中國管理科學研究院素質教育研究所

汪峻

客觀地說，校外藝術教育的萌芽普及是有先進性的，對推動社會發展具有一定的促進意義。但當前整個少兒校外藝術教育成效不明顯，也制約著很多校外藝術培訓班的發展，尤其近兩年，大家普遍都面臨一個問題：掙錢少了，發展慢了。

除了同行業固有的那些老生常談的障礙，比如招生難，師資難和管理難等問題外，可能還有近一兩年教育主管部門對“辦學資質”要求，逼得辦學樓層、場地面積、消防、人員培訓等等，都要投資花更多銀子。

每年的生源還是那些，收入沒有提高才讓很多藝術培訓班老闆抱怨“不掙錢”或者“收入上不去”，自然也在情理之中。

抱怨沒用，破解發展困境，只有“變革”才是正道。那什麼才是撬動校外藝術培訓變革的“槓桿”？

一、首先了解校外藝術教育“產品”的本質

藝術教育以美術、舞蹈和樂器等培訓“產品”呈現，本質上是通過培訓提高藝術的感受力、鑑賞力和創造力，使受教育者完善品格，豐富感情，拓寬思路，如果說擁有一定的畫畫技能和器樂特長，還不是十分重要的話，那麼擁有發現美、認識美、感知美的能力是十分重要的。

藝術教育的最終結果，影響著一個人在日常生活當中的穿衣打扮、居家設計和工作方法，甚至說話風格、領導魅力及待人處事的方式方法。因此，只有深知藝術教育“產品”本質，才能真正掌握教育教學“真諦”，挖掘單一的受教育者潛在需求，才能滿足較多人數的“社會需求”。

那麼，當前開設的藝術教育課程是否符合教育本質？達到了最終教學目標嗎？如果沒有，課程的“變革”就很要！

二、當前校外藝術教育普遍存在的問題

藝術教育，是指通過藝術學習和活動，學生將具有藝術知識、技能和個人情感經驗等綜合運用於生活以及社會發展的意識和能力，形成藝術創意思維，批判性思維，能夠理解藝術的內涵和人文價值，具有從社會、歷史、文化等語境探索、分析和闡述藝術的能力。

簡言之，藝術學習的成果，可以做到讓受教育者在參加畫展時，有側重地投入欣賞名家大作；觀看話劇時，可以感受親臨其境的劇情魅力；音樂會現場同樣也能感受到宏篇鉅製，流連忘返。

然而當前的實際現狀是，參加校外美術學習3年的孩子不知道達芬奇何許人也，樂器學習4年的孩子不清楚交響樂團多少種類樂器，分別是什麼作用，3年的播音主持學習成果竟然只是普通話說的可以了。

當前社會家長浮躁的需求，急功近利的目標，導致很多校外培訓機構把藝術教育也當成了“技能”性培養，畫人畫物畫得像就開心，能上臺跳支成品舞就滿意，豈不知這些表像都忽略了藝術教育的核心。

但需要提醒地是，隨著新一代90後家長群體的出現，高學歷的家長對提高孩子綜合素質，增加孩子的核心競爭力，還是有較大需求，也是非常認可孩子接受全面的藝術教育學習。

因此，推陳出新，研發新的課程才是“王道”，不但能迅速佔領市場，更重要地是打開局面，為今後的多元化經營打下基礎。

三、開設新課程是飛速發展的“突破口”

增加效益，肯定要在“差異化”競爭上下功夫，當前全國上下校外藝術教育“同質化”嚴重，絕大多數校外培訓班課程較為單一，即使加盟的教材也大同小異。因此，拓寬藝術教育的課程範圍，必將帶來以下幾點突破。

第一、品牌的突破。人無我有是最好的品牌宣傳，區域範圍內的差異必定帶來“口碑”快速傳播。無論是家長的“追風”，還是就勢引導，都將極大增加品牌效應。

第二、收費標準的突破。目前校外藝術教育收費基本是差不多的，這是因為沒有差異化的課程，開設新的教學內容，勢必會提高收費標準。課程的不同，也可通過“普通班”和“精英班”將收費標準拉開。

第三、招生的突破。“差異化”的教學，人無我有的課程，都會大大增加廣告宣傳的滲透力，吸引更多目標群體關注，給招生帶來幫助。無論是“招新”和“內部轉化”都對增加收入有較大幫助。

總之，瞭解當前校外藝術教育課程存在的不足，認真分析課程特點，結合“社會需求”和“教學成果”，及時調整策略，研發新的教材，主動出擊，“一招鮮”或許就能讓你賺個盆滿鉑滿，也只有準確找到“槓桿”，才是撬動校外藝術教育發展的核心！

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