也許是配音經歷的幫助吧，老妖聲線多變、音色百變，人格分裂也是輕而易舉，在演唱不同種類歌曲時也有所體現。
《風華錄》裡，老妖聲音大氣且有風骨，還帶了那麼點匪氣，很有些繁華盛世的浪子味道。又如《行雲遺聲》和《民國遺事》，老妖的聲音裡帶有一種隔世而來的滄桑感，聽時如同翻閱一本泛黃了的線裝書，且這書還因放置了許久還有一股淡淡的腐朽味道，撲面而來的過去的感覺，極為舒坦。
老妖的曲風和他的聲線一樣多變，當然還是以柔和輕緩為主的。
以《典獄司》為例，這首歌揉合了相當多的元素，戲腔與rap的糅合別具一格。戲腔主要唱心底無盡的惆悵，唱那動盪歲月裡無處安放的情愫；rap在總體婉轉悽切的環境裡並不突兀，反而更能突出佛爺等將士的難歸遺憾和等待者的悲涼。古風曲中很少出現這樣的元素糅合，歌曲起承轉合也頗難駕馭，但是老妖他很完美的演繹了這個曲子，可見其個人音樂風格的多變性。
無視網絡上各種毫無意義的詆譭和謾罵，老妖這條古風路仍舊是走得忐忑。
之前提過他早期的歌曲多為翻唱，且傳唱率較高的都是對日本歌曲的翻唱，所以很多人抓住這一點去論證老妖的能力，乃至對整個古風圈都抱有一種鄙夷態度。這些挺給老妖招黑的，何況後起之秀不斷出現，新的年輕人不斷登上舞臺，的確是一種壓力。
老妖現在基本處於“佛”的狀態，在視野裡又不在視野裡，頗有些“修仙”意味。如果喜歡他，希望大家支持他，不要過分關注音樂以外的事情。
分享到:
閱讀更多 塞納河的郡騎 的文章
