。
主演潘粵明、姜超的搭檔幾乎無差評，連帶著來串戲的高偉光也在近期曝光量迅速上升。
相比近期其他類型的作品，此類大男主戲似乎更容易出高分作品，對男演員的幫助則更是潤物無聲。而縱觀近兩年的電視劇市場，也不乏《慶餘年》《陳情令》《長安十二時辰》《白夜追兇》等高口碑作品，以男性視角切入的劇似乎開始持續升溫。
這些男性劇集有什麼特別之處？為什麼相比其他類型的作品更容易高口碑之作，並且對男演員的演藝事業有著更為顯著的推動作用？金牌經紀人將試圖分析其中的緣由，為大家帶去可供參考的信息。
題材內容：古裝戲，讓男演員有事幹
根據上圖提及的男主電視劇，會發現古裝題材都取得了較為亮眼的成績，但宏觀而言，強情節、強刺激的作品更能突破圈層。
簡言之，不管什麼類型的作品，都要讓男性在劇中有事可幹。
作為一部只有12集的短劇，《我是餘歡水》是現在市場上比較罕見的男性現實題材。它把節奏和情節強度都壓縮在一個有限的空間裡，戲劇的矛盾衝突在短時間內爆發，張力不亞於電影。
原本懦弱的餘歡水被診斷為癌症後開始“重新做人”，整部戲都緊緊圍繞他在短時間內的生活來展開，行動和事件非常清晰明瞭，高潮迭起。
從開播到大結局，又爽又喪是被觀眾提及最多的評價。通過極致的戲劇呈現方式，一箇中年男人的形象全方位、更多面的展現在大家面前。
古裝劇《慶餘年》同樣如此，雖然它長達46集，但如果按節點來劃分的話，會發現它也簡單直接，是非常典型的一部爽劇。
可以說第一季，範閒就幹了一件事——找到“誰殺了我媽？”這個問題的答案。本著這個人物行動，劇情節奏乾脆利落，在起承轉合的節點不多浪費一個鏡頭。編劇也沒有溺愛筆下人物，為了劇情，“刀片批發”、該領盒飯就領盒飯。
對18集的《龍嶺迷窟》的來說，作為一部探險劇，註定會是冒險的情節帶來的戲劇衝突推動故事往下發展。看到現在，觀眾會發現基本上每一集都會有一些出乎意料的反轉，或者是讓人眼前一亮的鏡頭。
而潘粵明、姜超兩個核心主演的任務就是帶著觀眾揭開這迷底，滿足好奇心，時而驚悚時而製造一些其他的看點。
一心一意搞好眼前事，至於情感戲等部分都是為主線服務的次要情節，只要排列得當反倒是一種調劑。
比起喜歡獲取情感共鳴的女性觀眾，這種目的明確的爽劇對男性觀眾有著強大的吸引力，或滿足他們的英雄夢，或讓他們在劇中人物身上找到自己的影子，能在短時間內引起共振。
對比這些強情節的男主劇，另一種高分男主劇的成功離不開題材的加持。懸疑探案元素尤其能推動這些劇的出圈，以及為男演員事業上升賦能。
《長安十二時辰》《白夜追兇》《大宋少年志》《唐人街探案》等目前做的比較好的男主劇縱然品質各異，但基本上都在這個大的框架範圍內。
為什麼是懸疑探案元素呢？這很大程度上跟做男主戲的侷限有關係。早前的此類劇都以歷史正劇等遠離現代都市生活的題材為主，情節很難具有代入感，缺乏情感共鳴。另外，這種劇的敘事手法比較嚴肅，這明顯在當下的市場中不佔優勢。
再往後男主戲多是改編自IP，不僅劇本的改編是一個大難題，而且在拍攝階段也會面臨特效燒錢、大場面戲耗錢等製作上的難題。
選來選去，刑偵探案面臨的這些問題則要少很多，不失為一個相對適中的切入點。
演員：強大的配角和精彩的配角戲
優質的男主作品對演員的選擇和配角的要求相對較高。
在上述作品中，主創們對男主的選擇基本滿足經驗豐富的中生代演員，對配角的要求也基本是全員實力派。表演從來都不是男主一個人的事情。
《清平樂》作為典型的男主劇集，目前為止雖然沒有呈現出大家期待中爆款的品相，但也不妨礙它在一部劇作層面的可圈可點之處。
王凱作為絕對男主，他對角色的拿捏和塑造已經在開播就得到觀眾的認可，完全撐起了一部男主戲，但這也不妨礙其他配角的出彩。
目前來看，喻恩泰、楊玏、葉祖新這幾個官家身邊的男人也廣受好評，他們個個都能準確的表達出所飾演角色的本來的樣子，代入感非常強烈，N個男人同時撐起了一臺戲。
此外其他一些重要配角都是經常出現在正午陽光劇中的熟臉，這些演員之間因為長期的合作已經形成了強烈的默契，他們能迅速領會主創要表達的意思，可以短時間內凸顯出整部戲的質感。
《慶餘年》作為一個由IP改編的爽劇，它的成功離不開精彩的配角線。編劇沒有將所有的光芒都放在男主一個人的身上，而是力爭做到人人都有戲可演。
最典型的應該是王啟年、藤梓荊、費介、範思轍、沈重這幾個重要配角，劇中他們的人物弧光都是非常完整的。
王啟年是典型的平民英雄，明面上愛財如命、佔盡便宜，但實則善良有愛有是非；範思轍雖然大多數時間是“地主家的傻兒子”，但本質上是個商業奇才。
不管是反派還是正派，每個人物形象都很完整；不管戲多還是戲少，每個角色都閃閃發亮。
對男演員來說，優質的男性作品能給他們帶去不可估量的助力。
拍完《白夜追兇》之後，潘粵明開始持續發力，連拍《古董局中局之佛頭起源》《怒晴湘西》《龍嶺迷窟》等幾部高分作品，成功在競爭強烈的叔圈站穩腳跟。
而他的一些待播劇同樣行業內備受矚目，搭檔的都是陳建斌、劉敏濤等實力派演員，並沒有出現出圈之後作品無法蓄力的現象。
現在的潘粵明已經一舉掙脫此前離婚事件的影響，用作品說話，重回一線演員之位。
而對易烊千璽這樣的頂流來說，演過《長安十二時辰》之後他算是真正有了拿得出手的作品，這解決了他彼時的當務之急，為他演員的title多了許多的說服力。
這部戲過後他又接拍了《少年的你》，這部電影讓他在原來的基礎上加了個buff，商務資源更令人生羨，剛踏入大學校門就把同齡人狠狠甩在了身後。
不同於女性作品，男主劇集的長尾效應更為顯著。相對嚴肅的題材，厚重的內容，一旦出圈就比女性劇集擁有更長的花期，而男演員也能持續性享受到作品帶來的紅利。
觀眾：對男性的吸引力正在加強
近兩年優秀的男主劇集在也呈現出一種新的趨勢：男女觀眾的比例正在逐漸趨於平衡。
根據藝恩數據，《我是餘歡水》的受眾性別佔比分別為男性54%，女性觀眾佔46%。
《龍嶺迷窟》的男女受眾佔比更是對比鮮明，追劇的人中男性觀眾比例高達64%，女性觀眾只佔36%。而之前的《白夜追兇》《唐人街探案》等劇在受眾畫像上也明顯呈現出這個趨勢。
這個現象在一定程度上可以說明，優質的男主劇集正在吸引越來越多的男性正在加入到追劇的隊伍中。
眾所周知，女性電視劇的吸引付費能力通常情況下都會大於男性電視劇的付費能力。而針對《我是餘歡水》和《龍嶺迷窟》這兩部戲，平臺都開通了超前點播來試水，這個現象似乎也在說明男性電視劇吸引大家付費的能力有所提高。
從品牌投放的層面而言，男主劇集的招商向來比不了女性題材電視劇。
以《我是餘歡水》為例，根據藝恩數據的不完全統計，在劇播出期間共有9個品牌進行了投放，大多以生活日用品和汽車品牌為主。在這些品牌中，其中6個為植入廣告，其他剩餘則是貼片或者角標廣告。
即便是便於植入的現實主義作品也只有少量的投放，其他題材的作品就更慘淡了。
目前《龍嶺迷窟》也只有6個廣告投入，並且基本以前情回顧、角標廣告、中插廣告等為主，植入廣告更是尋不到蹤影。
這樣的現狀對比當年“行走的廣告牌”《歡樂頌2》，吸引能力高下立見。
隨著男主劇集的逐漸強大，雖然男性觀眾開始發揮作用，但比起女性的氪金能力還是單薄了許多，怎麼持續增加對這部分人的吸引力、帶動他們的購買力是未來這類作品在衍生價值上要重點考慮的問題。
結語
從以上幾個維度的總結來看，評分和口碑雙高的男主劇集都有一個共同特點：古裝題材出圈的幾率更大，並且帶有懸疑探案元素的劇作更容易獲得高分，以及這些劇對演員的選擇基本以成熟中生代為主，同時也要給足配角戲份。
不管是主打現實題材的《我是餘歡水》，或是圓了男性探險夢的《龍嶺迷窟》，抑或是在古裝劇市場上賺得盆滿缽滿的《慶餘年》《陳情令》，毫無疑問都是對全體受眾嗨點的精準get。在已知當下是女性買方市場的情況下，男主劇集如何爭取到同類的青眼才是重點。
