在古代社會,人們普遍相信世界上有鬼神存在,所以每逢農曆元,全國各地每家每戶都在大門外懸掛一種叫“桃符”的東西,用以鎮宅驅鬼。而桃花除寓意“花開富貴”外,“紅桃”又與“鴻圖”諧音,還有“大展鴻圖”的寓意。桃花是美好生活的象徵。桃花是長壽的象徵。藉此祝願天下的朋友們健健康康,平平安安!
先秦
《國風·周南·桃夭》先秦·佚名
桃之夭夭,灼灼其華。之子于歸,宜其室家。
桃之夭夭,有蕡(fén)其實。之子于歸,宜其家室。
桃之夭夭,其葉蓁蓁。之子于歸,宜其家人。
這可以說是記載以來最早描寫桃花優美的愛情詩句了。
漢
《雜詩·南國有佳人》漢· 曹植
南國有佳人,容華若桃李。朝遊江北岸,夕宿瀟湘沚(zhǐ)。
時俗薄朱顏,誰為發皓齒?俯仰歲將暮,榮耀難久持。
這首詩是曹植後期所作,採用比喻手法,表現了他懷才不遇的苦悶。曹植不但文才很高,而且具有政治抱負,希求建功立業,垂名青史。曹操一度想立曹植為太子,結果沒有實現。
南朝
《桃花曲》南朝·蕭綱
但使新花豔,得間美人簪。
何須論後實,怨結子瑕心。
“但使新花豔,得間美人簪”,詩的首句,詩人就桃花展開聯想,且發出議論:詩人認為鮮豔的桃花就應該和簪子一起戴在美人的頭上。“何須論後實,怨結子瑕心”,接下來詩人繼續感懷:不必管桃花結實變成桃子後的事,發生彌子瑕這樣令人哀怨的事情、詩中似乎流露出一種及時行樂的思想,這正與魏晉南北朝的以哀為美一致。
隋
《昔昔鹽》隋·薛道衡
垂柳覆金堤,蘼蕪葉復齊。
水溢芙蓉沼,花飛桃李蹊。
採桑秦氏女,織錦竇家妻。
關山別蕩子,風月守空閨。
恆斂千金笑,長垂雙玉啼。
盤龍隨鏡隱,綵鳳逐帷低。
飛魂同夜鵲,倦寢憶晨雞。
暗牖懸蛛網,空梁落燕泥。
前年過代北,今歲往遼西。
一去無消息,那能惜馬蹄。
這是一首閨怨詩。前四句寫春末夏初的景物,引出思婦。這裡寫了垂柳、蘼蕪、芙蓉和飛花四種各自獨立的景物,以折楊柳送別、採芙蓉求歡等民俗事象來暗示思婦的心態,以懸念征夫的情感將四個貌似各不相干的畫面融成一體。
唐
《題都城南莊》唐·崔護
去年今日此門中,人面桃花相映紅。
人面不知何處去,桃花依舊笑春風。
此詩的具體創作時間不詳。唐人孟棨《本事詩》和宋代《太平廣記》中記載:崔護到長安參加進士考試落第後,在長安南郊偶遇一美麗少女,次年清明節重訪此女不遇,於是題寫此詩。這段記載頗具傳奇小說色彩,其真實性難以得到其他史料的印證。上面《宋人桃花圖》題跋詩句就是此。
後唐
《如夢令·曾宴桃源深洞》後唐·李存勖
曾宴桃源深洞,一曲舞鸞歌鳳。
長記別伊時,和淚出門相送。
如夢,如夢,殘月落花煙重。
這是一首僅三十三字的小令詞。這首詞采用神話傳說故事作題材,描寫劉、阮和仙女離別時的依依不捨之情,表達了別後對佳人的深深思念之情。
後唐
《漁父·浪花有意千里雪》後唐·李煜
浪花有意千里雪,桃花無言一隊春。
一壺酒,一竿身,快活如儂有幾人。
這首詞是題《春江釣叟圖》畫之詞。據《南唐書·後主紀》載:“文獻太子惡其有奇表,後主避禍,惟覃思經籍。”由此,也有人認為,這首詞是“後主為情勢所迫,沈潛避禍,隱遁世塵並寫詞表露自己的遁世之心,以釋文獻太子的疑嫉”(蒲仁、梅龍《南唐二主詞全集》輯注),也有道理。詞史上最早寫《漁父》詞的,是唐代的張志和。李煜這首詞,繼承的就是張志和的“漁父家風”,寫漁父的快樂逍遙。從詞意上看,此詞耽於隱逸、格調不高,當是李煜前期意念消沉的作品。
北宋
《惠崇春江晚景二首》北宋·蘇軾
竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知。
蔞(lóu)蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時。
詩畫雙絕的蘇軾題在惠崇所畫的《春江曉景》上的。惠崇原畫已失,這首詩有的版本題作《春江曉景》,現已無從考證。畫以鮮明的形象,使人有具體的視覺感受,但它只能表現一個特定的畫面,有一定的侷限性。而一首好詩,雖無可視的圖像,卻能用形象的語言,吸引讀者進入一個通過詩人獨特構思而形成的美的意境,以彌補某些畫面所不能表現的東西。
金
《生查子·軟金盃》金·完顏璟
風流紫府郎,痛飲烏紗岸。
柔軟九迴腸,冷怯玻璃盞。
纖纖白玉蔥,分破黃金彈。
借得洞庭春,飛上桃花面。
這裡說一下,完顏璟是金代第六位皇帝,在位期間取得“明昌之治”,也算是個不錯皇帝。這首詠物小詞,寫得很有特色。上片寫仙郎風流痛飲,金盃柔軟可愛。下片寫纖手斟酒,一杯“洞庭春”,飛上桃花面。全詞柔和細膩,曲折有致。
元
《東城》元·趙孟頫(fǔ)
野店桃花紅粉姿,陌頭楊柳綠菸絲。
不因送客東城去,過卻春光總不知。
宋太祖趙匡胤十一世孫、秦王趙德芳嫡派子孫趙孟頫都知道他能書繪畫,沒想詩詞上也有如此造詣吧!
明
《桃花庵歌》明·唐寅
桃花塢裡桃花庵,桃花庵裡桃花仙。
桃花仙人種桃樹,又摘桃花換酒錢。
酒醒只在花前坐,酒醉還來花下眠。
半醒半醉日復日,花落花開年復年。
但願老死花酒間,不願鞠躬車馬前。
車塵馬足貴者趣,酒盞花枝貧者緣。
若將富貴比貧賤,一在平地一在天。
若將花酒比車馬,他得驅馳我得閒。
別人笑我忒風癲,我笑他人看不穿。
不見五陵豪傑墓,無花無酒鋤做田。
此人大家在熟悉不過了吧,此詩句更是傳承百年不衰啊。全詩畫面豔麗清雅,風格秀逸清俊,音律迴風舞雪,意蘊醇厚深遠。雖然滿眼都是花、桃、酒、醉等香豔字眼,卻毫無低俗之氣,反而筆力直透紙背,讓人猛然一醒。唐寅詩畫得力處正在於此,這首詩也正是唐寅的代表作.詩歌前四句是敘事,說自己是隱居於蘇州桃花塢地區桃花庵中的桃花仙人,種桃樹、賣桃花沽酒是其生活的寫照,這四句通過頂的手法,有意突出“桃花”意象,借桃花隱喻隱士,鮮明地刻畫了一位優遊林下、灑脫風流、熱愛人生、快活似神仙的隱者形象。(其實他內心那種不滿,懷才不遇,窘迫的境遇也顯而易見)
明
《題桃花》明·朱耷
天下豔花王,圖中推貴客。
不遇老花師,安得花頃刻。
這首詩是在八大山人快五十歲的時候,他與胡亦堂相交時所作,這也是八大山人自遁入佛門後與世俗交往最為頻繁的時期,從詩的客觀內容來考察,詩人希冀別人賞識的心理是顯而易見的。詩是題在《墨花圖卷》之一的《桃花》旁,這對於極善於用畫的內容來表達自己隱喻意義的八大山人來說,也決不會是隨便和輕率的。往往在豔極一時後而“化作春泥”的桃花,不僅其體容弱質,且在世俗間多蒙輕薄之毀。結合胡亦堂在《夢川亭詩集》中《詠瑞香花詩》的考察,八大山人在臨川的目的就是“為得一女子”(見《永豐縣志》),而詩人在此時寫桃花的命運,這就給“人走桃花運”和“人面桃花”帶來了必然的新說。
清
《採桑子·桃花羞作無情死》清·納蘭性德
桃花羞作無情死,感激東風。吹落嬌紅,飛入閒窗伴懊儂。
誰憐辛苦東陽瘦,也為春慵。不及芙蓉,一片幽情冷處濃。
在這首小令中,作者淡淡地寫出了傷春自憐的哀傷。這表面上看是一首傷春傷離之作,但事實上卻是藉著傷春抒寫傷懷之情。
民國
《一首桃花》民國·林徽因
桃花,那一樹的嫣紅,
像是春說的一句話:
朵朵露凝的嬌豔,
是一些玲瓏的字眼,
一瓣瓣的光致,
又是些柔的勻的吐息;
含著笑,在有意無意間
生姿的顧盼。
看,——
那一顫動在微風裡
她又留下,淡淡的,
在三月的薄唇邊
一瞥,
一瞥多情的痕跡!
此詩於1931年5月寫於香山。林徽因在香山養病的那段時光,接觸最多的就是詩歌,讀得最多的自然是徐志摩送她的詩集。每次徐志摩來看林徽因,都會帶些詩集給她,雪萊、勃朗寧、拜倫……這些曾經充滿了他們英倫時光的美麗詩句,此詩的靈感或即來源於此。
當代
《桃花》海子
桃花開放,
像一座囚籠流盡了鮮血,
像兩隻刀斧流盡了鮮血,
像刀斧手的家園,
流盡了鮮血。
花兒為什麼這樣紅?
像一座雪山壯麗燃燒,
我的囚籠起火,
我的牢房坍塌。
一根根鎖鏈和鐵條,戴著火。
投向四周黑暗的高原!
3月14、15日,海子集中修改、創作了《桃花》系列詩歌,3月26日,海子在山海關臥軌自殺。3月,桃花凋謝,3月,海子隕落。
桃花就是海子,海子就是桃花。桃花像火一樣暴烈開放,詩人將它與鮮血、死亡等同一起。詩人極力描寫桃花之絢爛、壯麗燃燒,就好像桃花把全部的生命凝聚於一點,開放。伴隨著燦爛開放,死亡也驟然降臨。在詩人看來,桃花開放就是死亡,死亡是以極其燦爛的開放形式進行。
讀完這些優美詩句,接著請品鑑歷代桃花圖
《碧桃圖》宋代佚名畫家創作的一幅絹本設色畫,現藏於北京故宮博物院。此圖繪碧桃兩枝,枝上的碧桃花有的吐露盛開,有的含苞欲放。花瓣用細筆勾描後多層暈染,富有層次變化和立體感。全圖用筆精細,設色淡雅,畫面雖小,意趣無窮。
《宋桃花圖》是宋朝創作的一幅國畫。該畫描繪了春天到來桃花含羞開放的美豔。看這畫風雖不知作者,可以看出宋代藝術水平確實是超前的。
諸事皆能,獨不能為君耳!趙佶先生的藝術水準沒得說,不然也不會亡國吧。
此圖藏於《臺北故宮》,圖繪折枝桃花,枝上棲一禽鳥,畫家用墨點直接點出枝葉,桃花或勾或點,禽鳥略加勾染。構圖、用筆都很疏簡,較王淵的墨筆花鳥更為簡逸,近於寫意的畫法,亦屬墨戲之作。畫幅上有楊維楨、範公亮等十餘人題詠。
《桃源仙境圖》是明代畫家仇英創作的一幅絹本設色畫,現藏於天津博物館。此圖描繪的是一個遠離塵世的隱居環境。遠處峰巒起伏,白雲縹緲,樓閣在雲霧中半藏半露,把這裡點綴得如仙若幻。近處奇松欹斜虯曲,古藤盤繞,紅桃掩映,景緻幽雅。三個穿白衣的人臨溪而坐,一人撫琴,一人低首聆聽,一人身倚石巖,揮舞著另一條手臂,似乎是被樂曲所陶醉,就連提籃的童子也為琴聲所感動,靜靜地佇立著。作者通過描繪山水的美麗景色,人物的生動神態和優美造型,表達了無形的樂聲之美。
圖中遠山偉立,近處山石巍峨,桃花燦燦。湖中溪水明淨,篷船上紅袍官員與高士相對而談。全圖佈局穩重,用筆蒼勁,點染別緻,筆墨潑辣而不野,設色妍麗而不俗,樹木景物充滿生機,巧得江南野趣。
圖中溪邊柳枝倒垂,桃枝斜出,枝頭有四隻燕子展翅飛過,春意盎然。溪水下流,翻起陣陣水花,岸邊有雄雌兩隻白鷳,雄者雙翅展開,望著水花,雌者則被頭頂的燕鳴聲吸引,仰首高望。本幅左側有“海雲”題款,鈐“克終”朱文印。
配上上文唐伯虎的詩在品品,作者表面放蕩不羈,似活神仙,內心那種不滿是能體現的。
鈐印:南京解元、六如居士
魯治[明],字子化,號歧雲、歧雲山人、岐雲生,吳郡(今江蘇蘇州)人。善花卉、翎毛,著色天然,饒有風韻。
《桃潭浴鴨圖》軸,清乾隆七年(1742年),華嵒繪,紙本,設色,縱271.5釐米,橫137釐米。
華嵒用其獨具一格的小寫意畫法繪出,桃花、柳條和岸邊的小草雖然用筆簡練。《桃潭浴鴨圖》是華嵒61歲時所繪。圖中虯曲的桃樹枝幹上,粉紅色的桃花俯仰生姿,宛若錦繡,三兩枝初生嫩葉的柳條垂落在清澈見底的潭水之上,隨風擺動的柳梢不斷觸動水面而泛起漣漪,引得潭中野鴨回首注目。
畫桃花、柳樹各一枝,高低交叉,鸛鵒停憩柳枝,梳理羽毛,神態生動。花葉皆用沒骨寫出,設色鮮麗,意趣盎然;構圖別具一格,天然自成,乃寫生佳作。
俞榕字範倫,號學禪,一號嘯樓,嘉定(今屬上海)人,諸生。官至湖北鶴峰州制。乾隆三十年(1765)以詩、畫進獻,供奉內廷。善臨撫宋、元人筆,畫竟系之以詩。著《賜綺樓集》。《墨香居畫識》
圖中一官員頭戴草帽,右手拈鬚,左手向背,站在河沿正視前方,人物形態極為傳神。旁有兩童侍立,一童持杖,一童背書卷。圖左側是郊外,草廬茅舍,城廓依稀,花木正茂。遠處是一片桃花林,一農夫在田中趕牛耕作。背景是一派春意盎然、農事正忙的景象,把春天的美表現的淋漓盡致。畫家無論是在構圖、筆墨技法,還是敷色染彩上,都體現出極深的造詣。
此幅題款又言“秋夜點色,戲拈春風,與知己發笑”,則惲壽平作此幅時,當是在某年秋夜。儘管與其相會的知己已無法考證,但細味其言,可知此人或數人當是惲壽平私交甚篤之人,或竟為王翬、笪重光等人亦未可知;正因此,惲壽平在他們面前似可直陳心事,將所想和盤托出盡洩筆端以與之相往還。而作為他直抒胸臆的作品,此幅《武陵春色》也有了極不一般的意義。
此圖描寫月季花和夭桃,縱橫交織,生機鬱勃。一窩幼雛,正嗷嗷待哺, 白頭翁不辭勞苦,四處覓食;形象逼真,姿態生動活潑。枝幹揮灑自如,法度井然。粉紅的桃花和嫩綠的桃葉皆以沒骨法點出,相輔成輝。畫禽烏,以幹筆皴擦羽毛,用淡色烘染,體現羽毛質感。構圖新穎,色彩妍麗。
畫面熱烈而秀雅。桃花以重粉點瓣,又以胭脂淡淡罩染,顯出其千嬌百媚,欣欣向榮的姿容;牡丹卻敷以淡粉,用重粉點染邊緣,顯得晶瑩剔透、莊重典雅。整個畫面設色明淨而又古豔,韻味十足,深得惲壽平之沒骨真諦。
此幅畫溪岸夾桃,落英繽紛,一漁舟沿溪行來,山巒層迭,綠樹蒼翠,白雲湧起,水際空靈。作者自題臨元代趙孟《桃花漁艇圖》,全圖以青綠設色,布墨施綠,古雅妍麗。
王武此圖深得明代周之冕、陸治畫法,風格工整秀麗,其與“常州派”領袖惲壽平同時稱譽畫壇,非妄言也。時王時敏亦認為王勤中“近代寫生,率有院氣,獨勤中神韻生動,在妙品中。”是作中畫家將沒骨與勾勒,用色與用墨自然協調地融合在一起,造成“色不礙墨,墨不礙色,色中有墨,墨中有色”的藝術效果,呈現出清新秀雅的新風格。桃花以沒骨法寫就,賦以粉色及白色,明豔亮麗,萱草葉子以極細的線條勾勒配以淺淡的賦色,線色相溶,頗為生動逼真。整幅畫作賦色清新明麗,豔淡相宜,風神自然,妙奪天真。
題識:看花人到恰花朝,湖上新晴溼未消。楊柳困煙顰綠黛,桃花膩水上紅潮。燕逄故主迎檣訴,山識新歡隔岸邀。呌斷竹雞春水滑,一篙直過石欄橋。庚申春仲,寫於芳草堂。吳趨王武。
其人物畫,早年從陳洪綬法出,形象誇張,富裝飾效果。如故宮博物院藏《幹莫煉劍圖》軸。後練習鉛筆速寫後,變得較為奔逸,如故宮博物院藏《風塵三俠圖》軸等。其寫照技藝,高妙絕倫,曾為虛谷、胡公壽、趙之謙、任薰等多人畫像,無不逼肖。
.正文完.
全系出自 石渠寶鑑,版權所有 石渠寶鑑。
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