攝影是一種藝術嗎?它和繪畫藝術有什麼區別?

廣州千衛攝影


攝影當然也是一種藝術,在藝術概論這本書中的解釋就是:攝影是一門現代的造型藝術,它是攝像師運用照相機作為基本工具,來根據藝術構思創造藝術形象表達作者思想感情的藝術樣式。所以攝影毫無疑問得它是一門藝術。

但是攝影作為一種顯像手段,它似乎能夠完成繪畫的很多方面,比如拍攝人、風景或者拍攝其他藝術作品,攝影都比繪畫更加具有優勢(方便、快捷、更加得像)。但是攝影和繪畫還是有一定去別的,區別就在於:

首先什麼是藝術,這個問題我們首先要明確,如果攝影是一門藝術那麼,隨便拍攝的一張照片就能夠稱作藝術嗎,也就是你隨便在紙上畫一張畫就能稱作是藝術嗎。顯然是不能的,攝影大師的攝影藝術作品和我們平時拍的藝術作品是不同的。它之中包含著更多的內容,美是一方面,我們創造藝術首先就是為了審美,這是大前提。攝影大師所創作的藝術和我們比除了美它還包含著藝術家通過藝術構思所要表達的思想情感。同樣是山水,我們拍攝的只是風景,而攝影大師會根據景物的不同排列的不同所有意象的不同來組合成他所要的樣子,並拍攝下來傳遞他的思想情感。表達情感使人感興這就是攝影藝術和一般攝影的最大區別。

那麼攝影和繪畫的區別呢?區別就在於:1.藝術語言不同。繪畫使用的是筆、色彩、線條等,攝影使用的是攝像機。2.形成時間不同。繪畫具有很長的歷史而攝影則是現代科技的產物。3.個人認為在繪畫藝術中藝術家的創作自由相對來說更大一些,發揮的想象空間更大,這個是攝影所未能達到的,但是隨著現代科技的發展,這種差距也在不斷縮小。

大家可以想象下當你看到這張帶有百度Logo的《蒙娜麗莎》和你站在盧浮宮裡近距離看的區別。(當然這張並不能稱得上算是藝術作品 有些東西是美的並不是藝術這個要區別)


時間放映室


攝影是一種藝術嗎?

既然聊到了藝術,那我們就來聊聊什麼是藝術吧,

個人以為,一種美的事物,能給人帶來有表現力的,有感染力,震撼力,能引起人強烈共鳴的事物,均可稱之為藝術,

比如蒙娜麗莎的微笑,比如愛神維納斯的誕生,,


圖片

這便是生命之旅的美好,

就比如日前看到的一個紀錄片,說到有一個人,還一直在堅持用手工製造宣紙,主人公說,現在這種紙,在市場上的量非常小,賺不到多少錢,所以連他兒子也不太願意學這門手藝了,眼看著這門手藝就要失傳了呀,,

我們知道,古人把筆墨紙硯,稱之為文房四寶,上好的宣紙,與上好的宣紙製作工藝,這是傳承千年的,能不被稱之為是一種藝術嗎?

這就像精美的越王勾踐劍,現代人,以現代的科學技術,要想完美的複製都難以做到,那麼這種手藝,當然應該稱之為藝術了吧?!


圖片

所以攝影為人們所喜聞樂見,能產生共鳴,有震撼力,當然也必然可以稱之為一門藝術了,,

至於說攝影和繪畫的區別,當然就是不同的藝術表現形式,他們有共同共通之處,也有表現手法上的,有許多個性視角的區別,

比如攝影也講構圖,色彩,光線,背景,以及它背後所想表達的思想內涵,

比如這一幅,獲得了普利策獎的攝影作品:

飢餓的蘇丹

圖片

但是繪畫與攝影還是有時間和空間上的不同的,比如繪畫,畫一幅畫的週期,從醞釀到一個美好的靈感需求,到構思的人物背景的畫作完成,有時都要好多年,表現得更為凝重,

一幅畫如果能一直很好的保存下來,其市場價值,與攝影作品相比,也大有不同哈!

畢竟攝影也就是這些年以來的,隨著科技進步,才發展起來的新的藝術形式,如果假以時日,也許就很有可能會超過傳統繪畫,

畢竟每一個時代都會有它的特殊性,和其最大的亮點,


圖片

但從文藝復興時期傳承下來的繪畫,那是永恆的,就算是被超越了,它也是永恆的哈!

所以個人以為,藝術,就是讓人能夠感受到一種審美需求,就像蒙娜麗莎那樣的微笑一樣永恆,,

好吧親

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題:攝影和繪畫,都是藝術嗎?有何區別?


一縷晨光劉讓飛


攝影當然屬於一種藝術!

下面我就來說一下攝影與繪畫藝術的區別!



攝影在出現之出,攝影因為其精確再現物體形象能力

對繪畫藝術者有很大的吸引力,此時攝影也只是作為

一個繪畫的手段,使用攝影的技法,通過攝影技法來

更好的完成繪畫,將攝影技法和繪畫充分融入在一起

稱之為拉斐爾前派!



在很長一段時間內,攝影是無法和繪畫相提並論的,

這種技法只能夠記錄但是不能夠創造,作為一種藝

術的補充!



隨著攝影技術的更新,此時的攝影呈現出了百花齊

放,各種攝影與思潮融合發展的階段,此時的攝影

與繪畫脫離了!



如今通過後期手段將攝影作品輕鬆轉換成繪畫作品,

所以關於攝影的界限也變得難以界定!



大叔談社會


攝影當然是藝術,不單單攝影,繪畫、音樂、詩歌、雕塑、建築等等都是藝術!

這裡我們只說攝影和繪畫的區別和聯繫!

大家都知道攝影和繪畫都是用二維的形態表達三維的事物,甚至是一些虛無縹緲的內容!它們在藝術的本質上差別不大!

攝影▼


攝影出現的比較晚,它是以科技的手段來展示藝術,而繪畫則是以人力的形式來展現藝術。可以說他們就是先後的關係,繪畫在前,攝影在後!

繪畫▼

除了它們的表達手法不同之外,最終的形式也不同,攝影一般是通過科技、電子、像素,然後以照片或者印刷為主要展示形式。

攝影▼

而繪畫則主要是以紙張、畫布、畫筆、顏料為主要表達形式,這也是一個很明顯的區別!

繪畫▼


萬物皆明


關於藝術,前面的大神已經解釋清楚了,我就來講講我認為的攝影藝術。 繪畫和攝影都是通過二維圖像表達的藝術,攝影和繪畫有很多共同之處,包括構圖,色彩搭配,光影等等。

攝影說簡單點就是那個相機摁下快門,然後就出來個照片每個人都可以創作自己的照片,但是這種創作僅僅是不同的圖像內容罷了,是一種簡單的機械記錄,不像繪畫可以融入很多的創作在裡面。

繪畫是藝術在心中,然後表達出來;攝影師將世界的美好,要捕捉到美好的瞬間和角度。是要捕捉到,或者認為形成一個美好的景觀,然後記錄下來。而繪畫,是要人在內心去製造,然後表達出來,繪畫更具有想象的空間攝影更具有真實性。

攝影除了要捕捉到美好的瞬間,反映社會生活和自然現象,表達思想感情。

1.造型藝術,百科上解釋攝影藝術是造型藝術的一種,運用照相機作為基本工具,根據創作構思將人物或景物拍攝下來,現經過暗房工藝處理,塑造出可視的藝術形象,用來反映社會生活與自然現象,並表達作者思想情感的一種藝術樣式。這個概念跟我所認識的攝影相差不大。

2.減法的藝術,剛接觸攝影的時候就被灌輸了,所謂減法的藝術,跟繪畫是一樣的意思。在表達主題的前提下,畫面中的元素越少越好。

此圖獲得2018年世界手機攝影大賽靜物類第一名

來看看當時的場景

通過對比就能看出,場景中元素太雜,並不清楚要拍攝的主題是什麼,所以要儘可能刪減不要的元素

3.光影藝術,利用光與影的明暗對比創作

4.抓拍的藝術,現實生活中,很多有趣、感動的畫面都是瞬間消失的,攝影師就是要捕抓這些瞬間的精彩,非常考研攝影師的能力。


老文雜談


藝術源於生活,但又高於生活。如果把這句話做為探討攝影與繪畫藝術的區別,題主這兩問就容易解答了。

第一問:攝影是一種藝術嗎?

如果我直接答是與不是,那就犯了邏輯錯誤了。在我看來,攝影者至少要經歷菜鳥初級入門,老鳥兒熟練應用攝影工具和技法,古灰級創意攝影三個階段。在這個三個階段中,只有創意攝影可能會製作出帶有藝術風格的作品,否則,那就是一張普通的照片,看不出有任何藝術特色。

第二問:攝影和繪畫藝術有什麼區別?

1、發展歷史不同。攝影相比繪畫藝術,那就如嬰兒差不多,世界上第一臺相機產於1826年。由法國人尼塞弗爾·尼埃普斯發明,它的外觀是一個簡陋的木箱子,藉助暗箱繪畫成像原理,“拍”出了世界上第一張永久性照片,它代表著攝影的誕生。這臺相機還只能算是相機雛形,沒有實現感光成像,真正讓照相館如雨後春筍般出現的是法國人達蓋爾發明的銀板相機,因此,1839年也被稱為攝影技術的誕生之年。而繪畫藝術最早產生在舊石器時代晚期,那時不管是巖畫和洞畫,或者圖騰,現代人都頗為讚歎。

3、寫實與寫意。攝影藝術主要以寫實為主,離開實景和實物,攝影就沒有了捕捉影像的空間,但也有一些古灰級的攝影藝術家搞寫意攝影,這需要一些軟件做後期輔助處理,一般攝像愛好者是絕難達到那個高度繪畫藝術

是忠實於客觀物象的自然形態,對客觀物象採用經過高度概括與提煉的具象圖形進行設計的一種表現形式。它具有鮮明的形象特徵,是對現實對象的濃縮與精煉、概括與簡化,突出和誇張其本質因素。

3、使用工具不同。在數碼相機沒出現之前,攝影被稱之為燒錢的愛好。一般人真玩不起攝影,但是隨著數碼相機的出現,膠捲逐漸淡出了人們的視野,這時攝影才飛入尋常百姓家。現在可以攝影的工具越來越多,也越來越便宜了,這對攝影藝術的發展提供了廣闊的空間,但是高端攝影工具仍然非常昂貴。就繪畫而言,隨著經濟的發展,購買力的提高,愛好者也越來越多,相比攝影器材而言,繪畫工具要便宜很多。

4、繪畫藝術家遠比攝影的多。這塊就不需要多講了。

最後,我要說的是,從專業角度去比較,會說出一大堆不同,在這裡不需花那麼多筆墨,稍加區別即可。


韓國成老師


對於這個問題,我談談一些看法和感受。歡迎大家共同討論和交流。

攝影是一種藝術嗎?我認為攝影已經成為了一門藝術了,因為不僅是現在的攝影技術提高了,還有攝影本身更加追求藝術性了。

那麼它和繪畫有什麼區別呢?其實攝影和繪畫都屬於表現藝術,只是創作的方式和過程有所不同。我們就來看看它們之間的區別。

一,產生的方式和過程不同

我們都知道,攝影是攝影家用攝影機拍攝出來的,而繪畫則是畫家手繪出來的,這就是二者最大的區別了。

例如這幅作品就是繪畫作品,它就是畫家手繪出來的。是具有溫度的作品。

二,繪畫可以加入想象,而攝影不能想象。

在繪畫的藝術創作過程中,畫家可以結合實際再加以想象來完成作品,而攝影最重要的就是記錄,不能加入想象。這也是兩者一個比較大的區別。

例如這些攝影作品不能靠想象來完成,攝影作品的內容一般都是現實生活中的人和事。

以上就是我所認為的攝影和繪畫兩種藝術的區別,對此,你的看法是什麼呢?歡迎留言,感謝關注!


鐵匠讀文史


攝影是一種藝術麼?它和藝術有怎樣的區別?【藝術系女生】為你原創回答。

【 國內冷軍的超寫實繪畫作品欣賞】


攝影當然是一種藝術,他是一門比較年輕的藝術表現手法,攝影藝術是高科技時代的必然產物,攝影藝術是對生活的高度概括,是源於生活又高於生活的影像表達藝術,是一種瞬間記錄的寫實高雅文化,攝影用自己的語言來詮釋藝術。

說話是一種表達,高唱是一種表達,舞蹈是一種表達,攝影何嘗不是另外一種表達,攝影可以通過鏡頭,借用光影,選擇視角,通過風光,靜物,人物,來表達,紀實的,民俗的,觀念的,人生百態。攝影絕對不是按下快門的操作藝術,他關係到,光圈,焦距,曝光,色溫,反差,感光度,白平衡,之類的知識性組合藝術,同時包含構圖,造型,色彩,光影,美學知識的有效結合,作品的背後必須有哲學,人類學,社會學,歷史學,藝術史,等等多種知識體系的基礎,才能讓作品有血有肉,鮮活有情。

【 油畫作品欣賞】


攝影和繪畫的不同,在於表現介質的截然不同,攝影是科技文明的產物,攝影對設備有強大的依賴性,沒有相機,就沒有攝影,更談不上藝術。繪畫科技含量低,完全靠畫家的一雙手來完成藝術,所有的藝術都“腦中想,筆下生”這就是純手工文化的藝術魅力。

隨著社會的高速發展,在多種藝術形式並存的當下,攝影和繪畫之間關係也發生著變化,攝影界的國畫之風,悄然興起,藝術家完全可以用鏡頭繪畫出山水丹青之韻,攝影這隻畫筆,必然會花開富貴,四季如春。

【文藝復興時期,歐洲油畫家,在當時特定歷史環境下,西方民眾對於自然於力量的崇拜和想要逃離教會枷鎖的內心世界。】

藝術系女生


攝影與繪畫的區別

1. 攝影偏向主觀性客觀性。它在於焦點,一張完美的圖需要天時地利人和,所謂‘機不可失,失不再來。’當你看到一個主觀的點,你錯過了,你可能就永遠錯過了,因為大自然是瞬息萬變的,不可能大自然為你停留。‘攝影師只能在頃刻之間完成,不能拖延,不能停頓,不能修改,在他打開鏡頭的那一剎那,所有的細節全被記錄,甚至比他用腦筋記憶還要快。’威士頓《以攝影的方式看攝影》。

2.繪畫偏向抽象,意境。很多著名的繪畫都是畫家天馬行空的作品,畫家在心裡想出自己想要表達的意境,用自己的筆和紙展現出來,他們通過不斷的構思,不斷的修整,才會有令自己滿意的作品。


總結;攝影記錄的是瞬間的人或事,更加主觀,客觀的領略,也更加的真實。而繪畫是畫家由自己抽象的想法,表達出來的意境,所以有一些作品並不是所有的人都能悟懂。

奔跑遠方


藝術主要還是在於人的理解,有些人認為只有那些抽象的,異與常態的東西才叫藝術,那麼這也是一種理解的方式,說明他對於這種事務的興趣和鍾愛。藝術本來就來自於人們對生活或者某些意識的定義,只要不是違反人類自然規律。

我個人認為攝影與繪畫沒有區別,都是通過對視覺的衝擊來引起廣大愛好者的共鳴,這是最後的成品所帶來的效果,如果要有區別那就是過程的區別,攝影的定格性質和繪畫的變化性。攝影是對一種現象的完美表現,而繪畫則是從主觀的作者的角度去表現已知現象和未知現象。


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