引言
這便是愛情：大概一萬人之中，才有一雙梁祝，才可以化蝶。其他的只化為蛾、蟑螂、蚊蚋、蒼蠅、金龜子，就是化不成蝶，並無想象中的美麗。
《胭脂扣》主要講述了一位報社記者袁永定在深夜中遇到一位前來登報尋人啟事的如花，在交流的過程中無意發現站在自己面前風華絕代的女子是鬼魂，在鬼魂的再三請求下，袁永定收留了這位女鬼並和自己女朋友瞭解瞭如花的悽美愛情故事後，決定幫助如花找到十二少，了卻如花50多年來這樁未解的心事。如花在兩位記者的幫助下，得知當年十二少被人救活了，如今生活潦倒，苦不堪言。最後如花當著十二少的面，歸還了佩戴50多年的胭脂扣，一個人獨自回到陰間投胎轉世。
影片《胭脂扣》改編自“香港文壇才女”李碧華的同名小說，由梅豔芳和張國榮主演。描繪了20世紀30年代，香港石塘咀煙花巷發生的一段糾結於前世與今生的悽美愛情故事。從電影的如花這一角色就可以看出李碧華筆下的女性大多有情有義，敢愛敢恨。
《胭脂扣》劇照
在這部電影中，讓我們感受到了愛情的另一種美好。如果單從內容分析，無法解讀出這部電影的獨特之美。今天就從敘事結構、人物塑造、情感表達三個方面分析這段悽美的愛情故事背後向我們展現的不同時代下女性的愛情悲劇與命運走向。
- 敘事結構：整體敘事方式細膩中帶著溫柔、悽美之情，使故事情節更加深入人心，從而帶動觀眾的情感流露
- 人物塑造：多樣化的場景轉換，暗示著不同身份下女性的情感悲劇與命運走向，自然而然地帶動著觀眾的情感共鳴
- 情感表達：錯綜複雜的人物情感關係和簡潔明瞭的現實情感形成對比，更加直觀的讓觀眾感受到不同時代下女性對愛情的渴望
《胭脂扣》劇照
敘事結構:雙線性的敘事手法，簡單清晰的敘事脈絡，使故事情節更加形象的展現在觀眾的視野，直擊觀眾內心，從而引起觀眾真實情感的流露
1、兩條線索，交叉進行。使事故情節更加豐富飽滿。電影以“人鬼情未了”為劇點，向大家展現了這部電影的獨特之美。影片中一邊講述著生活在80年代香港的大環境下的女性情感生活，一邊穿插著20年代香港的生活環境下女性的情感生活。影片通過兩條不同時代下的女性情感生活為線索，向我們展現出以如花為代表的20年代的女性和以凌楚娟為代表的80年代的女性。
當他們面對自己的愛情時，如花為愛殉情，寧願做一對亡命鴛鴦也不願和陳十二少分開一分一秒。可見，20年代的女性大多都是多情多義，敢愛敢恨。而作為80年代女性，楚楚不能理解如花因為愛情所作的一切。在楚楚的愛情觀中，白頭到老是愛情，柴米油鹽是愛情，她不會因為感情而輕易放棄自己的生命。
在這兩位對待愛情的態度中就能看出，不同時代下女性的愛情觀決定的女性的愛情是否成為悲劇，也看出來她們的命運走向截然不同。或許這就是新時代女性的自我意識在覺醒，或許這就是生而為人，活在當下的意義。
《胭脂扣》劇照
2、簡單清晰的敘事脈絡，讓觀眾直觀清晰的感受到主人公的情感波動。電影一開始，如花一身男裝，唱著《客途秋恨》出場。這位煙花女子眉眼之間的冷豔嫵媚和英氣颯爽吸引了十二少。與陳十二少交頸而握時，微紅的兩頰透露出深陷熱戀和甜蜜羞澀，一個“壞笑”裡又藏滿了驕矜和放縱。導演在這些慢鏡頭下平靜的記述著青樓中“賽過活神仙”的生活環境。劇情平實、情感飽滿。
當陳十二少在如花生日的時候送上一個花牌：“如夢如幻月，若即若離花。”即使生活在風花雪夜裡的如花也經受不住這般消磨人的情話，從此只為陳十二少一人獨活。可是，月會缺，花會謝，這副花牌早已預見了他倆這段見不得光的愛情最後的悲慘結局。只不過，眼前的愛情矇蔽瞭如花雙眼，讓她看不見社會時代下的大環境。所謂“當局者赤，旁觀者清。”大概就是對他們悲慘愛情的最佳解釋。
雙線性的敘事結構，加上簡單平實的敘事脈絡，使故事情節更加豐富飽滿，同時也把不同時代下女性的愛情觀剖析在觀眾眼前，向觀眾表達了一段愛情的悲劇不僅僅是受時代的影響。通過這段回憶的愛情悲劇更加真實的反映了女性的命運走向，其實命運掌握在自己手中。或許這就是這部影片的獨特之美。
《胭脂扣》劇照
人物塑造：主次人物形象的塑造深入人心，複雜多變的情感流露引起觀眾對人物的高度關注，從而對應了現實生活中所缺少的情感元素
1、如花
石塘咀的紅牌，貌美如花，妖嬈多姿。王孫公子曾為她一擲千金。後有南北行三間中藥海味鋪的陳十二少在其生日時送上花牌、胭脂、大銅珠寶玉石......面對如此情深義重的闊少爺，即使身處風花雪月的環境中，也會忍受不了愛情的磨練。其實如花明白，她們之間的愛情太單薄，一點風吹草動就會灰飛煙滅。後來他倆在遭受家族反對後私奔，可惜自古以來青樓女子和風流公子大多都沒有好結果。最後為了現實生計所迫，相約殉情自殺。
可往往事與願違，在黃泉路上，如花一等就是50多年。此時的如花感受到了欺騙，當她回到人間，在兩位記者的幫助下，再次站在陳十二少身邊時，她徹底放下了這段愛情，她歸還了佩戴50多年的胭脂盒，從而回到陰間轉世投胎。
其實，如花對於愛情是非常的執著，可是她的執著太過於極端，最終導致這段愛情成為悲劇，自己一生的命運也被斷送在自己手中。
《胭脂扣》劇照
在我看來，如花是一個重情重義、敢愛敢恨的人。她明知道自己的愛情不會有好結果，卻還是奮不顧身。說明她真的很在乎這段感情。當她一人在黃泉路上苦苦等了50多年後，卻因為陳十二少的一句“如花，對不起。”就把這段視為生命的愛情淡然放下。原本她以為自己擁有的是感動天地的愛情，最後卻不過是感動了自己，也騙了自己。
2、凌楚娟
80年代的新時代女性，有一個愛她的男朋友，有一份養活自己的工作，是一個普普通通的女孩。她沒有如花婀娜多姿，沒有如花惹人憐憫。但是她卻有一顆自己、獨立的心。她是娛樂版的任職記者，每天為了娛樂圈的各種新聞四處奔波，過著屬於自己一個人的生活。
同時她也會因為同情如花的愛情悲劇、命運走向而選擇出手相助；也會因為男友對如花過於熱情而吃醋，生氣，發火，不分場合的和男友大吵大鬧。她向我們生活在的普通人一樣，一個堅強、蠻橫、獨立的女孩子，每天在工作和生活中游走，為了工作不辭辛苦，加班加點。
《胭脂扣》劇照
可是在她堅韌的背後，我看到了一份自我、一份獨立。她很普通，也很真實。而她的愛情也是如此。彼此會吵架，會和好，會相互體諒，然後過著柴米油鹽的愛情生活。
在我看來，楚楚就是新時代女性的代表。她和如花對待愛情有著不同的觀點。她不會把愛情當成生活的全部，也不會因為愛情去改變自己的生活方式。在她眼中，粗茶淡飯是愛情，柴米油鹽是愛情，白頭到老也是愛情。
情感表達：香港20年代與80年代街港風景、人情世故與兩種愛情觀的交叉碰撞，使電影散發出一種人與鬼、愛與恨、痴與怨、堅守與放下的獨特魅力
影片中，如花出生低微，沒有家世，沒有身份，卻偏偏愛上了一個不該愛上的陳十二少。在她開始這段愛情之時就註定了這場生死豪賭的愛情得不到回應。正如影片那首《客途秋恨》既是情定曲，也是命運的預告。
《胭脂扣》劇照
而楚楚一個普普通通的上班族，每天奔波於工作和生活兩者之間，在這裡，她有自己的生活圈，有自己的人生追求，有自己的人生路途。她不會向如花那樣一生為愛而活，為愛而死。或許這就是新時代女性的進步，也是新時代女性的愛情觀。
故事最後，如花兩人相約吐鴉片自殺，卻不料陳十二少被意外獲救，從此苟且偷生，苟活於世。而在經歷50多年後的如花再次看見陳十二少時，當她把自己佩戴多年的胭脂盒還給陳十二少時，內心不在是堅守，而是選擇了放下。
當楚楚和男友在幫助如花的期間，楚楚對愛情有了一種新的認識。在她眼中，如花的愛情觀是可歌可泣的。她不畏愛情帶來的苦難，勇敢的為自己的愛情做出選擇。她放棄了曾經所擁有的一切，陷入了悲慘的愛情之中。為此，如花賭上自己的性命，只想換來與十二少一生一世的相擁。可惜，生死豪賭的愛情註定會變成如夢如幻月的回憶，就在如花放下的那一刻，她的命運也將走向終結。
《胭脂扣》劇照
《尋夢環遊記》裡說，人的死亡有三種，一種沒有身體特徵，一種是在社會上消失，還有一種是無人再記得。在我看來，愛情的死亡也有三種，一種是不愛了，一種是埋進婚姻裡變成親情，還有一種是愛不動後的相忘於江湖。
寫在最後：
魯迅先生說：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。”轟轟烈烈地“化蝶雙飛”不過是唯美的願景，心痛到愛不動了才選擇放下才是普遍存在的現實。也不是所有的愛情都一定會開花結果，也不是所有的愛情都能受到家人的祝福。影片中如花的所作所為不過是做了一個普通人不敢做的抉擇。
通過影片，我看到了時代的交疊更替，也看到了不同時代下女性的愛情悲劇和命運走向。正如《只有芸知道》中林太說的話：“半路上留下來的人，苦啊！”死者已逝，生者才是那個繼續帶著枷鎖苟活於世的“可憐人。”
《胭脂扣》劇照
或許對於如花來說，死亡何不是一種解脫，一種釋然，一種放過？而對於經歷了一場“人鬼情未了”的楚楚來說，活在當下，就要能在愛的時候盡情擁抱，愛不動時果斷放手。用自己所有的精力去努力成全生活中所有的美好。
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