導語：在今年的聖迭戈漫展（SDCC）上，路過 Funko 站臺的人們在眾多 Pop! 大頭公仔前總要駐足幾分，迪士尼、HBO、盧卡斯影業、漫威、華納兄弟影業……這些各自擁有著大量熱門 IP 的廠商，各自的商品被逐一擺放在了 Funko 的櫃檯之上，每年有一億個大頭公仔被帶回全世界各地的粉絲家中。究竟 Funko 有著怎樣的魔力讓粉絲如此著迷？The Hollywood Reporter 試圖從中找到答案。
Funko
六月份的聖迭戈漫展，數以千計的人們為躲避戶外的高溫躲進了空調製冷的超大冰箱場館。而在這人頭攢動的場地內一角，有一句話不斷地被重複著：“每一款，我全都要！”
這句話來自於每一個駐足在 Funko 櫃檯前的顧客。Funko 最為著名的，是他們的 Pop! 系列公仔——大大的頭、小小的身子、誇張且稍顯空洞的黑色瞳孔、相對來說沒那麼明顯的鼻子和壓根不存在的嘴。根據一項研究表明，擁有如此長相的 Pop! 公仔極具辨識度，同時無比的可愛。
《權力的遊戲》瓊恩·斯諾的 Funko Pop! 公仔
為了保證每個顧客都能拿到他們想要的公仔、以及收銀臺附近不會產生騷動（在聖迭戈漫展 Funko 櫃檯大部分人員都是志願者），一個類似限時購買的購買券系統隨之誕生。在 SDCC 之前，粉絲們就需要在線上抽取購買券，拿到購買券的人才可以在一天四個時段之一前往 Funko 櫃檯報到、並在限定時間內購買自己心儀的公仔。Funko 櫃檯前面露疲態的保安每過三五分鐘就要向路過的人解釋這套購買券系統。
SDCC 2019 現場多個區域都可以購買到 Funko Pop! 公仔
每個 Funko Pop! 系列公仔定價15美刀。每年的這個時候，80款不同的 Pop! 公仔將同時發售。每款 Pop! 公仔，顧客僅能帶走一個。所以當一個顧客走向櫃檯並說出“每一款，我全都要！”的時候，他們將要付款1200美刀。很多人都會這麼做，而且付款的時候還倍兒高興。
根據收銀員的計算，今年聖迭戈漫展上最熱門的 Pop! 公仔是紅色西斯風暴兵——這個全新角色即將在12月20日上映的盧卡斯影業“新星戰三部曲”終章《星球大戰：天行者崛起》中登場。這個特定的公仔將會在電影北美公映前在商店上架，但 SDCC 將會是廣大粉絲能夠第一手買到西斯風暴兵的為數不多的機會之一。
不過，就在當天夜裡，在 eBay 上便可以找到出售的西斯風暴兵 Pop! 公仔，定價239.9美刀——一天不到，瘋漲1500%。
SDCC 現場銷售最好的 Funko Pop! 西斯風暴兵公仔
總部位於華盛頓埃弗裡特市，Funko 成立於上世紀九十年代末期。起初，公司主營的是小玩具，包括塑料雕像、手能伸進去的那種布袋偶，以及他們當時最為熱銷的商品——搖頭公仔。布萊恩·馬里奧蒂（Brian Mariotti），一個自稱收集了一輩子 Pez 玩具（抽拉式糖果機玩具，見下圖）的收藏家，第一次以一個顧客的身份知道了 Funko 這家公司，並被由他們的懷舊款《極速賽車手》、特技摩托車手埃維爾·克尼維爾（Evel Knievel）以及《岡比》（Gumby）系列塑料雕像所深深吸引。
Pez 抽拉式糖果機玩具
馬里奧蒂原先的職業是在西雅圖為酒吧、夜店提供設計與搭建。在瞭解 Funko 公司之後，便馬上與其創始人邁克·貝克爾（Mike Brecker）成為了朋友，後者當時都想要關閉 Funko 這家日漸式微的公司了。所以在2005年，馬里奧蒂與其他兩個投資人一起購買了 Funko，並開始琢磨著如何拿到 IP 授權。“一開始我們就是所有想法都挨個試一遍，”在接受 THR 採訪時馬里奧蒂稱，“其中大部分吧，都很一般。”
Funko 現任 CEO 布萊恩·馬里奧蒂，背後是 Funko 曾經的主打產品搖頭娃娃
在懷舊收藏品的世界中，還有很多可以創新的東西。但 Funko 的設計團隊卻另闢蹊徑——他們將目光對準了線上粉絲文化中那些出色的漫畫作品，其中很多受到了日本動漫中 Q 版人物設計的影響。而這最終便成為了 Pop! 系列公仔的造型起源。
華納兄弟娛樂是第一個主動聯繫上 Funko 的大公司。當時他們已經與美泰公司（Mattel，全球最大玩具製造商，旗下擁有芭比娃娃、托馬斯小火車等 IP）簽訂了全球授權合約，所以 Funko 能夠為華納兄弟娛樂提供的訂製產品設計非常受限。於是 Funko 把他們的 Pop! 設計展示給了華納，據馬里奧蒂回憶稱，“他們直接給了我們蝙蝠俠的授權。”
在2010年的 Comic-Con 上，Funko 公佈了首批 Funko Pop! 大頭公仔——華納兄弟影業旗下的 DC 超級英雄系列。Funko 此前的那批硬核收藏家用戶對此並不感冒。“我們此前的粉絲群體非常不喜歡這個設計，所有那些曾經收藏過 Funko 產品的人都超恨這玩意兒的，”馬里奧蒂表示。此前喜歡 Funko 搖頭娃娃的收藏者中，大部分都是男性。不過 Pop! 的首次亮相併沒有完全失敗。“我還記得不斷有女孩子前來櫃檯購買 Pop! 公仔，”現任 CEO 馬里奧蒂回憶稱，“我們可從沒見過這一出。”
DC 超級英雄系列 Funko Pop! 公仔
本傑明·布徹（Benjamin Butcher），Funko 現任創意部門副主席，在第一次見到 Pop! 系列公仔的時候還在皮克斯動畫工作室擔任周邊商品總監。“他們將已有的流行潮玩元素再度組合了起來。二頭身比例、簡單的黑色眼睛——這就是在動漫作品中最常見的樣子。它們回溯到了卡通的真正本核。”在解釋 Pop! 為何會如此流行時，布徹如是說。
在 2010 Comic-Con 首次亮相以及在 2011 年美國國際玩具博覽會收到良好反饋後，馬里奧蒂當時心想：“我特麼要去找所有能找到的授權，讓它成為收藏的全新形式。”
現如今，Funko Pop! 已經擁有了全世界1100項來自於電影、劇集、獨立角色甚至真人形象的授權，從《哈利波特》中的斯內普教授到《小美人》與中的烏蘇拉，從《權力的遊戲》作者喬治·R·R·馬丁到美國首任總統喬治·華盛頓，應有盡有。對於 Funko 來說，單一角色的變體版本將會收穫極大的成功（比如《星球大戰》中盧克·天行者這一個角色就擁有 10+ 款不同的 Pop! 公仔），而 IP 間的聯動也會取得極大的成功（比如 Pop! 出過《生活大爆炸》第四季中各個角色 Cosplay DC 超級英雄的公仔）。
《生活大爆炸》第四季中 Cosplay 成 DC 超級英雄的各主角 Pop! 公仔
《權力的遊戲》作者喬治·R·R·馬丁 Pop! 公仔
喬治·華盛頓 Pop! 公仔
像是《星球大戰》、超級英雄、《堡壘職業》以及《怪奇物語》這樣的大 IP，完美地被嵌入了 Funko Pop! 系列公仔之中，因為他們本身就有著龐大且正在急速增長的粉絲群體。但與此同時，Funko 也將目光轉向了那些並不是很出名的 IP 之上。
“我琢磨著鮑勃·魯斯（Bob Ross，繪畫節目《歡樂畫室》主持人）的 Funko Pop! 公仔能賣出兩萬個也就頂天了。結果我們在發售前30天內就賣出了五十萬個，”馬里奧蒂稱。
《歡樂畫室》主持人鮑勃·魯斯和他的 Funko Pop! 公仔
Funko 喜歡走在所有人之前，他們的主創團隊經常瀏覽大型粉絲網站、尋找他們想要的 Pop! 公仔。在今年的 Comic-Con 上，Funko 主創團隊就已經開始向 Netflix 尋求《獵魔人》美劇的授權，並且得到了非常正面的回應。一件全新的 Pop! 公仔，從概念設計到上架銷售，平均週期為120天，但如果需要加急，Funko 團隊可以在90天內完成出品。
Funko Pop! 公仔實際上並不是玩具，不過也不是高級收藏者喜歡的那些手辦。它們的目標購買者相比於美泰或是孩之寶，平均年齡更大（18到35歲）。除此之外，諸如剛剛提到的這些大玩具公司，更加傾向於促進它們自創 IP 的銷售，例如蛋頭先生（Mr. Potato Head）、特種部隊（G.I. Joe）以及芭比娃娃（Barbie）。而與之相比，Funko 並不是流行文化的創造者，但他們是最能給這些文化產物帶來收益的品牌。在從未如此廣闊的娛樂版圖中，Funko 以他們的公仔養活了大量的現存 IP。
新任小蟲飾演者湯姆·霍蘭德手捧著一堆 Funko Pop! 蜘蛛俠公仔
“你可以將所有這些獨特的 IP 都放在 Funko 的貨架上，並且最終它們都能取得商業上的成功。”馬里奧蒂表示。
在聖迭戈的一間球館中，Funko 正在舉辦每年一度的粉絲聚會“Fundays”，所有 Funko 出產商品的粉絲齊聚一堂。大約有1000多名的 Funko 死忠粉到場（他們自稱為 Funatics，即 Funko+Lunatics），同時到場的還有包括 Netflix 在內地眾多授權商以及渠道商代表。今年的“Fundays”主題為“Freaky Tiki Fundays”（Tiki為提基神像），在場地的一端設置有一個大型的提基神像頭，到場者可以通過提基神像的嘴巴進入主舞臺。另外到場的粉絲還將獲得“Fun 之盒”，其中包括三件特意為2019年“Fundays”活動設計的 Funko 公仔。
今年的“Fundays”活動主題為“Freaky Tiki Fundays”
現場有著不少豐富的表演，不過最吸引人眼球的是，在活動一開始，《星球大戰》中“盧克·天行者”的飾演者馬克·哈米爾驚喜亮相，引得觀眾一陣熱烈歡呼。這位《星戰》的主演在現場展示了一件專屬於自己的 Funko Pop! 公仔——不再是盧克的又一變體——而是蓄著山羊鬍、穿著馬甲的馬克·哈米爾本人。而馬克·哈米爾個人的 Funko Pop! 首批80個被直接派送給到場的幸運粉絲。
依靠著穩定且正在急劇增長的粉絲群體，Funko 正在逐步做強做大。而在2015年11月，經歷了長達十餘年的私有後，Funko 被私募股權集團 Acon Investments 收購。兩年之後，2017年的11月，Funko 正式上市。在上市第一天，Funko 的股價跌落40個百分點，從每股12美刀跌落至收盤時每股7美刀。而在2018年的夏天，隨著 Funko 持有授權的《復仇者聯盟3：無限戰爭》、《黑豹》與《遊俠索羅：星球大戰外傳》等電影的上映，公司股價持續回升，並開始逐漸超越其12美刀的 IPO 價格。流行文化的愈發井噴，將使得 Funko 財報上的數字更加亮眼。
Funko 在今年8月8日公佈的財報顯示，公司營收較去年同期增長了38個百分點，在2019財年第二季度達到了1.91億美元。其中表現最為亮眼的，莫過於《復仇者聯盟4：終局之戰》的授權商品，銷售收入佔總營收的6%，略高於排名第二的《堡壘之夜》。整個2018財年，Funko 總營收達到了6.86億美元，而2017年同期則為5.16億美元。公司預計整個2019財年，這個數字將達到8.4億到8.5億美元之間。
《復仇者聯盟4：終局之戰》Funko Pop! 公仔
以 Pop! 系列公仔奠定堅實基礎，Funko 目前想要將自己的商業版圖擴展到更多領域。早在2017年上市前，Funko 就已經收購了英國時尚飾品公司 Loungefly，這家與 Funko 類似、以為大 IP 製作包包和配飾的公司時至今日已經將其營收翻了3倍。
不僅僅是 Loungefly 這樣的飾品公司，Funko 更是有意在遊戲領域擴大自己的影響力。除去已經被大家所熟知的，Funko 與微軟合作推出的《戰爭機器》手機遊戲《Gears Pop!》外，Funko 還與 Universal Games 合作，推出了手機遊戲《Funko Pop! Blitz》。
Funko Pop! 與微軟合作推出的手機遊戲《Gears Pop!》
在今年2月份，Funko 還收購了桌遊公司 Forrest-Pruzan Creative，成立了自己的獨立遊戲部門 Funko Games 。而在 SDCC 上，Funko 公佈了 Forrest-Pruzan Creative 被收購後推出的第一款桌遊 《Funkoverse》，這款遊戲將包含三個不同的 IP 版本，DC、《哈利波特》以及《瑞克與莫蒂》三個 Funko 持有授權的 IP 被加入了這款桌遊之中。
雖然前文提到，Funko 並不屬於流行文化的創造者，但實際上早在2017年上市時，公司高層就曾表示過要提高自有 IP 的營收份額。而在今年3月份，Funko 終於宣佈了自己全新原創 IP “Wetmore Forest”，並在隨後幾個月內正式上架。
Funko 面向兒童的全新原創 IP “Wetmore Forest”
作為自己的原創 IP，Funko 隨即推出了一套《Wetmore Forest》的童書，將主打目標轉向8到12歲的兒童。為了適應兒童市場，Funko 也推出了相應的毛絨玩具。值得一提的是，“Wetmore Forest”的主要人物 Tumbleebee、Pickelz 和 Butterhorn 皆出自 Funko 此前的原創系列 Pop! Monsters。
而在即將到來的今年11月18日，Funko 近4000平米的全新旗艦店即將在好萊塢大道旁正式開業。Funko 這家潮玩公司正在急速聚集一個龐大的粉絲群體，而他們對於大頭公仔的痴迷只會變得更加瘋狂。在今年的 SDCC 上，當被問到此次參加 Comic-Con 與自己16年前第一次參加有何不同時，馬里奧蒂說道：
嗯，至少，我不用再繼續搭建攤位了。
Funko 上市時的公司 CEO 布萊恩·馬里奧蒂
辦公室某位《戰爭機器》老玩家的馬庫斯 Funko Pop!
https://www.hollywoodreporter.com/heat-vision/inside-cult-funko-ill-take-one-1232565
http://finance.sina.com.cn/roll/2019-08-14/doc-ihytcern0694912.shtml
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