庸碌的現實生活中沒那麼多狗血可灑，硌人的常常是一些輕微的、不起眼的小細節、小衝突；我們之所以為人情所累，恰恰不在於人們是極端的壞人，而是他們是複雜的人。他們不那麼好又不那麼壞，我們才會尤其的左右為難。
正午陽光出品的《我是餘歡水》最近開播，郭京飛飾演的小人物餘歡水深入人心。但與此同時，觀眾也留意到，該劇除了餘歡水形象相對立體外，其他配角不約而同存在臉譜化的問題，問題出在哪裡？
郭京飛飾演餘歡水。
“賣慘”能提升話題度
《我是餘歡水》改編自作家餘耕的小說《如果沒有明天》，講述了懦弱、窩囊、膽小的中年男人餘歡水，在得知自己罹患絕症後，不管不顧地活出了大放異彩的第二次人生。正當他要揮揮手告別世界的時刻，才來了個大反轉——他壓根就沒病。
《我是餘歡水》基本延續了小說的框架和人設，但也做了改動。最顯眼的一點是，劇版讓餘歡水變得更慘了。
工作上，小說中的餘歡水工作能力不錯，在公司裡混得還行，領導還有意提拔他。但到了劇中，他業務能力公司最差，連續五個月不達標，連續遲到三次底薪扣光光，甚至被領導罰掃廁所，尊嚴盡失，是鄙視鏈最底端的“社畜”。
餘歡水在單位處於鄙視鏈底層。
家庭關係上，小說中的餘歡水雖然與妻子感情轉冷，但也不至於總在妻子面前唯唯諾諾，在妻子孃家人面前抬不起頭來。甚至離婚時，妻子還誇餘歡水是“爺們兒”，兩人還抱著哭了一會兒。劇中，餘歡水再次處於家庭鄙視鏈底端，妻子和小舅子都看不起他，妻子對他呼來喚去，餘歡水始終在委曲求全。
小說中，餘歡水也沒有什麼極品的原生家庭，父母感情甚篤，母親去世後，父親一個人獨撐著。到了劇中，父親成了“極品爸爸”，在母親去世後娶了後媽，後媽攛掇父親到餘歡水公司裡鬧，向餘歡水討錢給後媽的兒子結婚。
餘歡水有個好朋友叫呂夫蒙，他欠了餘歡水十三萬。小說中，餘歡水很順利就從呂夫蒙那裡把錢討來了，雖然呂夫蒙也撂下狠話“今後我們各走各的路”。到了劇中，餘歡水討個錢三番五次被呂夫蒙捉弄，最後餘歡水豁出臉去大鬧才要到錢……
妻子正在數落餘歡水。
眾所周知，這是一個話題劇的時代。從《都挺好》《小歡喜》再到《安家》，這些都市生活劇引發熱議，往往是因為劇中探討的議題戳中了現代人的情感痛點。因此，當下都市劇熱衷於“話題先行”，微博上熱議哪些話題，劇中就給你來個全套。
《我是餘歡水》亦然。它的前兩集堪稱“比慘大會”，讓餘歡水以“史上最慘男主角”C位出道。足夠慘，才能有足夠多的“噱頭”。無論是“中年人”、“社畜”還是“小人物”，每一個群體或多或少都能夠從餘歡水身上看到自己的影子，獲得情感共鳴。
並且，足夠慘，之後的小人物絕地反擊式的逆襲，才能給觀眾帶來足夠多的爽感；餘歡水的“報復”也才能大快人心。因此，許多以小人物逆襲為主題的國產影視劇，都熱衷於先抑後揚，先把人物往“慘”裡刻畫，好像不夠慘，就不配逆襲似的。
餘歡水被領導俯視。
刻意“賣慘”有損人物塑造
從小說到劇集，餘歡水的悲慘指數不斷升級，劇集的戲劇衝突更強烈，話題性也攀升了。
但從小說到劇集，許多配角人物的形象也完全臉譜化了。他們都成了功能性的角色——給餘歡水製造麻煩。至於製造麻煩是否符合邏輯，編劇已無暇顧及。比如劇中餘歡水的幾個領導，腦門上貼的幾個標籤就是“奸詐”、“油滑”、“沒腦子”，都不知道他們怎麼升上去的。但小說中他們個性鮮明，一個個精明得很。
小說中餘歡水的老婆是一個飽滿立體且接地氣的中年婦女。比如因為買車的事她與餘歡水起過沖突，她罵餘歡水時，小說寫了這麼一個小細節，“她衝著我吼叫時，我清晰地看到一塊綠色殘蔬被她咆哮的捲舌激射而出，幸虧我及時眨眼，但那片蔬菜還是掛在了我左眼眼睫毛上，那一刻，我感覺世界是朦朧的綠色。”這類閒筆讓人物有“毛邊”。劇中餘歡水的老婆，就是一個冷漠職場女性的復刻。不是說這個人物不好，只是她沒了小說中的那種“個性化”。
至於呂夫蒙、餘歡水的小舅子、餘歡水的父親、養狗的鄰居等配角的一些舉動，也不免顯得稍稍“誇張”。比如餘歡水的小舅子，當面拆穿餘歡水號稱2000元買的酒其實只有78元，甚至還當著家人的面把喝出的酒吐出來，劇情以此來給餘歡水製造難堪，凸顯餘歡水的慘。效果是達到了，但小舅子這個角色也“壞”得並不符合常理和情理。
吐掉餘歡水的酒之後的小舅子。
如此一來，《我是餘歡水》雖然相對成功地塑造了餘歡水，卻也犧牲了其他配角的形象塑造，他們只剩“壞”了。
現在的一些 “話題劇”“賣慘劇”已經習慣於通過製造大的、強烈的、誇張的戲劇衝突來敘述情節、表現人物。但真相是，庸碌的現實生活中沒那麼多狗血可灑，硌人的常常是一些輕微的、不起眼的小細節、小衝突；我們之所以為人情所累，恰恰不在於人們是極端的壞人，而是他們是複雜的人。他們不那麼好又不那麼壞，我們才會尤其的左右為難。因此，經典作品總能做到於平淡處現“波瀾”、於無聲處見“驚雷”。
《我是餘歡水》是一部“好看”的劇，或許就僅此而已。
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