最近一檔真人秀節目《演員請就位》很火。從爆出花絮來看，不管是新人演員、資深演員，還是幾位名導演，用詞最多、爭議也最多的，莫過於自己或某某
“自信”或“不自信”。
——為什麼你、我、他/她會不自信，如何做到“自信”？這是一個普遍性的問題。
結合1年來出版的新書《自信的力量》《自信力》等書籍，今天我們來探討如何具備和發揮“自信力”的幾個關鍵性的小竅門。
01 自信力是“裝模作樣”
“自信”，被公認為一種積極的心理品質。在各種任務面前，特別是競技活動前，人們總是會問參與者：
“有沒有信心？！”
有趣的是，在演員這種特殊的職業中，自信這個問題被放大。
在聚光燈下、攝影機前，演員的任何一絲微表情都可能被觀眾捕捉。他/她從幕後走到臺前，即刻要切換到劇中人的狀態，這需要強大的信念支撐。
《演員請就位》中我們會發現，自信力也是可以“假裝”出來的。實際上大多數演員在上臺之前並沒有萬全的準備，但
一旦導演喊“開機/Action”，他們能“表演”得自信。比如趙薇導演組沈夢辰、邢菲出演《粉紅女郎》。趙薇前一天看她倆排練，是不滿意的。但兩人上臺後，都“變了一個人”。這種自信力，是鼓起勇氣去演劇中人。
心理學中也有一個概念，叫做“回溯理性原則”。
當你使用自信的肢體語言，能夠導致你的大腦開始自信地思考，從而感受到自信。這是一種所為、所思、所感相互影響的理念。
在人與人之間，這種自信力也會相互傳染。表現出自信的人，更容易被認為表演的好。比如李少紅導演在淘汰一個演員的時候，就以其在舞臺上是否有自信作為評判標準。
實際上，在這種場合中，我們內心雖然忐忑得打鼓，但如果不說、不表現，沒人會知道。問題在於行為表現是否傳遞出“不自信”的信號。
在同一個舞臺上，趙薇導演在決定兩人PK留下誰的時候，就故意上臺，讓沈夢辰和邢菲看自己的眼睛。主持人出身的沈夢辰，眼神自然是自信的。人氣小花邢菲就有些hold不住，但她假裝了一下。
最終趙薇還是決定留下邢菲。因為她雖然有一絲不自信，但眼神中有一絲“要堅持下來”的變化。
因此，如果遇到不自信的場合，你需要做的是“Fake it until you make it”。也就是說，努力從形體動作中“假裝”有信心，直到真的產生自信。
一些有助於你產生自信的技巧：
·加強——抬頭挺胸！從行、走、坐、臥的姿態中，展現出自信的態度；
·減少——暴露不自信的小動作。例如，不要擺弄隨身物件，避免交叉抱拳等，這類姿勢帶有封閉性，有自我安慰的暗示。
02 自信力是“刻苦訓練”
《演員請就位》中有幾個表演獲得了幾乎全場導演的稱讚，這是非常難得的。同樣是“臨場”發揮，但能夠創作出公認的好作品，水平與其他作品相比不是一般的“高”。
比如鍾欣潼阿嬌演繹的《阮玲玉》。明道來助演阮玲玉的同居情人唐季珊，她給他把角色講得頭頭是道。為什麼能做到？因為她已經把阮玲玉的生平傳記通讀了一邊，做足了功課，還在網上查到了阮玲玉的真假“遺書”。
在表演中，她把自己做的深入研究，也呈現到自己塑造的人物上，並用電影旁白把遺書交代出來，讓阮玲玉的故事形象更豐滿。觀眾也在其中過足了癮，彷彿至身於民國時期，重新見到那位一代影后、傳說中最美的女人，目睹了一起痛心疾首的事件。
又如飛輪海歌手出身的炎亞綸，在和對手第一次對戲《琅琊榜》的時候，就給人非常好的印象。他把劇本放在一邊，問對手還需不需要劇本。因為他自己已經把全部對白，包括對手的部分都背下來了。
從排練到真正表演他們都表現出十分的敬業和勤勉。而他們的作品也被證明是大受成功。這是偶然嗎？不是。他們通過自身的刻苦訓練，所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”，才讓結果來的看似“毫不費力”。
“自信往往來源於能力，而能力來自高強度的訓練。”
心理學家安德斯·埃裡克松提出“一萬小時天才” 理論。他發現天才音樂家，例如鋼琴師、小提琴演奏家成為頂尖高手之前，至少積累了一萬小時的練習時間。
不斷磨鍊技藝，這是成為大師的必要條件。不斷地重複訓練，甚至達到後天本能的“下意識”，技藝達到爐火純青，才能自然而然隨機應變。
由此，促成能力到信心的質變，需要記住：
·苦練本領是不可或缺的，我們需要習得技能從而產生自信，自信從而更好學以致用，形成一個交替的正面循環；
·重複練習是枯燥的，還需要有興趣和熱愛作為支撐。只有心甘情願“為伊消得人憔悴”，才能持續地突破難關，將技藝融會貫通成為自身的一部分。
03 自信力是“全情投入”
作家哈迪·傑克森說：
如果你不能用心投入，那就不如從未投入過。
導演郭敬明在觀看劇作的時候，口頭禪是自己是否“出/入戲”。如果“出”戲得多了，就很糟糕了。
好的演員，往往在導演喊“停/cut”的時候，還遲遲未能從劇中“走出來”。唯有情能動人，這樣“入戲”的演員，卻往往最能夠牽動觀眾的心。
為什麼演員和觀眾會有“入戲”的心理狀態，這是產生了“心流”。
心流是人們專注進行一種行為時，全神貫注、投入忘我的心理狀態。
《演員請就位》新人演員翻拍《大明宮詞》。女演員郭月戴的一隻美瞳意外掉出，但她絲毫沒有察覺。
儘管事後有導演質疑她近視350度，怎會一隻眼掉了隱形眼鏡還沒有感覺？但李少紅導演提到，曾經奶茶劉若英在拍攝一部劇中，也忘我到眼鏡掉出。但那一幀拍攝的情緒卻是最好的，最後得到採用。
忘我工作的這種“心流”狀態，實際上是最容易產生精神力的時刻。為提升自信力，掌握“心流”將大有裨益。
·第一步，學會放鬆。控制緊張感，深呼吸，提醒自己放鬆。越鬆弛的狀態越容易釋放潛能；
·第二步，去除雜念。通過正念等方法，去除內心浮現的其他煩惱；
·第三步，聚焦目標。明確主進攻的目標，全身心投入到一件事情中。
04 自信力是“戰勝挫折”
作為競技比拼節目，《演員請就位》的規則非常殘酷，二選一、三選一地把一個個演員淘汰。
第一集中，人們都在討論被淘汰的名演員，比如明道。
老話說：失敗乃成功之母。
但這種挫敗感，特別是攝影機前面對大眾第一輪被刷，簡直是“滑天下之大稽”，想必是非常難受的。
明道是80後，和90後陳若軒演繹《破冰行動》，然而導演選擇新人陳若軒，而非戲齡15年的明道。李少紅導演一針見血提出明道的缺陷：他拿槍的姿勢不對。
演繹偶像劇出身的明道承認了錯誤，他缺乏對這類片子的觀察體驗，更沒有身體本能。他在鏡頭面前始終保持微笑，即便落淚，感慨自己可能再也當不了“男主角”，但並不放棄。
幸而，節目後續還有“翻身”機會，明道後期通過重新和組內PK，掙回了晉級機會。後期的他，愈挫愈勇，不輕言放棄，勇氣可嘉。
相比之下，袁奇峰，儘管是網劇中人氣很高的“遊樂王子”，在一次淘汰後，卻越發失去了自信心。他和同組三個男生一起，給予了一次重新入選的機會。只需要做一個最後的演講表演，但他幾乎自我放棄了。
雖然趙薇導演和其他組員給他很大的鼓勵，但他幾乎把一個喜劇變成苦情戲，他的心態崩了。
要戰勝挫折，最重要的事情：
·做好覆盤。吸取教訓，找到“危機”背後的“機”。在困難和挫敗背後，找到發展機會。
·提高復原能力。人生不如意之事十之八九，在為錯過太陽哭泣的同時，我們可能錯過群星。成功的人不是不摔跤，而是能快速地從摔跤的地方爬起來。
05 自信力是“信任的互動”
自信，用中文構詞可能解釋為“信自”。是對自己能力的信心，對生活和生命的信念，以及對他人的信任。
可是《自信的力量》作者夏爾·佩潘卻認為：
“自信心源起於他人。”
這一點頗具顛覆性，但也不無道理。佩潘解釋這個問題，是基於心理學概念，叫做“嬰幼兒焦慮”。
一個新生兒來到世上，初始時都是極其柔弱的存在。它首先要依賴親人，獲得愛和關注。也就是心理學上意義上的“早期互動”，這是其作為個體，獲得安全感和自信心的來源。
長大後的自信心來源，可能不是親子關係，但也要從人際交往中獲得，比如一位良師、益友。作為一名演員，信心可能來自於你的觀眾，你的導演……你的關係網中，任何能夠給你真心鼓勵和讚美的，都有助於樹立自信。
連郭敬明導演，在看到自己排的戲《親愛的》被陳凱歌導演誇獎時，都感動到喜極而泣。他抹著眼淚，哽咽著哭訴：“我很少受到表揚，你知道嗎？”
“人是社會動物，而不是獨自磨鍊技能、彼此割裂的個體。”
因為良師益友的“關係”，讓我們在互動中觸發潛能，同時也感受到關注和善意。
還是郭敬明導演，有一部戲《妖貓傳》就不怎麼成功，他看完後直接發問：演員和導演之間是否應該更信任？
兩位年輕演員將他排練叮囑的要點，在上臺時自行作了修改，而呈現的結果不盡人意。
演戲是一個團隊合作的活，導演和演員互動非常重要，而演員之間、甚至是對手之間，互相支持而非拆臺，也能夠相互成就彼此。例如《海豚天堂》中，牛駿峰和朗月婷飾演姐弟倆，就是相互給戲，獲得了導演一致的好評。
而相反的例子也比比皆是，例如《綠茶》中男主段博文就“過度自信”，將自己主導的意志強加於對手身上。
劇作亮點實際在於女主的雙重人格，但宋芸樺選擇了順從，不僅在排練中兩人非常尷尬，上臺後也各演各的。缺乏有效的互動，導致這一表演呈現效果不佳。
自信和信任，這是成就一個集體作品的精髓所在。為此，作為團隊的其中一員，需要做到：
·相信自己，但要避免孤軍奮戰，力有不逮要善於借力；
·在強大自己的同時，給自己隊友配合的空間，相互信任。
以上是獲得自信心的五個竅門，聰明如你，get到了嗎？
歡迎@知用心嘆世界 參與討論。
（圖片來源於網絡，如有侵權，請聯繫作者刪除。）
本文作者：小J。北大英倫學生，新時代的文藝青年一枚，愛行走世界，努力用心生活。關注我，一起讀書萬卷，執筆天涯。
延伸閱讀：
1. [英]羅布·楊（Rob Yeung）著，寇彧譯：《自信力: 成為最好的自己》，人民郵電出版社2018年版。
2. [法]夏爾·佩潘著，陳陽譯：《自信的力量》，江西人民出版社2019年版。
