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大女主、大男主、群像、雙男主、雙女主等角色設定,相比以往經典男女搭配的設定,更能夠滿足觀眾的多元化需求。如今國產影視劇流行哪些組合模式?
文 | 狐狸勳
來源 | 影投人制片工廠
自古追劇看CP,一對兄弟一生基。
“雙男主”設定的網劇《鎮魂》,讓萬千少女紛紛入坑自稱“鎮魂女孩”,全然無視該劇質量的優劣,“巍瀾”這對CP足夠她們為這部劇衝會員、打call。
就連《扶搖》也被腐女們嗑出了“男男cp”,禁慾系醫聖宗越和蔫壞系太子無極迷之配一臉,預計已經有一大批腐女正在趕來的路上.....
不得不說,近幾年隨著腐女的數量大幅增加,及女性地位、話語權的崛起,已經深刻影響著電視劇在人設方面的塑造。
縱觀這兩年火爆的影視劇,不難發現,大多數劇都在有意無意地製造“男男CP”,雙男主劇逐漸增多。
不僅如此,大女主、大男主、群像、雙女主等角色設定也如雨後春筍般興起,相比以往經典男女搭配的設定,它們更能夠滿足觀眾的多元化需求,也是劇集圈層化的象徵,不過這些元素與角色設定的興起,對於創作者們來說卻是一把“雙刃劍”。
今天,本文就來盤點一下如今國產影視劇流行的組合套路。
雙男主
代表作:
《鎮魂》沈巍 & 趙雲瀾
《河神》郭得友 & 丁卯
《盜墓筆記》張起靈 & 吳邪
《心理罪》方木 & 邰偉
《靈魂擺渡》夏冬青 & 趙史
《白夜追兇》關宏峰 & 關宏宇
常用題材:
懸疑、盜墓、破案
上面提到,隨著腐女數量的增加,為迎合女性觀眾的喜好,“男男cp”設定逐漸成為影視劇的標配。但事實上,雙男主設置由來已久,《鹿鼎記》《絕代雙驕》《天涯明月刀》《尋秦記》等基本都是雙男主劇。
這些“雙男主劇”基本都具備以下幾點共性:在性格上一動一靜極為互補,在能力上分則相互牽制合則威力無窮,在立場上以“兄弟情”、“死對頭”兩種為主。
縱觀近兩年受觀眾喜歡的雙男主劇,性格、能力設定上基本無變動,但在立場的設定上卻摒棄了“死對頭”的設定,大多以“兄弟情”為主,充分滿足了屏幕前腐女的幻想。
最主要的一點是,與之前的雙男主劇相比,如今最大的變化是兩位男主角大多不再有單獨的CP線,或者僅一方有,但一般不會佔據大篇幅表現。
優勢:
相比傳統男女主模式,雙男主的設定不再侷限於男歡女愛的情感矛盾中,在劇情方面有更大地擴展空間,更專心於故事的刻畫和鋪陳。
劣勢:
因為雙男主劇大多以懸疑、破案題材為主,所以需要編劇有極強的故事架構能力,其次,如何準確找到雙男主之間情感的平衡點也十分重要,過則無法過審,淺則觀眾無感。
雙女主
代表作:
《七月與安生》七月 & 安生
《青蛇》白蛇 & 青蛇
《還珠格格》小燕子 & 紫薇
《情深深雨濛濛》依萍 & 如萍
常用題材:
愛情
與雙男主劇相似,雙女主劇在人物性格塑造上也以一動一靜為主,無論是早期的《還珠格格》還是最近的《七月與安生》,一個乖巧一個乖張,戲劇性十足。
不過從題材方面來看,雙女主劇可發揮空間不大,基本跳不出愛情框架,劇情大多都是“共同愛上男主,從友愛到撕X”的套路,如《七月與安生》《情深深雨濛濛》等,觀眾對此套路早已爛熟於心,無法產生追劇熱情。
而且雙女主劇無法像雙男主劇一樣打著兄弟情的旗號講“愛情”,“百合”還屬於極小眾的亞文化領域,相較於“耽美”來說,沒有那麼多受眾進行自來水營銷。所以從數量上來看,雙女主劇遠遠不足雙男主劇。
優勢:
隨著女性地位的崛起,雙女主劇未來前景可觀。雖然雙女主劇目前侷限於愛情題材中,但也是其突破桎梏的關鍵,如今的影視劇追求創新,誰先玩出創新誰就是贏家(前提是劇作精良)。
或許我們可以參考最近BBC推出的雙女主驚悚犯罪劇《嗜血嬌娃》,毒舌接地氣的機智女特工+精緻乖張的美豔殺手,打破固有的愛情題材,將雙女主也用於懸疑、探案題材上。
劣勢:
觀眾沒了cp可以嗑,對於劇作的要求就更高,單個人物形象的塑造、兩女主間關係的掌控、故事線脈絡的把握都十分考驗編劇功底。
群像
代表作:
《奮鬥》
《愛情公寓》
《人民的名義》
《歡樂頌》
《一起同過窗》
《夏至未至》
《歸去來》
常用題材:
現實主義、青春
早期的《金枝欲孽》《奮鬥》,去年爆紅的《人民的名義》《歡樂頌》等都屬於群像戲。尤其近幾年隨著“現實主義題材”的迴歸,越來越多的劇集中開始添加“群像元素”:多以配角戲份增多、人物故事線更全的方式呈現。
一般來說,群像戲沒有男女性別上的界定,像《奮鬥》《愛情公寓》《歸去來》等基本呈現男女雜糅,每一個人都是主角。
但隨著劇集圈層化爆款時代的到來,群像戲未來將會逐漸細分性別。如《人民的名義》屬於男群戲,裡面的女性角色雖然承擔一定的故事線,但還是輔助於男性角色;再如屬於女群戲的《歡樂頌》,以四位女性為主,男性角色起到輔助作用。
相比以往經典男女搭配的設定,
群像設定更能全面體現個人的成長及時代的變遷,可以預見的是,未來將會有不少以群像設定為主的現實主義題材劇湧現。除此之外,近幾年群像設定也頻繁出現於青春題材劇中,如《一起同過窗》《夏至未至》,包括《最好的我們》《你好,舊時光》也大量增加了配角戲份,不同性格、不同青春,更能讓觀眾找到代入感。
優勢:
群像的人物設定對於展現“現實主義”來說事半功倍,
不僅能夠讓人物變得更立體鮮活,副線劇情的巧妙設計也讓劇集變得更復雜多彩,也能夠讓每個觀眾都能通過劇中不同的人物找到代入感。劣勢:
群像劇不同於傳統單個人物設定,多主角意味著多主線,如何理清複雜的關係脈絡?如何讓不同人物不同事件合理的進行串聯和推動?如何平衡主配角戲份比例?如何在群像下精確展現每個人物的變化?
這些對於編劇的寫作能力、導演的拍攝功底和演員的演技都是極大考驗。群像戲,拍好了很出彩,拍不好就是坑。
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