旅遊八戒行
美的虛無美的空洞美的無意義是布格羅作品始終如一的格調，有一種脫離真實甜的發膩的鏡花水月般的腔調，布格羅一生都在作繭自縛畫地為牢的重複著這樣的表達方式，不懼冷眼與嘲笑，最終在西方藝術史上留下了無數經典的夢幻般的女性形象。
作為新古典主義大師安格爾的門生，他筆下的女性，嬌豔不可方物，完全恪守古典主義的美學法則，是一種想象力越界的至美至俗的現實中不存在的完美合體。這種美，幾乎是一種可以複製粘貼的通俗之美，是一種無性繁殖的套路之美，在表達上雷同而缺乏活力，偏執而保守。 
之所以在他死後被重新發現並登上藝術勢力排行榜，當是上世紀中後期人們在現代藝術的波瀾壯闊的運動中產生審美倦怠之後的一種休憩的心理需要，於是他的這些作品很好地以“賢者模式”的方式填補了這段空白，這點與當年風靡一時的武俠小說言情小說走紅的現象有著相似的軌跡，與當前心靈雞湯的泛濫有著如出一轍的邏輯。
客觀而論，他的作品中極致唯美的美人看似聖潔，但其實透露出一種庸俗的虛假氣息，這種美也許是一種喜聞樂見的感官刺激，但終究還是未免流於膚淺和豔俗。
吃素的穿山甲
19世紀，布格羅被認為是世界上最偉大的畫家之一，他的作品常常在完成後幾天內售出。一些作品甚至在作品完成前就被國際收藏家觀看併購買。他早年跟隨安格爾學習，一生幾乎沒有任何挫折。對許多人來說，他是品味和優雅的縮影，也是對傳統的尊重。而對另一些人來說，他只是一名技術過硬，對過去流連忘返的匠人而已。
印象派大師德加評價布格羅的作品是依賴“光滑和人造表面”的藝術風格。不過在學院派古典主義開始落寞，現代主義藝術發芽的階段，布格羅一生堅持傳統的唯美主義的學院派風格，打擊壓制後起的印象派畫家，他的寫實繪畫作品很受當時人的欣賞，現代對他的畫作讚美到：“給人一種美好和純潔的視覺享受！”。有時為了追求完美，布格羅不惜篡改現實。
油畫揚哥
布格羅是我最喜歡的西方畫家，不為別的，只因他的畫實在太美。
走進布格羅的畫廊，立時有一種被美包圍了的感覺，一幅幅經典的人物(人體)油畫呈現於人們眼前，真心是美麗無暇，美侖美奐，美不勝言，美到了極致。令人如沐春風，如臨花海，賞心悅目，不忍移足。男人看了頓生愛憐，女人看了好不羨慕。
威廉·阿道夫·布格羅，(1825一1905)，法國十九世紀偉大畫家，新古典主義和學院派重要代表，寫實主義唯美繪畫的集大成者。
布格羅在中學時表現出了少有的繪畫天賦，在葡萄酒商人父親的引導和支持下，布格羅進入皇家美院學習，這期間他的肖像畫曾兩度獲得學院一等獎。畢業後布格羅先後到著名的安格爾畫室和皮柯特工作室接受訓練，後來又到意大利羅馬皇家美院進修深造，為成就他輝煌的藝術人生打下了堅實雄厚基礎。
布格羅最推崇的藝術大師是文藝復興三傑之一的拉斐爾，在羅馬學習期間，他把拉斐爾的所有畫作都臨摹了一遍，更加堅定了堅持傳統唯美寫實的藝術信念。“讓每一幅畫都美，不漏掉每一處細節，不讓畫面有一絲一毫醜陋”是布格一生堅守的創作原則。他這種近乎苛刻的要求旨在使他的每一幅作品都達到一種美到極致的效果。
在布格羅的畫筆下，無論是宗教神話中的女神，還是城市裡普通平民；無論是男人，還是女人；無論是大人，還是小孩；無論是人物畫肖像畫，還是人體藝術，或美麗端方、或溫柔沉靜、或莊重典雅、或婀娜纖巧、或丰姿綽約、或風情萬鍾，都是那麼美，美的讓人無可挑剔。
布格羅一生勤奮，創作了800多幅作品，成為西方繪畫史上的絢麗瑰寶和最美的圖畫。
誰憐一燈影
、美好的女人
魏學禮482
藝術咱不懂，只知道是裸女，哈哈
老婆不在家1320863193
他把西方人畫得如東方人般秀氣 、清新。人體藝術基於人體，達於藝術。當“一幫窮兇極惡的男人去看人體彩繪，他們只看人體，不看彩繪”——這本身就是對藝術的最樸素的理解，甚或已成為藝術的二次表現形式。我對藝術（包括繪畫、音樂、文學、電影等）的理解是，其時空構造、情感寄託、思想表達能否將欣賞者有限的精神無限延展。這幾幅，我看到的是秀氣、清新和與一切現行價值無關的風平浪靜。這與藝術理論無關，理論是固化的，個人的理解才是藝術的本質指向。
扯多了，全當扯蛋吧。
用戶107771871919
藝術咱不懂，在我眼裡都是裸女，哈哈
浩楠1320863193
《陶》這幅畫，是深圳大芬油畫村的畫工最常接的定單。想當年風行一時，蓋過《蒙娜麗莎》及徐悲鴻版的《八駿圖》。當年如果我答應了願收我為徒的大芬村油畫村的畫家劉老先生，我或也會成為其畫工中一個。
愛上布藝的傢伙
可能法國心目中信仰的神是女性，甚至是我國都有這傳說:女媧造人，傳說神話都傳到現代的各種小說
七妹最萌
原始原味美！自然美！
