魍歿
題主所說的電子繪畫是指的軟件手繪吧？也就是大家通俗說的CG（原畫）。
原畫▼
雖然我也是學美術的，但是我從來沒有鄙視過手繪原畫，甚至非常喜愛原畫。因為基本上大部分原畫師都是美術專業出身，原畫只是在現代科技催生下產生的一個繪畫分支，他們同屬於藝術的行列，甚至很多原畫作品不輸傳統繪畫，如果你真的瞭解它的話。。。
傳統繪畫▼
但是我不排除真的有題主所說的這種現象，因為傳統繪畫比較消耗時間，尤其是精心創作的作品，花費時間更長。比如說冷軍先生的一些超寫實主義繪畫，少則幾個月，多則一年多才出一幅作品。
原畫人物設計▼
而反觀原畫師，一幅作品幾個小時、一兩天就能出來，逼真程度不輸於任何傳統畫作，而且還極具觀賞性，但這也正是原畫的優勢，在這個信息大爆發的時代，信息的更替非常快，不可能給你幾個月、一年的時間去創作，
原畫的出發點本身和傳統繪畫就有所區別，都是這個社會所需要的，沒有誰高誰低，也別去相互鄙視！原畫場景（非常逼真）▼
萬物皆明
電子繪畫是對傳統繪畫的延伸 一張cg，用油畫要畫幾個月，甚至幾年，電腦只要幾天，這也是對時間和材料成本的極大節省。所以就應用的廣泛度而言傳統繪畫跟電腦繪畫根本不能比。電腦當然也有自己的侷限，所以傳統繪畫依然也是不可替代的。但如果以鼓吹傳統繪畫的優越性為榮，進而沾沾自喜，貶斥成本低廉效率較高適用性較廣的電腦繪畫，何嘗不是一種目光短淺，身為藝術家（廣義上的）卻沒有包容並蓄的心胸，沒有接受新事物的能力，一味敝帚自珍只會一輩子在他那個小圈圈裡打轉。至於小孩子，還是多畫紙上繪畫比較好，主要是長期對著電腦壞眼睛，別的倒無所謂。初中生以上小孩又有興趣就儘管買吧，家長有這種顧慮說明他啥都不懂，跟他解釋也白瞎，他需要的就是你這個“專業人士”給個準信，買，還是不買，簡單粗暴
首先我承認國畫裡一些筆墨的東西數碼繪表現不好，但如果這個邏輯通暢的話，那其實油畫和國畫是可以互相鄙視的，事情要是發展到這樣那也就無所謂了，人越多越來勁，美院裡估計每天都要演古惑仔。
我個人的看法是，如果單純的在電腦上模仿某個傳統畫種甚至照片的話，電腦上畫的再好，都不算事。但CG的出現，本身就是因為迎合娛樂行業的商用美術需求。而且主要是因為效率和門檻問題，沒有電腦的年代電影海報也可以丙烯搞搞搞，搞大幾天搞出來。架上繪畫最大的問題是：基本所有的東西前人都已經玩過了，玩的很透徹。如果不是現今的CG創作，很多畫派和技法，特別是寫實技法已經極少有藝術家願意繼續玩了。CG反而成了繪畫的保留地，還有人在不斷嘗試玩出新花樣。
這又不是武術，你練個拳擊散打就能把對面掄王八拳的打倒在地任意嘲諷。所以說，到底是看不起畫種，還是看不起畫畫的人，這是個自我優越感的問題。最後解開心結也只能等到被天下虐，或者，真的牛逼的話，虐遍天下。
板子的問題，我覺得你可以直接告訴家長：對。這個畫出來是假的。不能拿去蘇富比拍個大幾千萬，也不合適作為禮物送親朋好友和領導。在上面畫畫對練習架上繪畫作用很小。但CG有獨立的技法和市場，板子也不過是大量相關工作必備的工具。這些工作相比架上繪畫就業面更廣，前景很好，不用守清貧等著成名，不用費盡心力去拜師。雖然加班多但是休假少啊。心動的話，晚上手不如早上手。
熱點搞笑視頻合集
在繪畫界，不管哪一種形式的繪畫都應該被尊重。 你說的這種鄙視電子繪畫的人，他們可能屬於以自我為中心的人，之所以會鄙視電子繪畫歸根究底也是因為他自己沒走過這條路，不瞭解情況從而達到貶低別人來提升自己，
這類人群他們不止貶低一種東西，可能只要不是自己的或者自己做不到的，都會被他直接或間接的否定或貶低，面對這樣的人不需要和他們爭辯，你只需要做好自己該做的事情，以後用實力講話。 傳統繪畫可能是跟電子繪畫相比工序各方面都要複雜繁瑣很多，而電子繪畫有節約時間，效率高，操作簡單等等很多優點，但是這兩者都有工匠精神在裡面，
不管哪一種形式的繪畫，都是有他們自己的長處可取，不存在誰看不起誰。就比如我自己主攻傳統繪畫這塊，比較喜歡的畫家裡面有很多很多都是走電腦繪畫的，比如：寂地、本傑明，宮崎駿等，傳統繪畫這塊也有很多喜歡的畫家，有水彩的、彩鉛的、油畫的。不止油畫這塊，雕塑方面也有很多喜歡的藝術家。藝術這塊沒有高低貴賤，只要是能呈現美的東西，給大家帶來視覺享受，都是值得尊重。我們不能左右別人的思想，也不能改變別人，
所以我們只需要管理好自己的想法和心態，多看優秀的作品，不管是哪種形式的，取其精華而自用，只需要做我們自己喜歡的事情，不要被他人影響到就可以了。最後願你走出別人的眼光，去尋找自己的東西。
只是藝術
這種可能是很多人都有的思維習慣。我曾經也有這種想法，的確鄙視過電子作畫的人。但是隨著自己的從業時間與對畫畫的理解的深入，自己的看法也開始改觀。
1.人往往是戀舊的。至於人為什麼愛戀舊我們不過多討論。我只舉個例子。當時年輕拉斐爾非常鄙視新興的油畫，他認為油畫尺幅偏小，還可以反覆修改，作畫難度大大低於當時的主流畫種壁畫。所以拉斐爾認為只有水平low的畫家才畫油畫，應該鄙視這些濫竽充數的同行！行業大咖都應該來畫壁畫！但是後來他發現，油畫比壁畫畫出的效果跟細膩，顏色更柔美。自己反而又開始鑽研油畫。結果是他的油畫比壁畫對後世影響還深淵。這個和題主的問題十分相似。
可以看到拉斐爾的油畫比壁畫更為細膩與圓潤。可能人要改變某種已經養成多年的習慣，適應新的東西時起初都比較反感。誰不是這樣呢。
2.還有很多的人認為用電腦畫不出好畫。電繪只是孩子的玩具而已。的確，電繪發展沒幾年，技術上有很多弊端，但是近些年的確越來越接近傳統繪畫了。Craig Mullins大神的作品與傳統油畫作品相差無幾。
3.最後一類人就是所謂為了鄙視而鄙視的人了。一味的迷信鼓吹傳統，但又不精於歷練技術，以擺弄各種工具材料為精髓。就像攝影大師在意的是照片，而愛好者在意的是相機。畫畫的也一樣，多在意作品本身，少在意些工具材料。工具無所謂，用樹枝畫畫的拉斐爾照樣是大師。
話說自己的確是拿電容筆的時間比拿油畫筆的時間長了。
畫學家
我就是一個從傳統手繪轉數碼板繪的人。最開始也有同樣的感觸，認為板繪作品不屬於真正的藝術作品。之後為了生計，才選擇了板繪，久而久之自己的看法被改變了。讓我明白一個道理:畫筆和電腦對於繪畫來說沒有本質區別－－都只是工具！
電腦繪畫對比畫筆繪畫，就好比畫筆繪畫對比遠古人類石頭刻畫。只是作畫方式和工具的一種進步，真正的價值不在工具，而在於人腦子裡面的“東西”。
所以，鄙視，是因為不懂。
不懂電子繪畫，更不懂繪畫的本質。
花蝶炫影
既然是一個多元化的時代，那就是說可以融合各種形式和風格的元素。無論任何時候都不會離開藝術的存在，說到藝術，當然就不會有單一的創作形式，人們的審視審美也自然是多種多樣的，蘿蔔青菜各有所愛，尤其在這個日新月異的變化無窮的時代裡，人們會不由自主的接受來自不同領域的藝術品。繪畫也一樣，老得形式與現代的東西並不衝突，相輔相成正是未來的發展趨勢和套路，比如我即喜歡手繪的也非常喜歡電腦的作品，這二者各有所特點與優勢，並不矛盾，給予篇幅有限不可一一舉例，來日方長，祝願各方藝術大師發表更多的賞心悅目的作品，來充實大家的文化生活，那就拭目以待吧～～～
綠蔭幽草勝花時
各有各的優處，都是外來品，中國的山水畫很好
拿破崙
這樣的更好
唐億方
這個問題在於怎麼理解和傳承的問題。藝術的多樣化與現代化的社會發展趨勢，是科技創新精神上的體現吧。我不排除有人對電子繪畫有看法。傳統繪畫方面大家都知道為手工創造，如果為名家書畫乃價值很高。為什麼?_?呢？獨創。不能複製。除非印。電子繪畫可以大量生產。無需記憶，只要會操作電腦就行了！藝術性，權威性，獨立性，知識產權性，敬畏性，名家性，榜樣性。等等電子繪畫都不能夠作到 。所以說 電子繪畫不可能普及。對學習沒有幫助。當然對一些事有用。也可以借用以下。也是藝術的分類吧。
楊發明26
CG繪畫（也就是題主所說電子繪畫）和傳統繪畫主要是繪畫媒介的區別，然後是繪畫技法的細微不同。國畫、油畫、水彩、水粉、丙烯等都是這個特點。否定CG作品的人只能說明文化藝術修養層次不夠，眼界狹窄。
大鵬繪畫
之所以鄙視👎，是因為電子作畫多半路出家，畫的確實不怎麼樣。用專業眼光看，屎得不行。而這些人呢，打著電子作畫的幌子，專騙老百姓。舉例，如電腦油畫肖像，許多是電腦操作員學個畫像軟件，2-3個月就學完。電腦軟件只是工具，真正學過傳統繪畫的人，才能掌握好，畫出好的電腦繪畫。所謂電腦繪畫大神，都是傳統繪畫功力深厚的人。
