會說話的鍋
先解釋清楚什麼是近體詩。
近體詩，指的是我國唐代所形成的律詩和絕詩(即絕句)，以及排律。既有嚴格的格律要求，對其句式、句數、字數、聲律、韻律均有一定的格式和要求。
古體詩，亦叫作:古詩、古風。是我國古代詩歌的一種。之所以稱為古體詩，是與近體詩相對而言。
古體詩的產生較早，按照時期劃分，應該是形成於漢魏六朝。包括漢魏樂府古辭、南北朝樂府民歌，以及這一時期的文人詩、雜體詩等等。
古體詩的寫作形式比較自由，篇幅長短沒有一定的定數，少者僅二、三句，多者會長達數百句(如:《焦仲卿妻》〈即後人稱為:《孔雀東南飛》的是也〉)。
古體詩的每句字數也沒有一定的規定。或四、五言，或六、七言，或五、七言雜以三至十一言，依照其字數，可稱為四言、五言、六言、七言、雜言體。其中以五言、七言的詩體較為常見。所以，又叫作:五古、七古。
古體詩多是使用口頭語言，不講究對仗。其押韻的範圍較寬鬆，也比較自由，平仄韻均可使用，既可以句句押韻，一韻到底，也可以間隔換韻。
如:三國時著名的政治家、軍事家曹操的《觀滄海》一詩:
"東臨碣石，以觀滄海。
水何澹澹，山島竦峙。
樹木從生，百草豐茂。
秋風蕭瑟，洪波湧起。
日月之行，若出其中。
星漢燦爛，若出其裡。
幸甚至哉，歌以詠志。“
詩中押韻:海、峙、起、裡、志:之部;茂:幽部。之幽合韻。
又如:《孔雀東南飛》一詩中，詩歌長達數百句，其押韻也有近百，並多為合韻。
這個就是古體詩的有關問題。
附:五言詩和七言詩均產生於漢朝。五言詩起源於西漢的民謠，七言詩最早的是《柏梁臺詩》。
至近體詩形成以後，唐代及後人也仍然有按照古體詩的寫作方法寫詩的，即:不講究平仄和對仗，這種詩應該稱為古體詩。如:唐代詩人李白的《將進酒》、《行路難》。杜甫的《北征》。白居易的《琵琶行》等等。
目前有些人對此問題弄不明白，以為唐代的詩都是近體詩，指責其不押韻等等，弄清楚兩種詩體的區別就清楚了。
所以，現代詩人作詩時，最好在題目下注明(比如:七律、七絕等)，有心人可以看一下，毛澤東主席的詩詞，均有註明的…
我只是我不代表你
古詩分為古體詩和近體詩，先看看古體詩和近體詩的區別：
1、時間不同。以唐朝為界限，唐朝以前的詩歌為古體詩，唐朝之後，古體詩漸漸式微，逐漸消亡。所以，唐朝以後多為近體詩。
2、在句法上不同，古體詩每句的字數不一，每首詩的句數也可以不一樣。而近體詩只有五言和七言兩種（絕句為四句，律詩為八句。超過八句的為排律或稱為長律。）
3、在用韻上不同。古體詩每首可用一個韻，也可以用二個或二個以上的韻，也就是說可以在一首中換韻。而近體詩每首隻可以用一個韻，再長的排律也不可以換韻。古體詩可以在偶數句押韻，也可以在奇數句偶數句都押韻。近體詩只在偶數句上押韻（除第一句可押可不押。）古體詩可用平聲韻也可用仄聲韻。而近體詩一般只可用平聲韻。
4、在平仄方面不同。古體詩不講究。而近體詩是十分講究的。 在律詩中，第一、二句為首聯、三、四句為頷聯，五、六句為頸聯，七、八句是尾聯。頷聯和頸聯必須句形一樣，詞性相對，平仄相反。十分工整。實際上三、四、五、六就是二副絕好的對聯。
張繼勞
問題：近體詩格律要求嚴格，是不是古體詩就隨心所欲，毫無限制？
前言
相對近體詩來說，古體詩類似於古人的自由詩。雖然古體詩不必考慮對仗、黏連等規則的束縛，押韻也可以押鄰韻，不必使用律句，所以要簡單的多。
但古體詩也有自己的規則，如果不懂的話，做出來的“詩”依然是外行的作品。
一、絕句的押韻
絕句有近體絕句，有古體絕句，近體絕句就不說了，古體絕句要注意一個問題是絕對不能出現的。就是2、4句的平韻和仄韻不可混用。
1、例如這兩首五絕：
《尋隱者不遇》[唐] 賈島
松下問童子，言師採藥去。只在此山中，雲深不知處。這首詩押仄韻：去、處。
《靜夜思》[唐] 李白
床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。這首詩押平韻：霜、鄉。
2、又如七絕：
《洛橋晚望 》唐朝 孟郊 （仄韻)
天津橋下冰初結，洛陽陌上人行絕。榆柳蕭疏樓閣閒，月明直見嵩山雪。這首也押仄韻：絕、雪。
《遊洞庭五首之一》李白
洞庭湖西秋月輝，瀟湘江北早鴻飛。醉客滿船歌白苧，不知霜露入秋衣。這首押平韻：飛、衣。
3、要注意的兩個問題
1）古絕句的第一句押韻要求不太嚴。但是2、4句的押韻要注意：要麼是平韻、要麼是仄韻。絕對不要出現下面這種情況：
床前明月光，疑是地上【霜】。舉頭望明月，耳邊鐘磬【響】。霜、平韻；響，仄韻。不可混用
2）第三句是白腳，一般與韻腳的平仄相反
例如：
床前明月光，疑是地上霜。舉頭望嬋【娟】，低頭思故鄉。
娟，平聲的白腳；鄉，仄韻。也要注意避免。
二、四句或八句換韻的古體詩
絕句只要四句，所以絕句是不能換韻的。但是八句的詩就有不少換韻的了。例如王勃的《滕王閣詩》：
滕王高閣臨江渚，佩玉鳴鸞罷歌舞。畫棟朝飛南浦雲，珠簾暮卷西山雨。閒雲潭影日悠悠，物換星移幾度秋。閣中帝子今何在？檻外長江空自流。
前四句押仄韻，後四句押平韻。從押韻上來說，可以看作兩個絕句的組合，每一組也按照絕句押韻的兩個規則。
1、每一組中，2、4句平仄韻不可混用
例如第一組：渚、舞、雨。
第二組：悠、秋、流
注：四句一組的，第一句可押可不押，一般以押韻較多，例如這首詩）
2、單數句如果是白腳，一般與韻腳平仄相反
這種情況在南北朝齊梁時期，沈約等人開始研究四聲八病以後，基本就見不到了。不過在齊梁以前，還是挺常見的。例如《古詩十九首》
行行重行【行】，與君生別離。相去萬餘里，各在天一涯。道路阻且【長】，會面安可知？胡馬依北【風】，越鳥巢南枝。相去日已【遠】，衣帶日已緩。浮雲蔽白【日】，遊子不顧返。思君令人【老】，歲月忽已晚。棄捐勿復【道】，努力加餐飯。這首詩前八句一組韻，後八句一組韻。齊梁以後，單數句如果不押韻的話，一般與韻腳的平仄相反。但是齊梁以前比較常見。這種現象，在唐朝的文獻《文鏡秘府論》中有專門講到：
上尾詩者，五言詩中第五字不得與第十字同聲。 名為上尾。詩曰：“西北有高樓，上與浮雲齊。”或雲：如陸機詩曰：“衰草蔓長河，寒木入雲煙。”（“河”與“煙”平聲。）此上尾，齊、梁已前，時有犯者。齊、梁已來，無有犯者。此為巨病。若犯者，文人以為未涉文途者也。唯連韻者，非病也。如“青青河畔草，綿綿思遠道”是也。（下句有雲“鬱鬱園中柳”也。）
三、兩句或三句換韻的古體詩
古體詩有兩句一押韻的，有三句一押韻的，有句句押韻的，各有不用。
1、兩句一換韻的押韻方式
兩句就換韻的，兩句都要押韻。
例如岑參 (唐)的《白雪歌送武判官歸京》， 換韻用...隔開：
北風捲地白草折，胡天八月即飛雪。.....忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。......散入珠簾溼羅幕，狐裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。.....瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。......中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。......紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。........輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。
兩句一組的，每句都押韻：【折、雪】；【來、開】；【冰、凝】；【客、笛】；【門、翻】。
四句一組的，2、4必須押韻，1可以押韻可以不押韻（押韻居多），3不押韻且白腳與韻腳大多數平仄相反。
例如，第五句開始的這一組是入聲韻：【幕、薄、著】，第三句不押韻，但是白腳：控，與韻腳都是仄聲（但是不同聲，控是去聲，韻腳是入聲）；最四句是去聲韻：【去、路、處】，這裡的白腳：君，和韻腳的平仄就相反了。
2、句句押韻的，只有韻腳，沒有白腳
岑參 (唐)的《走馬川行奉送出師西征 》，前兩句押韻，後面三句一換韻，句句押韻：
君不見走馬川行雪海邊，平沙莽莽黃入天。...輪臺九月風夜吼，一川碎石大如鬥，隨風滿地石亂走。...匈奴草黃馬正肥，金山西見煙塵飛，漢家大將西出師。...將軍金甲夜不脫，半夜軍行戈相撥，風頭如刀面如割。....馬毛帶雪汗氣蒸，五花連錢旋作冰，幕中草檄硯水凝。....虜騎聞之應膽懾，料知短兵不敢接，車師西門佇獻捷。句句押韻的詩，有的換韻：例如上面岑參這首；有的不換韻：例如下面曹丕的這首《燕歌行》。
結束語
古體詩的押韻，絕句好理解，長篇的古體略微複雜些。
平時我們作詩的時候，至少要明白古絕句如何押韻。否則也不能說懂得作詩，當然也不能簡單地把古體詩當作毫無束縛的自由詩來看待。
@老街味道
老街味道
“替、對、粘、韻”是近體詩與古體詩的分水嶺和試金石。
馬蹄韻兩平兩仄交替的用字組句原理，簡稱為“替”。句中“一三五不論”，是在有效規避孤平、三平尾、三仄尾條件下，詩界“前寬後嚴，仄寬平嚴”的變格潛規則下的寬格平仄，否則有悖於馬蹄韻兩平兩仄交替的用字組句原理，統稱為“失替”。
上下句雙數位置平仄相反，簡稱為“對”，否則視為“失對”。
上下句為一聯，上聯第二句與下聯第一句雙數位置平仄相同，簡稱為“粘”，否則視為“失粘”。
首句或雙數句末為韻尾相同的平聲字，且在同一首詩內不可換韻，簡稱為“韻”，否則視為“出韻”。
符合“替、對、粘、韻”者為近體詩，“失替、失對、失粘、出韻”者為古體詩。
“替、對、粘、韻”是律絕和律詩體裁形式賴以存在的基本平仄押韻規則，“二四六分明”必須嚴格遵守，這是有馬蹄韻與啟功先生《詩文聲律論稿》整理歸納眾多格律詩例提出“平仄竿”格律詩正格平仄截句法等堅實理論基礎的，否則就是古體詩了。
古體詩本無嚴格的平仄押韻規則，可使用非對仗重複用字，押韻可平可仄，可用“鄰韻”（韻尾相近的古韻字），同一首詩內也可換韻。膾炙人口，流傳千古的古體詩不勝枚舉。例如張若虛“孤篇壓全唐”的《春江花月夜》、崔護的《題都城南莊》、崔顥的《黃鶴樓》、詩仙的《靜夜思》、詩聖的《復愁十二首》其三、白居易的“賦得古原草送別》、王之渙的《涼州詞》。是古聖先賢們不會寫近體詩嗎？不是！古體詩本來就不用講究近體詩的平仄押韻規則。例如失替的“孤平拗救體”、“鯉魚翻波”，失對的“偷春體”，失粘的“折腰體”，出韻的“孤雁出（入）群”……都是古體詩的翻版。要不，還有近體詩與古體詩等體裁分類的必要嗎？
格律常識分享
近體詩格律要求嚴格，是不是古體詩就可以隨心所欲，毫無限制？
相對近體詩來說，古體詩類似於古人的自由詩。雖然古體詩不必考慮對仗、黏連等規則的束縛，押韻也可以押鄰韻，不必使用律句，所以要簡單的多。
但古體詩也有自己的規則，並不是可以隨心所欲，任意亂寫。如果不懂的話，做出來的“詩”依然是外行的作品。
因此，無論寫哪種題材的作品，都要為表現主題服務，表意為先，主要看內容，其次才是形式，不能簡單地把古體詩當作毫無束縛的自由詩來看待。
楊詠侖
詩，是聚集凝聚的精華……它包括：語言，思想，境界，意境，審美，塑美……
所以當詩形成的時候，已經是形成了一個高度的文化思想形式！這個形式就像金屬裡面的黃金……
是不是詩？只要大家一品讀？馬上就明白了這是不是詩？是不是好詩？
我不相信古代沒有散文詩？表達形式千變萬化……
詩～像心一樣自由……心真的可以飛翔……心飛起來才可以寫詩……寫詩的心需要高遠……
需要陶醉……需要唯美……更需要：愛！！
我們為什麼寫詩？那是因為我們愛這個世界……我們熱愛生活……我們熱愛每一分每一秒的時間……我們熱愛我們眼前流逝的一切……
我們自己的心把以上所有都包裝起來……
希望大家都來審美！都來寫詩！品讀詩……
《海洋之音》
用戶9635879133446
誠如“返璞歸真”成語所云，無有古體詩之“璞”，何來近體詩之“真”？此處須要剔除虛無荒誕之“詩意”一說。詩若無意，你我寫詩讀詩又作甚？
恰恰因為，源自“古體”的詩貴哲理思辨、詩美藏情含趣、詩妙平仄格律，方才孕育了詩詞歌賦巧奪天工。
以為古體詩隨心所欲，以為近體詩僵化逼仄，不免輕薄，也不免搞笑。
聞魯生
寫古體詩:
第一、要有意境。
第二、要有押韻。
第三、生動、形象、傳神。
第四、文筆流暢，語句優美。
古體詩總體來說，以情為主，境為客、情景交融。
暢言1298
古體詩在每句字數上要求比較一致，句尾音押韻。隨著社會的進步，文化的發展，越來越規範了，出現了近體詩。對近體詩仄平韻律、句尾押韻、有關部分的文字對仗等方面，要求更嚴格更規範了。
五侃六哇
在頭條上有這個水平的不用去限制。沒這個水平的怎去限制。
頭條沒限制上頭條，水平沒限制水平，怎麼限制，
