說到中國電視劇，真的是已經被浮躁毀的一塌糊塗了。
從編劇、演員，到資本、觀眾，整個行業當中充斥著一股浮躁之氣，能夠沉下心來拍好電視劇的人十分少見；拍出來能夠獲得好口碑的內容更少見。
那到底是誰讓整個行業變成了這個樣子？浮躁的中國電視劇市場還有救嗎？
浮躁的編劇：強行改編，被愛情毀掉的一票玄幻大IP
國產IP大劇千千萬，愛情毀掉一大半。
不知道從什麼時候開始，中國的電視劇無論是什麼題材、什麼類型的大IP，只要到了編劇的手裡一改，最後都成了愛情劇。
就以今年已經上線的《莽荒紀》和即將要上線《武動乾坤》這兩個大IP為例。本來是兩個背景宏偉，世界觀磅礴大氣的魔幻小說IP，到了編劇的手裡這麼一改，居然成了愛情劇！呵呵，玄幻、魔幻秒變愛情？
不說什麼電視劇受眾的男女之分，請編劇尊重一下自己的職業！改編IP之後，往往都是故事套路化、人設刻畫單薄、特效製作五毛、演技差評都讓這些改編的玄幻IP劇成為了“過街老鼠”。沒有播出的沒看，我們沒有發言權，但是已經播出的《莽荒紀》收視真的慘不忍睹。首播當日收視率不足0.1，並長期徘徊在0.1上下，市場份額也難以突破0.1。
與原著改編差距大、主演年紀與角色不符、特效與宣傳相差甚遠、故事世界觀被篡改、玄幻與武俠混搭等等都成為了《莽荒紀》最吸引火力的槽點。
國產電視劇強行改編玄幻IP，悉數被改編的那些IP：《幻城》《誅仙》《擇天記》《莽荒紀》等等，有一部算一部，真正改編成功的有多少？
之後，還有陳飛宇、宋伊人主演的《將夜》，劉昊然、宋祖兒主演的《九州縹緲錄》，楊洋、張天愛主演的《武動乾坤》，吳磊、林允主演的《鬥破蒼穹》……這些被改編的玄幻IP，到底會被愛情毀掉嗎？我們邊走邊看。
浮躁的摳圖：被換臉大法毀掉的國劇
從被稱作“摳圖不自賞”的《孤芳不自賞》、到摳圖換臉的《傳奇大亨》，再到命途多舛的《巴清傳》摳圖換主角，我們看到了國產劇在摳圖技術上真的是越走越“厲害”了，但是國劇界摳圖成癮的“換臉大法”也成了毀片不斷的一大主力。
高雲翔事件後，李晨替代高雲翔出演《巴清傳》的男主角，在已經拍好並將播出的片子中，將用摳圖的方式將高雲翔替換成李晨。雖然這是為了減少損失而不得已進行的操作，但是這樣摳圖換臉的做法對電視劇內容的損害是無法估量的，特別是技術不過關的摳圖。
電視劇扣完圖之後效果如何，我們可以在之前的“摳圖大亨”中窺探到一二：有些鏡頭中，男女主的光線、眼神完全不在一個頻道，秒秒鐘令人出戏。
浮躁的演員：顏值+配音也救不了的演技
在電視劇行業中，有一條被人們追捧的“顏值=流量”真理。雖然經過了大量的批評，吐槽有所緩解，但目前來說，這條真理還是有很大的市場，而基於這一條真理出產的電視劇內容就成了毀掉國劇口碑大壩的“白蟻窩”。
電視劇中顏值確實重要，演技卻是根基，顏值只能是一個加分項。但現在的影視圈中，充斥著大量的高顏值，毫無演技的面癱型流量明星，有的甚至“連話都說不清”，臺詞不行全靠後期配音。
演技不夠聲音來湊，優秀的配音演員能夠給表演添分，但演員的演技不行，再好的配音演員也拿面癱型演員沒辦法，自己不爭氣，配音也救不了。此外，有的演員完全背不下臺詞，在演戲時甚至念數字，這樣的演戲狀態下出產的內容質量可想而知。
同時，優秀的配音演員就那麼多，於是一人給多部電視劇、多個角色配音就成了常態。很多人可能發現，一些熱播電視劇主角的聲音聽起來都有種似曾相識的感覺。看《三生三世十里桃花》，一股《甄嬛傳》氣息撲面而來；看《老九門》，讓人時不時聽出了《何以笙簫默》的味道。
看著這些明星靠顏值就拿到了很多大獎，收穫了大批粉絲，成了行業中的頂級大咖，其他的演員也就會以他們為“榜樣”，進而造成整個行業的演技水平下跌。
王剛吐槽小鮮肉
浮躁的資本：急不可耐的賺錢模式
資本的浮躁整個行業其實都是瞭解的，我再次提及這一點，還是由於在前幾天的上海電視節上，聽了一個關於國劇出海的圓桌論壇，其中一位嘉賓說，目前中國的大IP要在美國進行合拍電視劇，就需要從小說翻譯發行，到漫畫發行，看到觀眾反響之後，再進行電視劇的內容創作，這一過程需要至少10年。
他這裡講的是美國市場對待國內IP的態度，但我們對比一下國內資本對待IP的態度是怎樣的呢？
中國的內容市場中，資本是非常浮躁的，在資本的顛覆之下，原來依託成熟劇本才會開始創作的電視劇生產模式，被“IP+明星”的模式取代。其特點就是，劇本不好，明星來湊；拍攝粗糙，後期來湊。
資本逐利下，投資方要的就是“短平快”。通過搜索指數、微博話題提及量等大數據判定IP是否值得投資，再以相同的方式選擇高人氣的明星，所謂的“人氣指數”不斷推動明星片酬扶搖直上，造成小鮮肉的片酬多達幾千萬甚至上億。為了控制成本，就在劇本、其他演職人員、道具場景、後期上的大幅壓縮；甚至為了某一個流量明星的檔期，大幅壓縮拍攝週期。
此外，為了獲得亮眼的數據，資本可以買來一切。粉絲可以買，熱搜可以買，事件可以造，熱門話題可以刷，收視可以買，點擊量可以買，評分口碑靠水軍。
浮躁的資本讓整個行業處於一種虛假的高度繁榮，進而打亂了整個行業的生態與正向發展。
盲目、浮躁的粉絲與觀眾：畸形的內容需求導向
中國的電視劇變成今天這個人人吐槽的樣子，少不了觀眾的錯誤需求導向。
一是粉絲對偶像的盲目追捧。
粉絲對自己偶像的盲目追捧，甚至到了偶像的業務能力差到連口型都對不上臺詞，演技差到出奇，即使被一些觀眾罵，也會有更多粉絲一擁而上力挺：“人無完人，他已經很努力了，不要怪他”，然後下一部戲演技沒有任何長進，在這些粉絲盲目的支持下，這些偶像的經濟效益卻絲毫不受打擊，資本為了吸引粉絲群的消費力，又不斷啟用這些明星，產出了一大票的毫無演技的爛片，最後再由這些粉絲來買單。
在這種情況下，偶像沒必要提高演技，演員沒動力提高演技，劇組也沒理由選擇演技強、適合角色的人。整個演藝界變成一個看臉的世界，但我們必須認清這是一個畸形的行業觀。
二是觀眾的浮躁。
由於生活節奏快，習慣了淺閱讀的觀眾們很少願意沉下心來認真的看一些演技好，具有較深社會意義的電視劇內容，如口碑炸裂的兩部電視劇《軍師聯盟》《白鹿原》以及眾多其他內容比較正的電視劇，都是在高口碑的情況下卻遠未收穫本應獲得的收視與關注。
深思一下，這其實是觀眾們的浮躁心態，面對具有較深的社會與思想意義的內容，他們不想沉下心來靜靜的觀看，沒有明星與鮮肉，沒有顏值的電視劇似乎進不了浮躁觀眾的眼界。反而對一些無腦狗血的電視劇看的津津有味。
有需求就有供應，你的選擇造就了當前電視劇市場對正劇資源的投入過於少，造成了這些有著高演技水平，精細製作的正劇在缺少行業資源的情況下，整體聲量小，獲得的收益也愈來愈小，導致少有人願意花功夫來拍好電視劇了。就算是去年爆款劇《人民的名義》在前期的拍攝中，也是極度缺少資源，在拍攝過程中還長期不被看好遭遇撤資。這樣的市場狀況，少不了錯誤畸形的供需導向的衝擊。
寫在最後：雖然目前國產劇正在向高演技、高水準的正確道路轉變，但還有很多需要整個行業來調整的地方，譬如如何調配演員片酬與製作費用分配，整個行業對於新生代演員的培養，觀眾審美水平與觀影價值觀的正確導向引領等等，我們相信，當觀眾的審美水平與內容需求開始不斷的正確化之後，隨著供應的內容也會變得越來越好。
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