如何看待周星馳“喜劇之王”的稱號?

搞笑怪咖阿巍


搞喜劇的人,都知道“不誇張不搞笑”的道理。

但,知其然,更要知其所以然。

為什麼要誇張?誇張一定搞笑嗎?

學編劇時,老師說過:

劇本里的每一個動作、每一句臺詞都不能是想當然的。要麼能推進情節,要麼能反映人物性格。

這句話尤其適用於喜劇。

唐伯虎:小強!小強!你不能死……

很多人應該都能背下來。

誇張不?簡直誇張惡搞至極!

但我們分析一下,唐伯虎為什麼要如此誇張?

是為了讓你笑嗎?不!他是為了能騙取秋香跟石榴姐的同情,以便進入華府。所以,這個橋段是在推進劇情發展。

同時,唐伯虎的誇張體現了他的頭腦靈活、應變迅速、出口成章,演技一流,正符合唐伯虎的人設。

我們可以去對照一下,周星馳的那些經典的搞笑橋段都是能找到這種規律的。

反之,如果喜劇裡的誇張既不能形成敘事,又不能體現人物性格,那麼作品必定是低劣的,不僅不搞笑,而且觀眾很反感。

關於誇張體現人物性格,我還想到了一個特別經典的例子——開心麻花的《投其所好》。

馬麗飾演的馬科長有句臺詞:

處長喜歡釣魚,我就潛到水裡,把魚掛到處長的魚鉤上。

這句話誇張不?簡直胡說八道!

但觀眾聽了之後一陣爆笑,為什麼,性格刻畫的好!

馬科長那副阿諛奉承的小人物的嘴臉清晰可見。

所以,你要問那些跟風的電影為什麼沒有周星馳的電影那麼搞笑?

這個問題簡直多餘!

因為只有先學會如何去搞笑,才能進一步去研究有多搞笑!

而很多喜劇人連喜劇的門都沒進呢,

拿什麼去跟周星馳比較?

這就好比你問我:

2018世界盃小組賽中國隊能出線嗎?

我陷入了深深的沉思……


沐仕妍


周星馳喜劇之王的稱號實至名歸

從阿星到周星星再到星爺,周星馳的無厘頭搞笑風格自成一派,只要有周星馳參演的電影都能讓人笑出聲來,彷彿周星馳就是喜劇電影的代名詞一樣,這樣的演員足夠撐起喜劇之王這個稱號。從和周星馳同時期的到現在的娛樂圈,搞笑能力能超越周星馳的可以說是沒有的,現在看到有周星馳的電影還是會情不自禁的點進去看(所以都說自己欠周星馳一張電影票),而且依然可以像以前一樣笑的前仰後合肚子抽筋,更重要的是,周星馳的電影每次看都有新的收穫都會在其中找到自己的影子,那些不如意,那些自我安慰,那些小人物的大夢想等等等等……會讓你突然發現原來周星馳已經用一種無厘頭的形式表現過了,我們曾經當作笑料的內容,真真實實的發生在了自己身上,可以說周星馳的電影我們是笑著、沉默著、哭著看過來的。也許他的電影就像他的人一樣,一直以特別搞笑的形象展示給世人,但他生活中卻是十分孤僻的。











三林娛樂資訊


我是這麼看的:

周星馳“喜劇之王”的稱號,實至名歸。恐怕百年之內,他的喜劇地位國內很難有人撼動得了。

首先,他的成就得益於他那豐富而曲折的人生閱歷,從一開始不被看好的一個平凡小子,懷著功夫明星夢去報考演藝培訓班,沒有考上,再考才進了培訓夜班,再到電視節目去主持,到各劇裡跑龍套,通過自身不懈努力和各種進取途徑才得以出演《鬥氣一族》《他來自江湖》《蓋世豪俠》等給他積累演技經驗和人氣的電視劇。其中的艱苦,只有他知道,但他都熬過來了。這種不向困難低頭的精神難道不是我們現在年輕人應該去學習的嗎?這是他實至名歸的原因之一。

其次,他的成就源於他對演技不斷磨練,不斷學習,不斷探索,不斷吸收,蓄勢待發。這不,皇天不負有心人,他遇上了他人生中的貴人,也就是電影界的前輩,香港金像影帝李修賢。讓他在自己主演的電影《霹靂先鋒》中飾演男二號偉仔,他憑這角色拿到第25屆臺灣電影金馬獎最佳男配角獎。應了那句話,機會只留給做好充足準備的人。從這之後,他更得到像萬梓良等業界前輩的提攜。

當然,他並非就這樣順風順水,又這樣演了幾年冷門的電影,一直不被看好,當然,這也是給了他學習磨練演技的機會,他也沒有讓前輩們失望,1992年的《賭聖》開始,他這才算是風生水起,這一年還被稱為周星馳年,僅僅這一年,就有他七部電影入選年度十五部賣座電影,還憑《審死官》獲得亞太影帝。而且從這一年開始,他的電影基本上每一部都很經典,《少林足球》和《功夫》更讓登上人生的巔峰,在世界各地廣泛獲得好評。《大話西遊之大聖娶親》更讓現代年輕人的熱捧,大聖向紫霞仙子表白那兩段話至今依然印象深刻,兩次同樣的臺詞,卻是演出兩種不同的心境。而在他被 紫霞仙子在腳上打上三點紅印時,他拿著鏡子在那照時,幾秒鐘內演出了不下十種表情,讓觀眾一起百感交集。這樣演技,難道不能用出神入化來形容嗎?”喜劇之王“他不實至名歸誰是?

再次,他之所以實至名歸得益於他對待電影極度認真的態度,和超高塑造人物能力。認真的人總會得罪人,這是很難避免的。 一個鏡頭要拍三十幾次,只求得到更好理想的效果。難道沒發現,只要出演星爺的電影,哪怕是個龍套,只出幾秒的鏡頭,都很出彩。理解他的人,會覺得他能給自己最好的東西,不管是往後的演出機會,還是個人的演技覺悟,都會有大幅度提高。不理解他的人,就認為他不把演員當人看,在折磨演員,是個控制慾極高的獨裁者。我就是那個理解他的人。在我自己的領域,我也是這樣的人。試想一下,如果他不認真,哪來讓我們看了又看的經典電影,如果他不認真,我憑什麼喜歡他奉他為王。所以,他是實至名歸的喜劇之王。

最後,他之所以實至名歸,得益於他那神一般的天才思維,有天才才會有這樣天馬行空的想像力。”無厘頭“就他天馬行空想象力的最好寫照,在他很多電影裡都有表現,我就舉幾個例子,如《賭聖2上海灘賭聖》裡的隔山打牛,《食神》裡的”黯然銷魂飯“等借鑑轉化金庸古龍武俠小說武功招式名字,《少林足球》裡的如打仗一般的足球訓練,《功夫》裡瞎子琴魔與兩大武功高手的打鬥場面等等。也只有星爺才會有這樣的想象力,”喜劇之王“他實至名歸。

當然,我在第二點說的巔峰還為時過早,我相信他還會給我們拍出更多更好的電影。期待他的新電影,更期待他和達叔的再次合作。也期待他的《新喜劇之王》給我們新的驚喜。


銘軍黃師傅


周星馳《喜劇之王》稱號當之無愧吧😄起碼我們的那個時代是這樣認同的,時至今日那也是一部經典之作。而周星馳也被稱為“喜劇之王”也是名至實歸,我這樣認同的。1962年出生的周星馳如今已經57歲了,主演過很多的喜劇影片,都給我們留下了深刻的印象。周星馳自稱一格的表演風格表現在他:卡通畫表演和造型;活靈活現的男扮女裝或者女扮男裝的表演;邪趣的武裝表演等都奠定了他喜劇之王的地位。若干年前的《大話西遊》我們把一部隱性的悲劇硬看成了一部喜劇,這也說明了周星馳在大家的心底已然就是一個喜劇之王了。年輕不懂周星馳,看懂已是不惑年。周星馳的眼神或許才是我們永遠也不懂的“劇”!據說周星馳要重新拍《喜劇之王》了,期待中~~~




心香一瓣44483159


喜劇之王,不是因為一部電影名稱就能叫響的。就像歌神張學友,亞洲舞王郭富城……一些人的名號是公認的,最起碼大多數人都認可,否則自吹自擂也是笑話。

周星馳的電影一直是80後心裡的經典,而90和00也會在其中找到樂趣,願意去看。優酷現在也有周星馳經典電影24小時的輪播(但是每天就是那幾部,不知道換換別的經典電影😂)。

隨著社會發展,電影人創作的內容也要有所改變,而周星馳一代的演員、導演也都在緊跟時代步伐,揣測觀眾心理,不過現在新出的電影很少有人們一致認同的那種態度。因為一個時代就是一個時代,時代在進步,人們對觀賞的需求也有提高,創作也需要時代背景和靈感,沒有什麼是一直輝煌。周星馳不愧為喜劇之王,深入人心,人們會記住那些經典的影片,但也會有更多的人慢慢再達到巔峰。

喜劇之王只是一個時代的王。地位雖在,但終究會迎來後起之秀。


當代文藝憤青


周星馳喜劇之王的名號相信是沒人質疑的,用獨創的無厘頭搞笑電影在那個電影明星倍出的年代闖出了一片屬於自己的天下。

回顧周星馳的演繹生涯,有學生、乞丐、山賊、孫悟空、食神、捉鬼大師、發明家、龍套演員、一代宗師等各個階層的人物,幾乎能演的都演繹了一遍。用自己對角色的理解,演繹出一個個不同風格的喜劇人物。

從早期的配角到主演在到自導自演,周星馳一路走來用自己表演的節奏感和對角色變化的細膩性俘獲了一大批的忠實粉絲,喜劇之王,當之無愧。


陳墨點滴


到目前為止,還沒有人像周星馳那樣演過那麼多的搞笑片,周星馳確實給我們一代人帶來了極為寶貴的回憶,周星馳將無厘頭的搞笑風格發揚光大,成為無厘頭的一派宗師。

開心麻花沈騰等人,因為喜劇作品還達不到周星馳那麼多,百花齊放的影壇造成了目前影星的影響力不及周星馳那個年代。而且現在是結構性喜劇,風格和以前不同,導致周星馳註定是一個豐碑式人物,只能追趕,無法超越。


作者神我很乖


當之無愧呀,說到喜劇之王,你難道第一反應不是星爺嗎👀



開心的李逍遙


星爺是當之無愧的喜劇之王,眾望所歸,想了解更多,請看我寫的文章“喜劇之王周星馳”


影視娛樂資深達人


眾望所歸


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